Читаем Женщина модерна. Гендер в русской культуре 1890–1930-х годов полностью

При этом женственное ученый связывал с началом, лишенным своего «я», «индивидуальности, личности, свободы, характера и воли»[1270]. «В период между двумя революциями книга Вейнингера была для интеллигентной молодежи, по словам А. С. Изгоева (Ланде) из его известной статьи в сборнике „Вехи“, „предметом тайной науки“ и „венцом познания“»[1271], — отмечает исследователь влияния теории Вейнингера на русскую культурную среду Е. Бернштейн. Книга Вейнингера повлияла на представления о философии пола, в частности В. В. Розанова и П. А. Флоренского. В настоящей работе, говоря о мужском и женском, мы будем использовать вейнингерианские представления.

Воззрения на пол с точки зрения последних достижений естественных наук также были очень востребованными, считались основой правильного понимания человека и его усовершенствования. Так, режиссер фильма «Третья Мещанская» А. М. Роом учился в Психоневрологическом институте, созданном В. М. Бехтеревым, и усвоил его подход. Он писал:

Нужно бросить модное и вредное увлечение «выразительными» движениями и обратиться к Дарвину и нашим современникам Павлову и Бехтереву. Побольше биологии и поменьше эстетики[1272].

Невозможно не вспомнить и об А. М. Коллонтай и ассоциирующейся с ней теорией «стакана воды», согласно которой половое желание сравнивается по своей простоте и смыслу с жаждой и так же просто может быть удовлетворено. Для Коллонтай было важно признание сексуальных отношений неотъемлемой частью жизни, которая может быть реализована не только в браке[1273]. При этом революционерка видела, что такое отношение порождает «пестроту брачных отношений», какой

еще не знавала история: неразрывный брак с «устойчивой семьей» и рядом преходящая свободная связь, тайный адюльтер в браке и открытое сожительство девушки с ее возлюбленным — «дикий брак», брак парный, и брак втроем, и даже сложная форма брака вчетвером[1274].

Эти представления выражены в таких произведениях пролетарской литературы, как «Без черемухи» (1926) П. С. Романова, «Луна с правой стороны, или Необыкновенная любовь» (1926) С. И. Малашкина, «Мощи» (1925–1927) И. Ф. Калинникова. Названные произведения упоминаются в записных книжках и в дискуссионных выступлениях Маяковского. О них же говорит в своих публицистических статьях и С. М. Третьяков. При этом Третьяков — футурист, лефовец, сотрудник театра им. Вс. Мейерхольда; за постановку его пьесы «Хочу ребенка!» Мейерхольд боролся несколько лет. Она продолжала бы идеи спектакля «Великодушный рогоносец» (1922, по пьесе Ф. Кроммелинка) о проявлениях любви и ревности на грани морали в мире с неустоявшимися ценностями.

Пьеса Третьякова написана на основе фактического, газетного материала, аккумулированного во множестве персонажей, а также в сценах в коммуналке, в клубе, на стройке, на собрании в домкоме[1275]. Главная героиня пьесы — молодая активная работница завода Милда Григнау. Она решает завести ребенка не выходя замуж, по-прежнему посвящая всю свою жизнь работе и общественным нуждам. Милда не обладает внешней привлекательностью, ходит в прозодежде, и ее часто принимают за мужчину. Ее цель — здоровый ребенок пролетарского происхождения, поэтому она тщательно выбирает отца. С Яковом Кичкиным из династии рабочих-металлистов она подписывает почти контракт, согласно которому не имеет к нему никаких претензий после зачатия. Родившегося ребенка она отдает в детдом — прообраз коммуны, где детей воспитывают не только его родители, но все общество, акцент делается на правильный с медицинской точки зрения уход и выработку здоровых социальных навыков, во главу угла ставится не родительская любовь, а научные представления о том, что важно для развития ребенка. Сама же героиня занимается чтением лекций о произведении потомства и организацией специальных домов и выставок детей.

Из всей массы затраты сексуальной энергии, затраты, влекущей за собой психическое и нервное изнашивание, волну абортов и поток венерических болезней, пьеса выделяет и ставит под знак этической охраны ту затрату половой энергии, которая имеет своей целью рождение ребенка, –

писал Третьяков, подчеркивая значение производственных рационалистических идей в решении полового вопроса[1276].

Режиссер И. Г. Терентьев, также собиравшийся поставить пьесу, подчеркивает биологическое отношение к человеку:

Перейти на страницу:

Все книги серии Гендерные исследования

Кинорежиссерки в современном мире
Кинорежиссерки в современном мире

В последние десятилетия ситуация с гендерным неравенством в мировой киноиндустрии серьезно изменилась: женщины все активнее осваивают различные кинопрофессии, достигая больших успехов в том числе и на режиссерском поприще. В фокусе внимания критиков и исследователей в основном остается женское кино Европы и Америки, хотя в России можно наблюдать сходные гендерные сдвиги. Книга киноведа Анжелики Артюх — первая работа о современных российских кинорежиссерках. В ней она суммирует свои «полевые исследования», анализируя впечатления от российского женского кино, беседуя с его создательницами и показывая, с какими трудностями им приходится сталкиваться. Героини этой книги — Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян, Наталья Мещанинова и другие талантливые женщины, создающие фильмы здесь и сейчас. Анжелика Артюх — доктор искусствоведения, профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения, член Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), куратор Московского международного кинофестиваля (ММКФ), лауреат премии Российской гильдии кинокритиков.

Анжелика Артюх

Кино / Прочее / Культура и искусство
Инфернальный феминизм
Инфернальный феминизм

В христианской культуре женщин часто называли «сосудом греха». Виной тому прародительница Ева, вкусившая плод древа познания по наущению Сатаны. Богословы сделали жену Адама ответственной за все последовавшие страдания человечества, а представление о женщине как пособнице дьявола узаконивало патриархальную власть над ней и необходимость ее подчинения. Но в XIX веке в культуре намечается пересмотр этого постулата: под влиянием романтизма фигуру дьявола и образ грехопадения начинают связывать с идеей освобождения, в первую очередь, освобождения от христианской патриархальной тирании и мизогинии в контексте левых, антиклерикальных, эзотерических и художественных течений того времени. В своей книге Пер Факснельд исследует образ Люцифера как освободителя женщин в «долгом XIX столетии», используя обширный материал: от литературных произведений, научных трудов и газетных обзоров до ранних кинофильмов, живописи и даже ювелирных украшений. Работа Факснельда помогает проследить, как различные эмансипаторные дискурсы, сформировавшиеся в то время, сочетаются друг с другом в борьбе с консервативными силами, выступающими под знаменем христианства. Пер Факснельд — историк религии из Стокгольмского университета, специализирующийся на западном эзотеризме, «альтернативной духовности» и новых религиозных течениях.

Пер Факснельд

Публицистика
Гендер в советском неофициальном искусстве
Гендер в советском неофициальном искусстве

Что такое гендер в среде, где почти не артикулировалась гендерная идентичность? Как в неподцензурном искусстве отражались сексуальность, телесность, брак, рождение и воспитание детей? В этой книге история советского художественного андеграунда впервые показана сквозь призму гендерных исследований. С помощью этой оптики искусствовед Олеся Авраменко выстраивает новые принципы сравнительного анализа произведений западных и советских художников, начиная с процесса формирования в СССР параллельной культуры, ее бытования во времена застоя и заканчивая ее расщеплением в годы перестройки. Особое внимание в монографии уделено истории советской гендерной политики, ее влиянию на общество и искусство. Исследование Авраменко ценно не только глубиной проработки поставленных проблем, но и уникальным материалом – серией интервью с участниками художественного процесса и его очевидцами: Иосифом Бакштейном, Ириной Наховой, Верой Митурич-Хлебниковой, Андреем Монастырским, Георгием Кизевальтером и другими.

Олеся Авраменко

Искусствоведение

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография