100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Кража солнца случается в «эпосе» компьютерного искусства, который поглощает контент мировой культуры, перерабатывая его до полной однородности. Свищев, стремящийся оснастить орудия новейших технологий древними смыслами человеческой культуры, в своих сказочных компьютерных композициях показывает и сетевой хаос, где в клубках линий правят хищные эмодзи, и электронный космос – сияющие абстрактные картины цветов солнечного спектра. История перешифровки солнечного света в нейронных сетях – это история нашего зрения и мировоззрения, то есть нашей индивидуальности, которую технологии сводят к системе команд. Движение образов в инсталляции Свищева позволяет совершить этот бросок из атмосферы хаоса и команд (цветовых схем) к единственно свободному и не зависимому ни от чего, кроме себя, Солнцу. Темным и ослепительным хаотическим абстракциям, скульптурам эмодзи, которые напечатаны на 3D-принтере, упорядоченным цветовым схемам противостоит финальный «портрет» обретенного Солнца. Он выделяется из разноликих образов выставки излучаемым впечатлением целостности и постоянства, которые удерживаются в потоке турбулентности примерно так, как Гераклит представлял себе бытие – «мгновенный огонь» (М. Мамардашвили), удерживающийся в потоке времени.

Видимое излучение в представлении Свищева связано с невидимым, которое на видимое воздействует, формируя его картину. Технологии, основанные на действии невидимых электромагнитных волн, широкомасштабно вторгающиеся в нашу жизнь через всевозможные гаджеты, постепенно вытесняют нас из когда-то привычного мира видимых явлений в зону виртуального. Однако мир видимого продолжает оставаться основой нашей гармонии, нашим космосом. И задача новейшего художника – сделать видимым внутреннее Солнце, настроить гармонию мировоззрения-мироздания, подобно тому, как в древности пифагорейцы искали в музыке числовую основу гармонии миров.

Рабочий поселок. Детали. 2021

Оперный медиаперформанс Марины Алексеевой и Владимира Раннева посвящен одной ячейке советской цивилизации – рабочему поселку в Пермском крае. Это был пролетарский город-сад, построенный при заводе в 1929 году. Трехэтажные дома рабочих пережили и советскую власть, и сам завод. Теперь они не только по-прежнему обитаемы, но являются историческим памятником: архитектурным памятником конструктивизма и памятником советской памяти. Марина Алексеева записала рассказы жильцов одного из домов поселка и нарисовала анимацию – иконки коллективных воспоминаний о советском времени в этих местах, Владимир Раннев, положив слова рассказчиков на музыку, сделал клавир оперы и разучил его с вокальным ансамблем N’Caged и Московским ансамблем современной музыки, а Наиля Аллахвердиева, куратор музея PERMM, собрала по всей Перми 39 проекторов по числу окон на фасаде одного из корпусов. Каждое окно, в кухне или в спальне, не важно, превратилось в экран для показа анимации. И в декабре, в условленный день премьеры все жильцы вышли из своих квартир – импровизированных закулис – во двор дома и сорок минут наблюдали за тем, как дом голосами певцов нес им их собственные слова и мысли, а благодаря анимированным образам, бегущим по фасаду, трансформировался то в завод, то в сад и дальше по курсу рассказа плыл мигающими сигнальными огнями окон через советские 30‐е, через Великую Отечественную, построение развитого социализма, разрядку и перестройку, бандитские 1990‐е, чтобы причалить в апофеоз оперы и наших дней.