Читаем Эрик Сати полностью

«Три Гимнопедии» публиковались по отдельности, в течение нескольких лет. В 1888 году вскоре после появления первой пьесы в журнале La musique des familles («Семейная музыка») издательство Дюпре напечатало третью «Гимнопедию» – роскошное издание на прекрасной бумаге с названием, написанным красным готическим шрифтом[50]. Вторая «Гимнопедия» была опубликована только в 1895 году, тоже в издательстве Дюпре, а весь цикл целиком вышел в 1898-м. К этому времени Сати подружился с Клодом Дебюсси, и тот уже в конце 1896-го оркестровал «Гимнопедии» № 1 и № 3, и они были исполнены 20 февраля 1897 года на концерте в зале Эрар. Оркестром дирижировал Гюстав Доре. Это была заметная веха в карьере Сати, так как концерт организовало престижное Национальное музыкальное общество, пользовавшееся государственной поддержкой и во главе которого находились такие «тяжеловесы» французской музыки, как Сезар Франк, Камиль Сен-Санс и Венсан д’Энди. Кроме того, Дебюсси в первый и последний раз в жизни оркестровал чужое сочинение, что свидетельствует о его большом уважении к Сати. Идея сделать оркестровку пришла Дебюсси в голову в тот вечер, когда Сати играл у него в гостях свои фортепианные пьесы для Доре. «Воинственно надев пенсне, – вспоминает Доре, – Сати решительно уселся за рояль. Но его игра была далека от совершенства и абсолютно не передавала очарование пьесы». «Ну же, – сказал Дебюсси, – сейчас я покажу вам, как должна звучать эта музыка». И под его волшебными пальцами удивительнейшим образом раскрылась сущность «Гимнопедий» со всеми красками и нюансами. «А теперь, – сказал Сати, – их надо вот именно так оркестровать». «Я совершенно согласен, – ответил Дебюсси, – и если Сати не возражает, я завтра же приступлю к оркестровке»[51].

Сати, конечно же, не возражал, и оркестровая версия «Гимнопедий» Дебюсси остается до сих пор эталоном, несмотря на то что периодически на музыкальном ландшафте появляются и исчезают другие варианты оркестровки. Благодаря исполнению в зале Эрар музыка Сати стала известна довольно широкой аудитории, но это же исполнение должно было смущать Сати, так как значительная часть успеха выпала на долю Дебюсси. Некоторые критики даже писали, что Дебюсси полностью переработал пьесы, что совершенно опровергалось сравнением партитуры и оригинальной версии Эрика Сати.

Перейти на страницу:

Все книги серии Критические биографии

Сергей Эйзенштейн
Сергей Эйзенштейн

Сергей Михайлович Эйзенштейн (1898–1948) считается одним из величайших режиссеров мирового кино за все время его существования. Кроме того, за последние десятилетия его фигура приобрела дополнительные измерения: появляются все новые и новые материалы, в которых Эйзенштейн предстает как историк и теоретик кино, искусствовед, философ, педагог, художник.Работа британского исследователя Майка О'Махоуни представляет собой краткое введение в биографию этого Леонардо советской эпохи. Автор прежде всего сосредоточивает внимание на киноработах режиссера, на процессе их создания и на их восприятии современниками, а также на политическом, социальном и культурном контексте первой половины XX века, без которого невозможно составить полноценное представление о творчестве и судьбе Эйзенштейна.

Майк О'Махоуни

Публицистика
Эрик Сати
Эрик Сати

Эрик Сати (1866–1925) – авангардный композитор, мистик, дадаист, богемный гимнопедист Монмартра, а также легендарный Вельветовый джентльмен, заслуженно является иконой модернизма. Будучи «музыкальным эксцентриком», он переосмыслил композиторское искусство и выявил новые методы художественного выражения. Но, по словам Мэри Э. Дэвис, автора книги, «Сати важен не только для авангарда, но и для фигур, полностью вписанных в музыкальный мейнстрим – например, для Клода Дебюсси и Игоря Стравинского», а его персона давно заняла особое место в музыкальной истории человечества.Настоящая биография не только исследует жизнь композитора, но и изучает феномен «намеренного слияния публичного образа и художественного дара» Сати, а также дает исчерпывающий портрет современной ему эпохи.

Мэри Э. Дэвис

Музыка / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Музыка как судьба
Музыка как судьба

Имя Георгия Свиридова, великого композитора XX века, не нуждается в представлении. Но как автор своеобразных литературных произведений - «летучих» записей, собранных в толстые тетради, которые заполнялись им с 1972 по 1994 год, Г.В. Свиридов только-только открывается для читателей. Эта книга вводит в потаенную жизнь свиридовской души и ума, позволяет приблизиться к тайне преображения «сора жизни» в гармонию творчества. Она написана умно, талантливо и горячо, отражая своеобразие этой грандиозной личности, пока еще не оцененной по достоинству. «Записи» сопровождает интересный комментарий музыковеда, президента Национального Свиридовского фонда Александра Белоненко. В издании помещены фотографии из семейного архива Свиридовых, часть из которых публикуется впервые.

Автор Неизвестeн

Биографии и Мемуары / Музыка
Ньювейв
Ньювейв

Юбилею перестройки в СССР посвящается.Этот уникальный сборник включает более 1000 фотографий из личных архивов участников молодёжных субкультурных движений 1980-х годов. Когда советское общество всерьёз столкнулось с феноменом открытого молодёжного протеста против идеологического и культурного застоя, с одной стороны, и гонениями на «несоветский образ жизни» – с другой. В условиях, когда от зашедшего в тупик и запутавшегося в противоречиях советского социума остались в реальности одни только лозунги, панки, рокеры, ньювейверы и другие тогдашние «маргиналы» сами стали новой идеологией и культурной ориентацией. Их самодеятельное творчество, культурное самовыражение, внешний вид и музыкальные пристрастия вылились в растянувшийся почти на пять лет «праздник непослушания» и публичного неповиновения давлению отмирающей советской идеологии. Давление и гонения на меломанов и модников привели к формированию новой, сложившейся в достаточно жестких условиях, маргинальной коммуникации, опутавшей все социальные этажи многих советских городов уже к концу десятилетия. В настоящем издании представлена первая попытка такого масштабного исследования и попытки артикуляции стилей и направлений этого клубка неформальных взаимоотношений, через хронологически и стилистически выдержанный фотомассив снабженный полифонией мнений из более чем 65-ти экзистенциальных доверительных бесед, состоявшихся в период 2006–2014 года в Москве и Ленинграде.

Миша Бастер

Музыка