Читаем Брошенные тексты. Автобиографические записки полностью

Я никогда не стесняюсь проявлять чувства и говорить сыну о том, как люблю его. Возможно, кто-то считает, что жизнь штука жесткая и сыновей надо воспитывать как спартанцев. Я думаю, любовь, полученная в детстве, — это подушка безопасности, которая оберегает и в жизни, и в профессии.

Как-то со Львом Дуровым мы говорили о театре, о профессии, о времени, которое летит. Он мне: «Как у летчиков-испытателей в контракте стоит графа „несчастный случай“, так и у актеров должен быть пункт „забвение“». Это поразило меня. Это говорил актер, чьи роли в кино обожали миллионы людей, актер, на спектакли которого в Театр на Малой Бронной шли со словами «иду на Дурова».

Незадолго до этого времени вместе с Евгением Мироновым, Марией Мироновой и Натальей Шагинян-Нидэм организовали Благотворительный фонд «Артист». Фонд, который занимается помощью деятелям культуры и искусств старшего поколения.

Если спросить у любого человека, хочет ли он, чтобы люди жили в нечеловеческих условиях, умирали от неизлечимых болезней или тотального одиночества, он ответит: конечно, нет. Но сказать недостаточно, надо сделать шаг, первый шаг к реальному действию. После того как ты его совершил, понимаешь, что теперь это зона твоей ответственности. Мы начинали в 2008 году с 3 городов — Москвы, Петербурга и Саратова, а сегодня оказываем помощь более чем 5000 человек в 65 городах России.

2019

Женовач. «Бег». С Пореченковым на брудершафт

Когда меня приняли в труппу МХАТа, я прошел через все массовки, переиграл мятежников, гостей на балу, солдат, персонажей без имени, без слов, без каких-либо примет, эпизоды. Я смотрел из-за кулис, как существуют на сцене великие мхатовские артисты. Начал партнерствовать с ними, когда появились первые небольшие роли. Потом больше, еще больше.

Театр всегда был и остается моей главной любовью. За стенами театра параллельная реальность то и дело предлагала мне разные сюжеты и повороты. У меня было дикое количество энергии и желания делать что-то немедленно. Меня вела интуиция, ощущение, что я должен прорваться, а чтобы это случилось, необходимо очень много работать. Не было новых ролей в театре — снимался в телевизионных программах, вел шоу, озвучивал рекламы, мультфильмы, кинофильмы, снимался в сериалах, в кино. Я создал музыкальную группу, и ночами мы придумываем аранжировки для песен на мою музыку и стихи.

Я продюсировал телевизионные проекты, основал компанию, которая занималась рекламой, открыл ивент-агентство, стал учредителем фонда «Артист», провел множество благотворительных акций, аукционов. И всегда, когда я возвращался и возвращаюсь в Камергерский переулок, испытывая трепет, когда попадаю в театр через служебный вход. Как и много лет назад, когда стоял с Марком Прудкиным в свой первый день в качестве артиста труппы МХАТ.

2019 год начался для меня с важного события — репетиций на Большой сцене спектакля «Бег» по Михаилу Булгакову. Это первая постановка Сергея Васильевича Женовача в качестве художественного руководителя МХТ. Художник-постановщик — Александр Боровский. Прекрасные партнеры: Андрей Бурковский, Михаил Пореченков, Ирина Пегова, Анатолий Белый, другие. Я играю Парамона Корзухина. Мы приходим утром в репетиционный зал, садимся за стол, обсуждаем разные события за окном, потом разговор переходит на темы, связанные с театром. Сергей Васильевич рассказывает про свои встречи с большими мастерами, со своим учителем Петром Наумовичем Фоменко, и из этого всего как-то плавно и естественно мы входим в репетицию, в булгаковское время, в страхи и сомнения наших героев…

Булгаков — один из моих самых любимых авторов.

Играть в этой пьесе для меня не только большая радость, но и определенный вызов. В знаменитой картине Алова и Наумова «Бег» Корзухина сыграл Евгений Александрович Евстигнеев, сыграл блестяще, это уже стало легендой. Я видел картину давно и вот думаю — пересмотреть ее сейчас или, наоборот, не стоит, чтобы рисунок Евстигнеева не начал довлеть надо мной. А с другой стороны — увидеть, куда уже «ходить» не нужно, где Евгений Александрович уже расставил свои восклицательные знаки. Корзухин надут, избалован своею властью над людьми, но при первой же опасности отказывается от жены и бежит из кровавой России во Францию. Здесь он снова надувается, только теперь уже в масштабе собственных апартаментов. Власти былой у него нет, а есть лишь лакей Антон, которого он зовет Антуан и нещадно дрессирует, как попугая, пытаясь научить французскому языку, и есть у него еще мадемуазель Фрежоль, на которой он намерен теперь жениться. Ну и конечно, страсть к карточной игре. Сергей Васильевич предложил замечательный ход, чтобы в минуты крайней опасности Корзухин хватался за сердце, имитируя болезненный приступ, прячась за мнимую смерть. Он умирает и тут же воскресает, как это бывает в навязчивом сне. Он неубиваем, от него нельзя отделаться.

Перейти на страницу:

Все книги серии Судьба актера. Золотой фонд

Игра и мука
Игра и мука

Название новой книги Иосифа Леонидовича Райхельгауза «Игра и мука» заимствовано из стихотворения Пастернака «Во всем мне хочется дойти до самой сути». В книгу вошли три прозаических произведения, в том числе документальная повесть «Протоколы сионских медсестер», а также «Байки поца из Одессы» – смешные истории, которые случились с самим автором или его близкими знакомыми. Галина Волчек, Олег Табаков, Мария Кнебель, Андрей Попов, Анатолий Васильев, Валентин Гафт, Андрей Гончаров, Петр Фоменко, Евгений Гришковец, Александр Гордон и другие. В части «Монологи» опубликовано свыше 100 статей блога «Эха Москвы» – с 2010 по 2019 год. В разделе «Портреты» представлены Леонид Утесов, Альберт Филозов, Любовь Полищук, Юрий Любимов, Валерий Белякович, Михаил Козаков, Станислав Говорухин, Петр Тодоровский, Виталий Вульф, Сергей Юрский… А в части «Диалоги» 100 вопросов на разные темы: любовь, смерть, религия, политика, театр… И весьма откровенные ответы автора книги.

Иосиф Леонидович Райхельгауз

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

Актеры советского кино
Актеры советского кино

Советский кинематограф 1960-х — начала 1990-х годов подарил нам целую плеяду блестящих актеров: О. Даль, А. Солоницын, Р. Быков, М. Кононов, Ю. Богатырев, В. Дворжецкий, Г. Бурков, О. Янковский, А. Абдулов… Они привнесли в позднесоветские фильмы новый образ человека — живого, естественного, неоднозначного, подчас парадоксального. Неоднозначны и судьбы самих актеров. Если зритель представляет Солоницына как философа и аскета, Кононова — как простака, а Янковского — как денди, то книга позволит увидеть их более реальные характеры. Даст возможность и глубже понять нерв того времени, и страну, что исчезла, как Атлантида, и то, как на ее месте возникло общество, одного из главных героев которого воплотил на экране Сергей Бодров.Автор Ирина Кравченко, журналистка, историк искусства, известная по статьям в популярных журналах «STORY», «Караван историй» и других, использовала в настоящем издании собранные ею воспоминания об актерах их родственников, друзей, коллег. Книга несомненно будет интересна широкому кругу читателей.

Ирина Анатольевна Кравченко

Театр