Так, в «Буре» Дерека под продольными лучами в темных декорациях ярче проявляются глупость Калибана и его спутников, усталость и депрессия Ариэля, Просперо, плетущий свои замыслы, Миранда, ласкающая бабочку и рыдающая над жестокостью отца к Фердинанду. Такая концептуализация — использование барочного пространства, в котором эмоции персонажей живут более ярко, представляет собой самое сердце фильма и поэтому захватывает нас. Фильм является первым оммажем Дерека великому художнику позднего Возрождения. То, что «Буря» была написана через год после смерти Караваджо, возможно, задело эстетические чувства Дерека из-за его интереса к эзотерическому знанию, а сам фильм снимался в построенном в стиле барокко доме, в родном графстве Шекспира.
Элизабет Уэлш и Дерек Джармен на съемках «Бури» (1979)
Что здесь можно сказать о теме обязанности художников переоткрывать в себе художников и освобождать творческую энергию в мир, которая впервые прозвучала в «Юбилее»? Можно утверждать, что она вновь возникает в «Буре» и развивается двумя способами. Во-первых, она фигурирует в самой истории. Просперо традиционно интерпретируют как художника, но в фильме Дерека и Ариэль тоже явно обозначен как художник. В частности, ясно показано, что именно он придумал маскарад, следуя лишь самым общим указаниям Просперо. Когда тот входит в зал в начале маскарада, он восхищенно восклицает: «Мой шаловливый дух!» Можно даже утверждать, что песня «Ненастье», в которой есть строки «Я изнываю каждый миг», и исполненная вызванным Ариэлем духом, на самом деле является песней самого Ариэля; во время пения он особенным образом прикасается к губам. Вскоре после этого Миранда и Фердинанд сливаются в поцелуе, поэтому в качестве альтернативы можно предположить, что Ариэль накладывает заклятие на них. Таким образом, освобождение Ариэля можно аллегорически трактовать как освобождение творческой энергии из личного владения художника обратно в мир. Во-вторых, мы столкнемся с этой темой, если посмотрим, как снималась «Буря» и что происходило за камерой. В части процесса создания «Бури», Дерек чувствовал, что достиг своих целей, доверившись людям, которые работали с ним, и призывая их делать то, что они хотели. Его креативная любовь к искусству раскрыла их креативность, и именно так и был снят этот фильм. Съемочная площадка «Бури» была самым счастливым рабочим местом, которое можно представить. В аббатстве Стоунли, где жили и работали в течение четырех недель актеры и съемочная группа, несмотря на напряженный труд, царила атмосфера праздника. Дерек утверждал, что их рабочая практика была основана на взаимном уважении:
Я полностью владею ситуацией. И это полная противоположность тому, что происходит на обычной съемочной площадке. Я точно знаю, что я хочу сделать. Но была создана такая обстановка, в которой каждый может делать все, что хочет, потому что это будет именно то, чего хочу я. Это как организовывать вечеринку: вы просто идете и выбираете нужных людей для вашей вечеринки, и они вам нравятся, и тогда все идет как по маслу[89]
.Монтаж завершился в 1979 году, и фильм был показан на Лондонском кинофестивале перед официальной премьерой в 1980 году. После «Бури» для Дерека многое изменилось.
Глава 5
Картины, книги, клипы