Читаем Эрик Сати полностью

Внутри была «смесь из веселья и серьезности без особых правил», хозяева общались с посетителями в интерьерах, заваленных фальшивыми средневековыми и псевдоренессансными предметами искусства и мебелью: грубые стулья, витражи, доспехи, маски, имитации гобеленов и невероятное количество картинок с котами и кошками. Передняя комната была открыта для всех, тогда как задняя, известная как «институт» (шутливый намек на Французскую академию) была одной из первых версий VIP-помещений и предназначалась для завсегдатаев; также она использовалась для работы над собственной иллюстрированной газетой Le Chat Noir. Редакторами были Эмиль Гудо и Альфонс Алле, а художественными редакторами – Анри Ривьер и Жорж Ориоль, в газете публиковались сатирические статьи на общественные и политические темы, иллюстрации рисовали Адольф Вилетт, Каран д’Аш и Теофиль-Александр Стейнлен. До сих пор большой популярностью пользуется рекламный плакат кабаре, нарисованный Стейнленом и изображающий довольно-таки зловещего черного кота, восседающего на красном камне.

Газета была не единственным выходом для страсти к творчеству. Салис, пренебрегая законом, запрещавшим музыку в кабаре, – именно это и должно было отличать кабаре от кафе и кафешантанов, где музыка считалась обязательным номером программы, – поставил в Le Chat Noir фортепиано и теперь по вечерам наряду со стихами исполнялись и песенки. После того как кабаре переехало в более просторное помещение на улицу Лаваль, спектр развлечений расширился до театра теней – спектакли ставились в комнате под крышей. Вечером 28 декабря 1887 года состоялась премьера пьесы для театра теней – невероятно честолюбивой по замыслу и роскоши оформления: это была пьеса Ривьера по роману Флобера «Искушение святого Антония», состоявшая из сорока сцен и рекламируемая как «феерия большого спектакля». В этой пьесе впервые были использованы цветные проекции, был музыкальный аккомпанемент в исполнении ансамбля, состоявшего из исполнителя на фисгармонии и четырех ударников, сам спектакль вели два рассказчика, изображавших «античный хор»[41]. Похоже, что именно эта премьера и привлекла Сати в кабаре Le Chat Noir, где его познакомили с Салисом. Как позже вспоминал Латур, друг Эрика Сати водопроводчик Виталь Оке, печатавший стихи под псевдонимом Нарцисс Лебо, «вальяжно произнес: “Эрик Сати, гимнопедист!”, на что Салис, поклонившись как можно ниже, ответил: “Это весьма изысканная профессия!”»[42].

Набросок Сантьяго Русиньоля, изображающий Сати за фисгармонией, 1891

Сати, уже сделавший к моменту встречи первые наброски «Гимнопедий», ставших впоследствии известными, мгновенно почувствовал себя в своей тарелке и обрел второй дом. Без сомнения, ему пришелся по вкусу эклектичный декор, так точно соответствовавший его собственным фантазиям о прошлом, и также ему было приятно сразу попасть в число «завсегдатаев», где было несколько его земляков из Нормандии, например Альфонс Алле, который был хоть и старше Сати на десять лет, но жил в Онфлёре на той же улице и ходил в ту же школу, что и Эрик. Кроме того, туда приходили художники Жорж де Фёр и Марселен Дебутен, поэты Шарль Кро и Жан Ришпен, певцы Поль Дельме, Морис Мак-Наб и Венсан Испа и, конечно же, пресловутый Аристид Брюан, чьи грубоватые сценические манеры идеально сочетались с малопристойными текстами песен, которые он исполнял. Через несколько недель после своего первого посещения кабаре Сати был принят туда на работу в качестве «второго пианиста», заменив Динам-Виктора Фюме. Эта новая должность и в более широком смысле вся атмосфера кабаре вызвали значительные изменения в облике и нраве Сати; Латур вспоминает, что композитор, «бывший робким и сдержанным, вдруг высвободил хранившийся до того под спудом экстравагантный юмор»[43]. Сати кардинально изменил внешний вид и, следуя «обычаям Le Chat Noir», отпустил длинные бороду и волосы. Что касается вещей, Латур пишет, что Сати в исступлении полностью уничтожил свой скромный гардероб:

Как-то раз он собрал все свои вещи, скатал их в шар, сел на него, протащился на нем по полу, потоптался на нем и вылил на него все, что было в доме, превратив вещи в настоящие лохмотья; потом продырявил шляпу, порвал туфли, разорвал галстук на ленточки и вместо своих прекрасных льняных сорочек купил ужасные фланелевые[44].

После произведенной чистки гардероба Сати начинает носить униформу парижской богемы: цилиндр, широкий виндзорский галстук, темные брюки и длинный сюртук. По воспоминаниям друга Сати, декоратора и мебельщика Франсиса Журдена, композитор превратился в «денди, из тех, кто замечает предписания моды только для того, чтобы их нарушать»[45].

Перейти на страницу:

Все книги серии Критические биографии

Сергей Эйзенштейн
Сергей Эйзенштейн

Сергей Михайлович Эйзенштейн (1898–1948) считается одним из величайших режиссеров мирового кино за все время его существования. Кроме того, за последние десятилетия его фигура приобрела дополнительные измерения: появляются все новые и новые материалы, в которых Эйзенштейн предстает как историк и теоретик кино, искусствовед, философ, педагог, художник.Работа британского исследователя Майка О'Махоуни представляет собой краткое введение в биографию этого Леонардо советской эпохи. Автор прежде всего сосредоточивает внимание на киноработах режиссера, на процессе их создания и на их восприятии современниками, а также на политическом, социальном и культурном контексте первой половины XX века, без которого невозможно составить полноценное представление о творчестве и судьбе Эйзенштейна.

Майк О'Махоуни

Публицистика
Эрик Сати
Эрик Сати

Эрик Сати (1866–1925) – авангардный композитор, мистик, дадаист, богемный гимнопедист Монмартра, а также легендарный Вельветовый джентльмен, заслуженно является иконой модернизма. Будучи «музыкальным эксцентриком», он переосмыслил композиторское искусство и выявил новые методы художественного выражения. Но, по словам Мэри Э. Дэвис, автора книги, «Сати важен не только для авангарда, но и для фигур, полностью вписанных в музыкальный мейнстрим – например, для Клода Дебюсси и Игоря Стравинского», а его персона давно заняла особое место в музыкальной истории человечества.Настоящая биография не только исследует жизнь композитора, но и изучает феномен «намеренного слияния публичного образа и художественного дара» Сати, а также дает исчерпывающий портрет современной ему эпохи.

Мэри Э. Дэвис

Музыка / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее