Живопись Сибири второй половины XX – начала XXI века в контексте визуализации культуры

Многие сибирские художники, работающие в разных направлениях и жанрах, имеют классическое художественное образование, полученное в художественных вузах и училищах как Сибири, так и других регионов России. При этом они достаточно вольно обращаются с классикой и выработанными ею канонами.

На сегодняшний день такая категория, как целостность произведения искусства, определяющая качественный уровень созданного художником творения, утратила свое значение. Автор, задумывая свое произведение, не стремится сделать его неизменяемым, обладающим постоянной целостностью. Приоритет отдается подвижной мозаике, состоящей из намеренно вторичных необязательных/различных элементов, постоянно изменяющих свое положение относительно друг друга, словно в калейдоскопе. Принцип построения структуры произведения искусства по типу некоего коллажа становится универсальным художественным методом, а ротация знаков и символов/кодов внутри его пространства образует полнозвучную знаковую среду. Построение внутреннего пространства произведения искусства конструируется намеренно эклектично. Структура творения, созданного художником постмодернистского толка, как правило, состоит из знаково-символических, жанрово-стилистических разнородных фрагментов. Отношения между такими элементами, по причине отсутствия «шкалы ценностей», не задаются изначально.

Отсутствие «шкалы ценностей» обусловливает коллажность подхода к композиционному построению во многих произведениях сибирских живописцев последних лет. Наиболее всего коллажность видна в натюрморте, но присутвует также и в тематической картине и портрете.

Несмотря на новый, эклектичный, подход к созданию произведений постмодернистского искусства, необходимо сказать и о судьбах классических композиционных схем в эпоху всеобщего обесценивания традиций. Говоря о конструкции работ, нужно отметить, что тенденции постмодернизма практически не оказывают влияния на общие базовые принципы построения композиции в произведениях изобразительного искусства. Классические конструкционные формы остаются неизменными и основополагающими для произведений большей части современных художников. Типы композиционного построения, закрепленные в творениях мастеров прошлого, придают современным работам качества профессиональности и технического совершенства, при этом соединяются такие элементы, соединие которых в классическом искусстве считалось бы недопустимым. Определение термина «композиция» даже в условиях постмодернизма остается в изначально традиционных границах.

Произведениям лучших сибирских художников, ставшим классикой не только сибирского, но и российского искусства, присущи такие основополагающие качества, как цельность и художественность. Следование традиционным композиционным схемам не считается недопустимым в произведениях, имеющих постмодернистский характер. Художники часто цитируют своих предшественников, опираясь на достижения классиков в плане образной выразительности и оптимизации содержания.

Также можно отметить направленность изобразительного искусства в эпоху постмодерна на компиляцию результатов разнообразных сфер деятельности человека. Современный художник-живописец с легкостью преодолевает не только границы жанров в системе одного вида искусств (портрет, пейзаж, натюрморт), но и сами границы видов искусств (живопись, скульптура, графика), а также границы видов человеческой деятельности (изобразительное искусство, музыка, философия, поэзия). В рамках постмодернистского искусства возможно обращение и к иным выразительным сферам (кино, телевидение, реклама и т.д.). Следствием этого является возникновение новых форм художественного творчества: видеоарт, инсталляция, перформанс, ассамбляж и др.

Во многих городах сибирского региона с большой частотой проходят выставки современного искусства, проводятся конференции, посвященные новым формам художественного творчества. В учебных заведениях, как художественных, так и имеющих иную направленность, открываются специальности и направления, связанные с новыми технологиями в области искусства.