Когда летом 1594 года после очередного карантина из-за чумной эпидемии театры снова вернулись к работе, в труппе лорда-камергера случилась вакансия штатного драматурга, и это место удачно занял Шекспир, вступив таким образом в один из двух самых сильных сценических коллективов столицы. Работы было невпроворот: публика требовала свежих комических и трагических постановок, театры остро нуждались в новых текстах, а взять их было неоткуда, ибо всего за два года один за другим погибли трое «университетских умов», три самых сильных драматурга эпохи — Роберт Грин, Кристофер Марло и Томас Кид. Если бы Грин не был таким беспутным пьяницей, Марло не болтал лишнего и не лез в драку, а Кид не снимал бы вместе с Марло квартиру, то сейчас мы бы упоминали имя Шекспира через запятую в одном ряду с этими тремя, и не исключено, что визитной карточкой английской словесности был бы кто-то из них.
Но история, как известно, сослагательного наклонения не терпит. Шекспир не пьянствовал, не разглагольствовал о предосудительном, не дрался, жил один, а еще был литературно одаренным, хватким и работящим. Перед ним открылась уникальная возможность, и он ее не упустил.
Шекспир меж тем поймал ритм и стал выдавать каждый год по комедии и исторической хронике или трагедии, охватывая таким образом возможно более широкую зрительскую аудиторию. В 1595 году увидели свет «Сон в летнюю ночь», историческая драма «Ричард II» и первая из самых прославленных трагедий Шекспира «Ромео и Джульетта». В 1596 году в семье Шекспира случилась беда: в возрасте 11 лет умер его сын Хемнет, но это не помешало представить публике трагедию «Венецианский купец» и хронику «Король Иоанн». В 1597 году труппа лорда-камергера ставит комедию «Много шума из ничего» и первую часть исторической драмы «Генрих IV». На следующий год выходит вторая часть «Генриха IV» и непременная комедия «Виндзорские насмешницы», а в 1599 году, под занавес уходящего века, трагедия «Юлий Цезарь» и уморительная «Как вам это понравится».
Внимание к историческим хроникам у Шекспира было не случайным. Наблюдение за судьбой Кида и Марло, скандал с «Собачьим островом» Нэша, который едва не погубил карьеры разом всех актеров и драматургов столицы, и злоключения бедняги Бена Джонсона привели его к определенным выводам. Как метко выразился А. А. Аникст: «Шекспир не хотел умереть под забором или от рук полицейского агента». Все его драмы из истории Англии четко и недвусмысленно транслируют идеи о жизненной необходимости самодержавной королевской власти, государственного единства и недопустимости мятежа. В отличие от дерзкого Нэша и прямодушного смельчака Джонсона, Шекспир в «Ричарде II» назвал Англию «царственным островом», вторым Эдемом и раем на земле.
1774 г. «Юлий Цезарь». Фронтиспис и титульный лист из 9-томного собрания пьес Шекспира.
К 1599 году Шекспир полновластно господствовал на лондонской сцене. Благодаря его творческой неутомимости и предпринимательскому чутью, сам Шекспир и пайщики труппы лорда-камергера накопили достаточно для того, чтобы реализовать проект постройки собственного театра. Шекспир, как основной дольщик, становился теперь не только актером и драматургом, но и совладельцем театрального помещения и арендатором земли, на которой оно находилось. Это был самый большой театр Лондона, и гигантскому по тем временам зданию требовалось не менее величественное название. У входа возвышалась фигура Геракла, удерживающего на плечах земную сферу, и театр назвали «Globe». Привычное русское «Глобус», ассоциирующееся со школьным глобусом, не вполне верно передает смысл названия; оно должно было подчеркнуть «глобальность» предлагаемых зрителю постановок, и самым близким к нему по символическим смыслам является земной шар на заставке голливудской студии Universal.
После постройки театра Шекспир смог получать доход не только как драматург и пайщик труппы, но и как совладелец самого театра, а потому позволил себе немного снизить лихорадочный темп работы. В последующие годы он создает свои самые известные и совершенные трагические произведения. Первым стал «Гамлет», премьера которого состоялась в «Глобусе» в 1601 году с колоссальным успехом.
Роль датского принца исполнил Ричард Бербедж, сам Шекспир сыграл Призрака. Почти буквального сходства некоторых сюжетных ходов и целых сцен с «Испанской трагедией» Кида никто не заметил. Впрочем, и шекспировский «Гамлет» тоже породил впоследствии множество подражаний и сделал тему мести одной из самых популярной в трагедиях следующих десятилетий.
Гамлет, Горацио, Марцелл и призрак. Гравюра по Генриху Фюсли (1741–1825)