Александр Пушкин: близкая эпоха

В Петербурге были четыре труппы актеров – русская, французская, итальянская и немецкая. Французов приглашали на лицедейство в основном в привилегированный Эрмитажный театр, им больше всех платили (за исключением антифранцузского периода 1812–1819 годов): жалованье отдельно взятого французского актера было выше русского в 2–3 раза. Тем не менее большие русские артисты получали вполне приличную зарплату. Годовой оклад Екатерины Семеновой был 1300 рублей в год – это почти в два раза больше зарплаты Пушкина, поступившего в Коллегию иностранных дел. А годовой оклад главного трагика эпохи, Алексея Яковлева, был в три раза больше, чем у Семеновой, – 4000 рублей. Сегодня Яковлев получал бы примерно 450 тысяч рублей в месяц. Думаю, впроголодь не жил бы. Кроме того, начиная с южной пушкинской ссылки (это такая точка отсчета времени в Александровскую эпоху) актерам стали выплачивать разовые за сыгранные спектакли. То есть служителей Мельпомены перевели на сдельно-окладную систему оплаты.

Зал Эрмитажного театра в день парадного спектакля в честь прибытия персидского шаха 13 мая 1889 г. Рис. К. Брожа

И еще каждому актеру в качестве бонуса выдавали по две свечки перед спектаклем (перед игрой) – для освещения его личной гримерной. Смысл выражения «игра не стоит свеч» становится, таким образом, очевиден.

Если в период до южной пушкинской ссылки престижный билет в удобные кресла стоил два с половиной рубля, то в 1830-е годы цены повысились ровно в 2 раза. Самыми дорогими были, конечно же, места в ложах.

Вечернее представление могло состоять из интермедии или водевиля в первом отделении (когда зрители еще только собирались в зале, по традиции опаздывая к началу), драмы или оперы – во втором (это основное блюдо) и балетного дивертисмента в третьем (когда зрители начинали потихоньку разъезжаться) – все для удобства и развлечения клиента! Кроме того, смотреть на сцену и внимательно слушать реплики или музыку было, в принципе, необязательно. Или не всегда обязательно. Большой Каменный театр выполнял функции чата социальной сети, это было место встреч, повод для разговора. Партер жил своей жизнью: здесь узнавали последние новости, заключали сделки и вызывали на дуэль.

Днем самым информационно насыщенным пространством в Петербурге был Адмиралтейский проспект – тогда раза в три шире, чем сегодня.

Джеймс Диксон. В театре

Если вы не хотели покупать газету «Санкт-Петербургские ведомости», которая выходила до 1830-х годов всего 2–3 раза в неделю, то вы с утра отправлялись на Адмиралтейский бульвар и за 15 минут узнавали все последние новости. К тому же в газете была цензура, а на бульваре – только чистая, горькая, пусть и бульварная правда, но самая актуальная реальность! Ну а вечером главным «телеграм-каналом» Санкт-Петербурга становился Большой Каменный театр, а одним из главных действующих лиц партера – дерзкий Пушкин.

Давайте вспомним его самые яркие перформансы – для нас они сродни блестящим театральным миниатюрам.

Шесть перформансов Пушкина в партере театра

«Пред началом оперы, трагедии, балета молодой человек гуляет по всем десяти рядам кресел, ходит по всем ногам, разговаривает со всеми знакомыми и незнакомыми», – писал Пушкин в своих замечаниях о русском театре. И сам именно так и делал.

№ 1. Апрель 1818 года. Пушкин, появившись в партере, кричит: «Теперь самое безопасное время – по Неве лед идет!» и получает в ответ гром аплодисментов из партера и райка (галерки), где скапливались либеральные силы. Пушкинское послание городу и миру означало, что переправить вас в эти дни через Неву и заключить в Петропавловскую крепость за свободомыслие будет крайне сложно из-за ледохода: первый стационарный мост через Неву – Благовещенский – будет открыт только в 1850 году[51]. Следовательно, гайки ослаблены, и можно 2–3 дня как следует гореть свободой.

Смысл перформанса был неочевиден, но все все прекрасно понимали.