Декоративно-прикладное искусство. Понятия. Этапы развития. Учебное пособие для вузов

Историческое наследие художественной обработки металла довольно наглядно. О высочайшем технологическом искусстве мастеров свидетельствуют известные образцы художественного металла, такие как гений-муфлон (медь, III тыс. до н. э.), воинственный бог (медь, начало II тыс. до н. э.), богиня Нейт (золото, XVIII династия. Египет), голова царя Саргона Аккадского из Ниневии (бронза, около 2250 г. до н. э.). Вполне вероятно, что предшествующие металлу обработка камня, керамики, дерева повлияли на пластику его художественного воплощения, вобравшего в себя некоторые приемы их формообразования. Известны украшения из тонкого листового золота с простым геометрическим тисненым орнаментом.

Древние народы Азии и Египта были подлинными мастерами обработки золота. Они превращали золото в тонкие пластинки, вырезали из них орнамент, украшали им оружие, сосуды, одежду, мебель, даже стены. Свидетельства тому хранятся ныне в музеях Каира и Александрии. Историк искусства Земпер назвал этот способ обработки «стилем золотого листа». Он был известен на Древнем Востоке, в Греции, Мексике, Перу, в странах Европы в Средневековье.

Художественный метод обработки металла в Древнем Иране отличается емкой формой, получившей название так называемого звериного стиля. Уже в X в. до н. э. гривна с головой львиц из золота и бирюзы заключает в себе те черты, которые на рубеже XIX–XX столетий назовут модерном. (Похожие мотивы мы встретим в искусстве Афганистана спустя почти тысячелетие.) Великолепные золотые и серебряные ритоны (кубки V в. до н. э.) скульптурка скачущего всадника из золота, орел, терзающий лебедя из золота и эмали эпохи Ахеменидов, медальон царя, бутыль с орлом и газелью, сосуды, серебряные блюда со сценами царской охоты эпохи Сасанидов отличают богатые художественные достоинства искусства того времени.

Скифское золото обрело ныне всемирную известность. Если иранские изделия по преимуществу сохраняют в стилизованной форме источник изображения, то скифское – это буйство и напряжение такой силы, которая в диапазоне изобразительно-декоративного искусства не ведает никаких запретов формы. Закрученные в могучем круговом вращении звериные мотивы эффектно завершают пластическое движение самых разнообразных форм изделий. Композиционно-линейные орнаменты из крылатых существ и спиралевидных завитков создают ощущение бесконечного бега времени в пекторали из Приднепровья.

Золотые украшения – серьги, диадемы, из Колхиды отличаются ювелирным изыском в трактовке формы, в проработке литой пластики и «шумящих» привесок.

Древние цивилизации Средней Азии, раскинувшиеся на пространствах Парфии, Маргиана, Хорезма, Согда, Бактрии, Чач, Ферганы, археологи сегодня не склонны считать иранской периферией. Ранний их этап датируют концом III тыс. до н. э. Действительно браслет из Аму-Дарьинского клада с двумя рогатыми полутуловищами фантастических птиц декорируется очень тонко как в силуэте так и в фактуре. В отличие от иранских тенденций динамической подачи образов здесь очевидна их статичность.

Афганистан в прошлом занимал промежуточное положение между среднеазиатской, иранской, китайской, индийской культурами. С этим связаны и его металлические древности, которые сегодня еще не изучены полностью и в которых видят прототипы бактрийского и парфянского. В особую культуру выделяют искусство горной части центрального Афганистана, а в районах Кабула и Джелалабада усматривают связь с культурами бассейна Инда. Во всяком случае находки II–I вв. до н. э. (камея в золотой оправе, серьги в виде амуров; золотой браслет с головами львов; золотая фиала, золотая статуэтка архара) показывают стилистические отличия афганского искусства.

От древнекитайской цивилизации сохранилось достаточно большое количество художественных изделий из бронзы, со специфическими для них объемно-пластическими чертами, свойственными этнической основе и мифологическому сознанию. Ритуальные сосуды в виде тигров, сов, слонов, носорогов, скульптурные изделия в виде крылатых драконов составляют самостоятельный художественный ряд. Особенность формы китайской пластики – в ее спокойной композиционной уравновешенности, устойчивости, орнаментально прихотливо обработанной поверхности и объеме.

Воспринявшие египетские традиции древние греки – большие мастера чеканной и тисненой продукции. Считают, что они знали даже канфарение и гравирование. Технику золотого дела знали также этруски и римляне. Последние по использованию золотого металла превзошли все мыслимые границы: так Помпей использовал сервиз из золота в пиршестве на тысячи персон, а Нерон перещеголял Помпея, повелев построить «золотой дом».