Егоров, в своем произведении следуя лучшим традициям витражного искусства, передал первозданную красоту самого стекла, композиционную ясность и декоративность. А особая светоносность, красота колористического решения и динамика световой игры скорей всего делали витраж доминантой внутреннего пространства домовой церкви тюменево-баскаковского приюта.
Следует отметить, что в данной работе Егоров использовал технику изготовления витража и особую силу эмоционального воздействия, аналогичную витражной композиции «Рыцарь», созданной по проекту М.А. Врубеля для особняка З.Г. Морозовой, построенного в 1893 г., архитектором которого был Ф.О. Шехтель.
Врубель с помощью свинцовой пайки создает безукоризненный рисунок композиции, который наполняет цветными стеклами с обширной колористической гаммой, дополняя проработку деталей росписью и свето-тоновой моделировкой. Художник с полной силой воплотил в данной работе специфические средства витража, а работа «Рыцарь» положила начало неоромантической ветви модерна в витражном искусстве России.
Учитывая то, что Михаил Александрович Врубель был педагогом в Строгановском училище, к сожалению, достаточно короткий период, он был идейным вдохновителем учащихся рубежа веков. Вместе с этим время преподавания Врубеля совпадает с обучением В.Е. Егорова, так что можно предположить, что работа Врубеля могла привить любовь к витражному искусству и оказать влияние на дипломный проект Егорова.
Следует отметить еще и тот момент, что одним из педагогов В.Е. Егорова, который вел класс композиции, был Федор Осипович Шехтель, не исключено и то, что он был также руководителем дипломного проекта по оформлению интерьера домовой церкви приюта Тюменевых и Баскаковых.
Интересно отметить тот факт, что в конце 1990-х гг. Федор Осипович Шехтель инициировал организацию художественной артели из наиболее талантливых учеников Строгановского училища, выбравших специализацию художников монументального искусства, одним из членов которой был В.Е. Егоров. Ф.О. Шехтель, учитывая художественное дарование и профессиональное мастерство учащихся, входивших в это объединение, привлекал их к росписи собственных архитектурных ансамблей, таких как церковь Преподобного Пимена в Новых Воротниках в Москве, храм в Иваново-Вознесенске. Роспись павильонов на Всемирной выставке в Глазго 1901 г. по стилистики приближалась к театральным декорациям. Подчеркнем еще раз, что Егоров после окончания Строгановского училища был театральным художником. В музее МГХПА сохранились его эскизы к декорациям для спектакля «Синяя птица», которые в дальнейшем принесли славу В.Е. Егорову.
Эта же артель осуществляла проект В.Е. Егорова по оформлению интерьера домовой церкви приюта Тюменевых и Баскаковых в Рыбинске в 1900–1903 гг. Все наполнение было изготовлено в мастерских Строгановского училища, и, как отмечал обозреватель в газете «Новости дня» за 1901 г., «церковь вышла замечательной. Вся утварь сделана также по рисункам учеников Строгановского училища… Храм выдержан в древнерусском стиле и представляет своеобразный музей»2
.Еще одним выдающимся художником по стеклу, витражистом, была Адель Якобсон, окончившая Строгановское училище в 1901 г. с золотой медалью. После обучения Адель Якобсон прошла стажировку во Франции, Германии, Австрии и с 1906 г. организовала художественную школу при Николо-Бахметьевском стекольном заводе, откуда вышли известные мастера и художники по стеклу советского периода (М.С. Вертузаев, И.Я. Калагин, С.А. Курцаев).
Работы витражной мастерской Строгановского училища неоднократно отмечались на международных и всероссийских выставках, на которых училище в начале XX в. принимало активное участие.
Одной из первых крупных выставок, на которой Строгановское училище продемонстрировало изделия витражной мастерской, была Южно-Русская сельскохозяйственная выставка в Екатеринославе 1910 г. Как отмечал обозреватель выставки «особый интерес вызывала картина «Базар в Малороссии» вся из кусочков цветного стекла, поражавшая своей оригинальностью и выполнением… Вообще, глядя на все экспонаты и их выполнение, не верилось, что это все сделано руками учеников и учениц, так много тонкости, художественного чутья и изящества в них. Училище может по справедливости гордиться своими учениками»3
. (Ил. 5)На одной из наиболее крупных выставок, где Строгановское училище с особым размахом демонстрировало свои экспонаты, и на этот раз – вне конкурса, была Всероссийская выставка в Киеве в 1913 г. Здесь строгановцы наиболее полно смогли раскрыть свое яркое, самобытное, отличающееся большим национальным своеобразием искусство.