Art Business Art World, Art Market

Галереи часто первыми оказываются вытесненными из джентрифицирующегося района, потому что, как уже говорилось, продажа произведений искусства редко позволяет оплачивать коммерческую аренду по первому тарифу. Поэтому галереи вынуждены искать другие, более доступные решения, многие из которых обсуждались выше, но наиболее распространенным решением является поиск нового района с арендной платой ниже рыночной, который может статьновым развивающимся районом искусств. Если оглянуться на последние 100 лет за годы существования нью-йоркского арт-рынка движущей силой каждой крупной миграции в коммерческий центр современного искусства - с 57-й улицы в Сохо, из Сохо в Челси, а теперь из Челси в Нижний Ист-Сайд, Бруклин, Лонг-Айленд-Сити или Нью-Джерси - был постоянный поиск более дешевой арендной платы. В некоторых случаях дилеры могут даже извлечь выгоду из этой миграции; те дилеры, у которых хватило ума приобрести свои здания в Сохо в 1980-х годах смогли продать их и переехать в Челси в конце 1990-х. После долгих поисков альтернативы недоступному Челси, Трайбека становится следующей концентрацией с критической серьезностью, чтобы, возможно, сместить доминирование последнего, но при этом неизбежны издержки, связанные с джентрификацией. Развивающиеся художественные сцены сталкиваются с серьезными препятствиями, которые необходимо преодолеть.

Во-первых, общественное мнение о том, что в этом районе не хватает хорошая общественная безопасность. В самом деле, за последние 20 лет в городах Соединенных Штатов Америки почти все новые районы искусств появились в районах, которые раньше считались в районах с низким уровнем доходов и небезопасной обстановкой, или, в просторечии, гетто. По мере повышения уровня общественной безопасности и снижения уровня преступности районы искусств обычно оказывались на переднем крае восстановления городов. Галереи, выстроившиеся вдоль улиц, часто сосуществовали со студиями художников в переоборудованных промышленных зданиях. В таких районах открывались бары, кафе и рестораны, чтобы воспользоваться низкой арендной платой и новой клиентурой, которая стремилась получить полноценный культурный опыт, включающий как искусство, так и потребление высококачественных блюд и напитков. Если район удачно расположен по отношению к местам работы, как, например, деловой район в центре города, то он может стать привлекательным и для проживания. Такой тип застройки будет соответствовать модным тенденциям нового урбанизма и смешанного использования. Однако в некоторых юрисдикциях основная часть налога на недвижимость ложится на коммерческую недвижимость, и рост стоимости жилой недвижимости приводит к тому, что ставки налога на коммерческую недвижимость, которые платят галереи (или их арендодатели), достигают уровня, который заставляет их покидать этот район.

До 2010 года джентрификация не была плохим словом. Она ассоциировалась с восстановлением городов, спасением великой архитектуры от забвения и созданием пригодных для жизни городов. По мере восстановления после рецессии 2009 года, особенно на самых дорогих рынках недвижимости (которые очень быстро отскочили), все чаще стала обсуждаться обратная сторона этого процесса.

В крупнейших мировых центрах культурного производства -Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Лондоне - назревало недовольство процессом вытеснения прежних жителей, творческие люди и художники жаловались, что во всем мегаполисе просто негде больше жить. Вместо того чтобы колонизировать новые районы, художники перебираются в сельскую местность, расположенную в относительной близости от центра, например, переезжают из Нью-Йорка на север штата в места вдоль реки Гудзон. Другие альтернативы находили в колонизации городов, которые в основном ассоциировались с промышленным упадком, таких как Буффало, Кливленд и Детройт.

 

ДРУГИЕ ВАРИАНТЫ: ПОП-АПЫ, ГАЛЕРЕЯ-СТУДИЯ, АРЕНДОВАННОЕ ПРОСТРАНСТВО И ВИРТУАЛЬНАЯ ГАЛЕРЕЯ

История арт-рынка - это, по сути, история художников, дилеров и прочих импресарио, пытающихся решить сокрушительную проблему аренды и каким-то образом умудряющихся при этом показывать и продавать искусство. Некоторые галеристы полностью отказываются от розничной галереи (прайм или субпрайм) и по сути управляют офисом с произведениями искусства. В этом случае они становятся скорее арт-агентами, чем галеристами. Они все еще могут иметь веб-сайт, который представляет их как нечто похожее на галерею, и художники, которых они представляют, все еще предпочитают говорить, что они представлены.

Галерист может по-прежнему проводить выставки в арендованных помещениях, которые часто называют проектными пространствами, а также участвовать в арт-ярмарках, хотя более серьезные арт-ярмарки часто принимают только галереи с кирпичным и морским присутствием. Однако пандемия Covid заставила почти каждого дилера так или иначе временно создать свою виртуальную галерею.