Читаем Библейские мотивы: Сюжеты Писания в классической музыке полностью

385. Т.е. предназначенных для клавишного инструмента. Напомним, бурное развитие фортепиано начнётся лишь через пару десятилетий после смерти Кунау в 1722 г.


386. Музыкальный критик И. А. Шайбе (1708-1776) в числе ведущих немецких композиторов своего века называет Кунау, а также Генделя, Телемана и Райнхарда Кайзера (1674-1739).


387. Нем. Kuhn.


388. Книгу можно найти на русском в переводе и с комментариями исследовательницы творчества Кунау Наталии Остроумовой.


389. Нем. Theueraffe — «дорогая обезьяна».


390. «Комический роман одного немецкого музыканта XVII века», позже вошёл в книгу «Музыкальное путешествие в страну прошлого» (1919-1920).


391. Под аффектами в теории музыки барокко понимались кодифицированные, поддающиеся категоризации эмоции.


392. Фруктово-цветочная символика очень нравилась немцам XVII в.: в 1617 г. в Веймаре было создано Плодоносное общество, объединившее крупных мастеров словесности, выступавших за бережное отношение к родному языку; в течение целого столетия интеллектуальные кружки в Гамбурге, Нюрнберге, Кёнигсберге и других городах носили названия, связанные с цветами, деревьями и даже овощами.


393. Иоганн Якоб Фробергер (1616-1667) — крупнейший мастер немецкой органной и клавирной музыки первой половины XVII в.


394. Езекия (Хизкия) — один из иудейских царей, персонаж Четвёртой книги Царств, уже упоминавшийся в главе о Яне Зеленке как борец за чистоту веры, который уничтожил металлического змея Моисея. Описан в Ветхом Завете как благочестивый праведник; одна из историй о нём — чудесное выздоровление царя от мучившей его болезни, которая должна была унести его жизнь, но отступила по решению Бога, переданному пророком Исаией. В подтверждение этого случилось чудо: тень, лежавшая на ступенях и перемещавшаяся вместе с солнцем, начала движение вспять (4 Цар. 20:1-11).


395. Ит. «Su l'Organo, Clavicembalo ed altri Stromenti somiglianti». Чембало — итальянское название клавесина.


396. Токката (от ит. toccare — «касаться») — один из самых популярных жанров клавирной музыки барокко. Как и прелюдия, токката могла образовывать пару с фугой (миллионам слушателей знакомы Токката и фуга ре минор BWV 565 И. С. Баха, написанные через пару лет после «Библейских сонат»). Примета токкаты — стремительное пассажное движение, яркий и экстравагантный, как у записанной импровизации, характер.


397. Такой жанр называется хоральной прелюдией; подробно об этом см. в главе 18 о Михаэле Преториусе и И. С. Бахе.


398. Звукоизвлечение на клавесине происходит посредством плектра, приводящего в движение струну, — в сущности, оно щипковое, как на лютне или гитаре. На органе, напротив, звук появляется благодаря воздушной струе, направленной в трубки разного размера, как на губной гармонике.


399. Еврейский народ состоял из так называемых колен — племён, происшедших от сыновей Иакова.


400. Т.е. еврей из колена Левия.


401. В Ветхом Завете четыре Книги Царств.


402. Возможные варианты переводов имён Самуил и Саул (Шмуэль и Шаул) — «испросила у Бога» и «одолженный у Бога».


403. В синодальном переводе — Иессей.


404. Давид играл на древнееврейском инструменте, называемом киннор; его технического описания, увы, не существует. Единственное, о чём упоминает Ветхий Завет, — что киннор изготовлялся из дерева (3 Цар. 10:12). По данным Иосифа Флавия (описывавшего киннор спустя 1000 лет, в I в. н.э.), этот инструмент имел десять струн. В разных переводах Библии Давид играет на арфе или гуслях; начиная с эпохи Средневековья его рисуют то с арфой (треугольная, струны разной длины, играют пальцами), то с лирой (изогнутый двурогий корпус, струны почти одной длины, играют плектром), то с цитрой (инструмент, почти идентичный гуслям). Существует мнение, что внешний вид киннора можно восстановить по росписям в египетских гробницах, где иногда изображались семитские музыканты[223].


405. По церковной традиции именно Давид считается автором псалмов — больше половины текстов Псалтири считаются принадлежащими ему.


406. Здесь и далее названия частей «Библейских историй» даны в переводе Н. Остроумовой.


407. Названия всех этих фигур — exclamatio (восклицание, восходящий скачок на большой интервал), suspiratio (вздох; в данном случае — прерывание хода мелодии паузами), interrogatio (вопрос, восходящее движение на маленький интервал, имитирующее интонацию голоса при задавании вопроса).


408. Circulatio (навязчивость, безвыходность; кругообразное, вьющееся движение мелодии), passus duriusculus — звезда среди барочных риторических фигур, универсальное обозначение чего-то рокового и злого, пережившее эпоху барокко и встречающееся у романтиков и композиторов XX в. — так называемый «жестковатый ход» (проблема, мучение, физическая боль; нисходящее движение по самым узким интервалам), abruptio (внезапность, неожиданность; обрыв музыкальной ткани, паузирование). Ещё о риторических фигурах барокко см. в главе 11.


409. Рост Голиафа — «шесть локтей с пядью» (1 Цар. 17:4).


Перейти на страницу:

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение