Читаем Александро-Невская лавра. Архитектурный ансамбль и памятники Некрополей полностью

ГОРДЕЕВ Федор Гордеевич. 1744—1810. Скульптор. Учился в петербургской Академии художеств (1759—1767) у Н.-Ф. Жилле; пенсионер петербургской Академии художеств в Париже, где занимался у Ж.-Б. Лемуана, и в Риме (1767—1772). Преподавал в петербургской Академии художеств (1773— 1810), профессор (с 1782 г.), ректор (с 1802 г.). Работал в области монументально-декоративной, станковой и мемориальной скульптуры. Участвовал в создании скульптурного убранства Останкинского дворца (1794), Казанского собора (1804—1807). парков в Павловске, Царском Селе. Руководил отливкой статуй для фонтанов Петергофа. Один из авторов надгробия Д. М. Голицыну (1799) в Голицынской усыпальнице Донского монастыря в Москве.


ГОРНОСТАЕВ Алексей Максимович. 1808—1862. Архитектор. Учился у Д. И. Жилярди в Москве (1829). Был «архитекторским помощником» с 1830 г. у А. П. Брюллова в Петербурге. Академик (с 1838 г.), профессор (с 1849 г.), профессор перспективы и начертательной геометрии петербургской Академии художеств (с 1858 г.), архитектор министерства внутренних дел (1843—1862). Участвовал в постройке Михайловского театра в Петербурге (1831—1833) и восстановлении Зимнего дворца после пожара 1837 г. Автор проекта церкви и гостиницы на о. Валаам (1849—1850; 1856), церкви и часовни в Троице-Сергиевской пустыни (1853—1860), собора в Гельсингфорсе (1861), усыпальницы князя Д. И. Пожарского в Суздале и др. Строил и перестраивал частные дома в Петербурге (дом Г. Р. Державина на Фонтанке, 1845—1852 и др.).


ГОРНОСТАЕВ Иван Иванович. 1821—1874. Архитектор, историк искусства. Учился в петербургской Академии художеств (1840—1846). Академик (с 1854 г.). Преподавал в петербургской Академии художеств историю искусств (с 1860 г.). Участвовал в строительстве и перестройке многих зданий в Петербурге, автор «кабинета Фауста» в старом корпусе Публичной библиотеки (1857).


ГУЛЬЕЛЬМИ Луиджи. 1834—1907. Итальянский скульптор.


ДАВЫДОВ (Петров) Николай Петрович. 1758—(?). Архитектор. Учился в петербургской Академии художеств (1764— 1770). Работал «архитекторским помощником» на строительстве третьего Исаакиевского собора (арх. А. Ринальди).


ДЕМУТ-МАЛИНОВСКИЙ Василий Иванович. 1779—1846. Скульптор. Учился в петербургской Академии художеств (1785—1800) у М. И. Козловского. Пенсионер петербургской Академии художеств в Риме (1803—1807), где работал под руководством А. Кановы. Преподавал в петербургской Академии художеств (1808—1837); профессор (с 1813 г.), ректор скульптуры (с 1836 г.). Много работал по созданию скульптурного убранства крупнейших ансамблей Петербурга первой трети XIX века в тесном сотрудничестве с архитекторами А. Д. Захаровым, А. Н. Воронихиным, К. И. Росси и скульптором С. С. Пименовым (Адмиралтейство, Горный институт, Михайловский дворец, Главный штаб и др.). Принимал участие в создании Нарвских триумфальных ворот (1827—1834), памятника Ивану Сусанину в Костроме (открыт в 1851 г.). Автор портретов А. В. Суворова, М. Н. Муравьева, М. В. Ломоносова. Автор надгробий Е. И. Барышниковой (начало XIX в.) для Донского монастыря в Москве, Р. Симпсона (1820-е гг.) для Смоленского кладбища в Петербурге, В. Д. Новосильцева (начало ХIХ в.) в Голицынской усыпальнице Донского монастыря, М. Б. Барклая де Толли (1823) и Йыгевесте близ Тарту.


ДИЛЛОН Мария Львовна. 1858—1932. Скульптор. Училась в петербургской Академии художеств у А. Р. фон Бока и Н. А. Лаверецкого (1878—1888), затем в Париже и Риме. Работала в области портретной, жанровой и декоративной скульптуры. Автор памятника Н. И. Лобачевскому в Казани (1896), надгробия живописцу К. Я. Крыжицкому для Смоленского кладбища в Петербурге (1912).


ЕГЕР (Иегер) Иоганн-Георг-Каспар. Вторая половина XVIII в. Медальер. С 1772 г. работал на петербургском Монетном дворе. Преподавал в Медальном классе петербургской Академии художеств (1776—1778). Среди его работ — медали в память перевозки «Камня-грома» — монолита для постамента памятника Петру I (1770), в честь П. А. Румянцева (1774), в память 50-летия Академии наук (1774) и др.


ЗАБЕЛЛО Пармен Петрович. 1830—1917. Скульптор. Учился в петербургской Академии художеств (1850—1854) у И. К. Клодта и Н. С. Пименова; академик (с 1868 г.). Работал в Риме и Флоренции (1854—1872). Портретист по преимуществу. Автор надгробия А. И. Герцену в Ницце (1873), памятников М. В. Ломоносову в Петербурге (1892) и Т. Г. Шевченко в Чернигове (1870—1871).


ЗЕМЕЛЬГАК (Замельгак) Яков Иванович. 1751—1812. Скульптор. Окончил Королевскую Академию художеств в Копенгагене. В России с 1774 г. Академик (с 1803 г.). Работал в области мемориальной и портретной скульптуры. В Некрополе XVIII века, помимо надгробий А. С. Попова и Саввы Яковлева, находятся созданные им надгробия М. С. Яковлеву (1780-е гг.), А. В. Мещерскому (1782) и два надгробия членам семьи Фредерикс (1780-е гг.).


ИВАНОВ Сергей Андреевич. 1822—1877. Архитектор. Учился в петербургской Академии художеств (1837—1843). С 1845 г. жил в Италии.


Перейти на страницу:

Похожие книги

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература
Карл Брюллов
Карл Брюллов

Карл Павлович Брюллов (1799–1852) родился 12 декабря по старому стилю в Санкт-Петербурге, в семье академика, резчика по дереву и гравёра французского происхождения Павла Ивановича Брюлло. С десяти лет Карл занимался живописью в Академии художеств в Петербурге, был учеником известного мастера исторического полотна Андрея Ивановича Иванова. Блестящий студент, Брюллов получил золотую медаль по классу исторической живописи. К 1820 году относится его первая известная работа «Нарцисс», удостоенная в разные годы нескольких серебряных и золотых медалей Академии художеств. А свое главное творение — картину «Последний день Помпеи» — Карл писал более шести лет. Картина была заказана художнику известнейшим меценатом того времени Анатолием Николаевичем Демидовым и впоследствии подарена им императору Николаю Павловичу.Член Миланской и Пармской академий, Академии Святого Луки в Риме, профессор Петербургской и Флорентийской академий художеств, почетный вольный сообщник Парижской академии искусств, Карл Павлович Брюллов вошел в анналы отечественной и мировой культуры как яркий представитель исторической и портретной живописи.

Галина Константиновна Леонтьева , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Проза / Историческая проза / Прочее / Документальное
Ф. В. Каржавин и его альбом «Виды старого Парижа»
Ф. В. Каржавин и его альбом «Виды старого Парижа»

«Русский парижанин» Федор Васильевич Каржавин (1745–1812), нелегально вывезенный 7-летним ребенком во Францию, и знаменитый зодчий Василий Иванович Баженов (1737/8–1799) познакомились в Париже, куда осенью 1760 года талантливый пенсионер петербургской Академии художеств прибыл для совершенствования своего мастерства. Возникшую между ними дружбу скрепило совместное плавание летом 1765 года на корабле из Гавра в Санкт-Петербург. С 1769 по 1773 год Каржавин служил в должности архитекторского помощника под началом Баженова, возглавлявшего реконструкцию древнего Московского кремля. «Должность ево и знание не в чертежах и не в рисунке, — представлял Баженов своего парижского приятеля в Экспедиции Кремлевского строения, — но, именно, в разсуждениях о математических тягостях, в физике, в переводе с латинского, с французского и еллино-греческого языка авторских сочинений о величавых пропорциях Архитектуры». В этих знаниях крайне нуждалась архитекторская школа, созданная при Модельном доме в Кремле.Альбом «Виды старого Парижа», задуманный Каржавиным как пособие «для изъяснения, откуда произошла красивая Архитектура», много позже стал чем-то вроде дневника наблюдений за событиями в революционном Париже. В книге Галины Космолинской его первую полную публикацию предваряет исследование, в котором автор знакомит читателя с парижской биографией Каржавина, историей создания альбома и анализирует его содержание.Галина Космолинская — историк, старший научный сотрудник ИВИ РАН.

Галина Александровна Космолинская , Галина Космолинская

Искусство и Дизайн / Проза / Современная проза