В средневековом Китае почитались не только живопись, поэзия и каллиграфия как родственные друг другу высокие искусства. Очень высоко ценились предметы, которыми пользовались каллиграф или художник: бумага, шёлк, кисть и тушь.
Их так и называли — «четыре драгоценности кабинета учёного». Бумага была изобретена во II в. н. э., кисть — в III в. до н. э., тушь и шёлк — ещё раньше.
На протяжении веков эти принадлежности постоянно совершенствовались, однако главные их черты и свойства сохранились до наших дней.
Кисть (би) в Китае использовали многие годы, иногда передавая из поколения в поколение, а когда она окончательно стиралась, заворачивали в белый шёлк (белый цвет — знак траура) и хранили в шкатулке. Изготовление кисти требует большого мастерства. Мягкий волосяной двухслойный корпус включает основу и обрамление, сделанные из разных по длине и жёсткости волосков шерсти животных — волка, кролика, оленя, зайца и др. Основа накапливает тушь и отдаёт её в зависимости от нажима и наклона кисти. Корпус кисти варьируется по длине и ширине так же, как и бамбуковый стержень. Чем длиннее корпус кисти, тем сложнее работа каллиграфа или живописца; чем кисть мягче, тем выше должно быть их профессиональное мастерство. Художники использовали в своей работе десятки кистей — от самых широких, напоминающих метлу, до тончайших, сделанных из усов крысы.
С их помощью они могли проводить густые, насыщенные влагой штрихи и линии, подобные паутине.
Картины вертикального формата писали сверху вниз, горизонтального — справа налево. Перед собой художник ставил набор необходимых предметов: кисти, тушь, каменную или фарфоровую тушечницу и небольшой сосуд для воды.
В тушечнице мастер растирал чёрную тушь, по каплям добавляя в неё воду. Минеральные краски также разводились водой. Большое значение при работе имела поза каллиграфа или живописца: положение руки и предплечья. От этого зависела, как считали сами художники, «связь творчества с сердцем и разумом». В трактатах по каллиграфии это формулировалось так:
«Кисть откликается на движение руки, рука — на движение сердца».
Тушь (мо) изготовлялась из сажи сосновых ветвей, содержащих смолу, с примесью клея или из сажи, тутового масла и клея.
Сосновая тушь, употребляемая и теперь, была изобретена в III в., масляная — лишь в XIII в. В более древние времена художники пользовались каменной тушью, т. е. порошком из минералов. Спрессованной туши придавали форму красивых прямоугольных твёрдых пластин, которые часто украшали рельефными изображениями птиц и растений, а также золотой гравировкой. Особым изяществом отличалась и тушечница (янь) — плоская каменная коробочка: её вид должен был помочь живописцу достичь душевной гармонии.
Важен был не только камень, из которого она изготовлена, степень его отшлифованности, красота прожилок или нанесённых на поверхность крышки узоров, но и звучание камня при растирании туши.
Большой фантазией и богатством узоров отмечены также стойки для хранения кистей и сосуды для воды, изготовленные из полудрагоценных камней, кости, рога, бамбука и фарфора.
Шёлк, предназначенный для живописи, подвергался сложной обработке, отчего приобретал особую долговечность, прочность и увлажняемость.
Бумага (чжи) изготовлялась из древесины, бамбука, очёсов льна и хлопка; её разные сорта отвечали разным задачам. Необработанная натуральная бумага (шенчжи) отличалась шероховатостью и повышенной увлажняемостью. Её применяли для монохромных картин свободного, живописного стиля «се-и».
Обработанная желтком более плотная (шучжи) служила для больших композиций, написанных тщательным, детальным стилем «гун-би». Тонкая и мягкая бумага (сюаньчжи) делалась из рисовой соломы и коры камфарного дерева — она со временем почти не желтела и не грубела.