Сценарий, сказал Дерек в 1984 году, становится первым этапом цензуры. И добавил к этому, что поскольку нарратив управляется сценарием, то очень скоро сценарий превращается в средство, благодаря которому нарратив становится важнее, чем любой другой элемент — «и это первая ловушка коммерческого кинематографа»[94]
. Дерек сформулировал этот вывод позже, но семена были посеяны в начале 1980-х во время борьбы за «Караваджо» и за «Нейтрон». Мысли о цензуре, возможно, более ясно сформировались у Дерека в результате его дружбы с Дженезисом Пи-Орриджем из Throbbing Gristle. Их познакомил Джеймс Маккей в 1980-м, и с тех пор они помогали друг другу в работе над проектами. Дерек снял для Орриджа «Психическое ралли на небесах», а Throbbing Gristle записали музыку (импровизацию) для фильма Дерека «В тени солнца».«В тени солнца» стал завершающим фильмом дерековского периода Super 8
, к которому относятся «Искусство зеркал» и другие ранние работы. Фильм базируется на наложении изображений. Для этого Дерек одновременно проецирует два своих ранних фильма на открытку и снимает результат 8-миллиметровой камерой Nizo. В результате изображения в получившемся фильме движутся и дрожат, а фигуры и предметы пульсируют и мерцают. Фокус мягкий и неточный. Во время этой пересъемки он также использовал различные цветные фильтры, чтобы вызвать общие цветовые эффекты и частично связать последовательности в более длинное целое. В фильме много пламени, показанного крупным планом. Мерцающий фон рано или поздно начинает восприниматься как пейзаж (из его раннего фильма «Путешествие в Эйвбери», 1972). Встречаются крупные планы мужских лиц, и мы можем разобрать ритуал с участием связанного человека, лежащего на земле в лабиринте огня. В одном из кадров в качестве фона видно сильно увеличенное изображение открытки с пирамидами, которая была использована в «Пальце во рту у рыбы». Фильм многозначен, но все его значения находятся за пределами любого уровня повествования. В зависимости от соотношения освещенностей в двух проецируемых фильмах относительно друг друга, происходят странные вещи: кажется, что ритуал частично проходит в заброшенном районе города, а частично — в сельской местности, и мгновенно «перемещается» между ними. Фон может внезапно оказаться на переднем плане, а то, что должно было быть на переднем плане, отодвигается на задний. Итоговый фильм — гипнотический и красивый. Он включает в себя кадры из «Дьяволов», снятых Дереком на экране кинотеатра в Нью-Йорке, наложенные на пепелище костра. Появляется Колдун, или, возможно, Бог (Кристофер Хоббс). Сцены растворяются в абстрактном эффекте легких гранул или пятен, которые постепенно превращаются в пятна света, отраженного от воды, но некоторое время этот абстрактный свет выглядит как кадры туманности или Солнечной системы (мы уже видели что-то подобное немного ранее в фильме, силуэт атланта, держащего планету, на оранжевом фоне)[95]. Фильм становится стихийным, космическим, поднимающим вопросы о том, что представляют собой человеческая жизнь и жизнь Вселенной.Последний этап, ставший возможным благодаря гранту из Берлина, состоял в том, чтобы перевести фильм на пленку 16 мм для показа в кинотеатрах. Он был показан на Берлинском кинофестивале в 1981 году и оказал сильное воздействие по крайней мере на своего создателя: фильм «пылает импрессионистскими цветами», вспыхивает в кинотеатре «перед большой аудиторией», производя на нее глубокое впечатление[96]
. Дереку удалось создать исключительно динамичную форму движущихся изображений. Этот фильм, вкупе с реакцией благодарной аудитории, подтвердил то, что Дерек уже знал о возможностях кино. Он показал, что в то время, как Дерек пытался протолкнуть свои сценарии, существовал и более непосредственный способ работы, который заключался в создании фильма путем использования свойств материала с пытливым чутьем художника. Как правило, идеи, заключенные в фильмах, снятых на Super 8 в 1970-х, были затем реализованы Дереком в полнометражных картинах. Все три его фильма выросли из идей для Super 8. Фильм «В тени солнца» дал представление о другой возможности: зрители будут рады видеть фильм, снятый на Super 8 и переведенный затем в стандарт 16 мм, ради присущих ему эстетических свойств. Можно смириться с расплывчатостью контуров и нечеткостью изображений ради тех соблазнительных преимуществ, которые дает Super 8.