Фэшн-фильм. Искусство и реклама в цифровую эпоху

В 2013 году музей Кристиана Диора в Гранвиле (Нормандия), на вилле «Румбы», где вырос будущий кутюрье, организовал экспозицию, которая давала возможность проследить влияние импрессионизма на творчество дизайнера, рассказывая историю цветочных орнаментов дома Dior286. Она состоялась после выставок, посвященных художественным и кинематографическим образам, вдохновлявшим модельера. Экспозиция, устроенная в пространстве великолепной усадьбы рубежа веков, объединила две страсти мсье Диора – архитектуру и цветы. В основе стиля New Look лежала восходящая к далекому прошлому ассоциация между женственностью и природой, четкость линий в сочетании с выразительными цветочными орнаментами, позаимствованными у художников конца XIX века – импрессиониста Клода Моне и пуантилиста Жоржа Сёра287. В своих ранних кутюрных коллекциях – работа над первой из них, осенне-зимней коллекцией 2012 года, как раз показана в фильме «Диор и я» – Симонс напомнил о пристрастии самого Диора к диким цветам. Так, маки, вышитые на ярко-красном вечернем многослойном платье-бюстье, отсылали к известному полотну Моне 1873 года, а платье из белой органзы с вышивкой в пуантилистском стиле перекликалось с платьем Miss Dior 1949 года. Диор противостоял свойственной модерну нелюбви к декоративным элементам, и Симонс, переосмысляя наследие модного дома, продуктивно обыгрывал этот конфликт288. Его первые коллекции для Dior вписывались в традиционные представления о женственности, сочетая стандартные цветочные мотивы и архитектурную строгость силуэтов. В помещении, где проходил показ первой коллекции Симонса, подготовке к которому посвящен фильм «Диор и я», стены были сверху донизу покрыты цветами, создававшими романтичный фон для одежды.

На выставке «Импрессионизм Диора» (Dior Impressions) были представлены и изделия Симонса, выполненные в характерных для стилистики Dior пастельных тонах, прежде всего платье-бюстье из осенне-зимней коллекции 2012 года, которое можно носить на обе стороны. Оно сделано из белой органзы и расшито цветами – имитирующими оптическую иллюзию эфемерными фиалками спереди и классическими розами сзади. На самом деле с точки зрения формы New Look отличался лаконизмом, несмотря на внешний декор ностальгической женственности289. В кутюрных коллекциях 1947–1957 годов Кристиан Диор совмещал два идеала изящной женственности – интеллектуалки и наивной девушки290. Как это ни парадоксально, придумывая свои платья с точеными силуэтами для парижанок середины ХX века, он обратился к образам куртизанок и кокеток прекрасной эпохи. Но, несмотря на обилие декоративных деталей, своим коммерческим успехом Диор был обязан строгому художественному вкусу291. И все же дом Dior по-прежнему делает ставку на более эмоциональный дизайн.

В фильме «Диор и я» контраст между строгостью и эмоциональностью олицетворяет Симонс, современный дизайнер. Когда работа окончена, мы видим на глазах модельера слезы. Он на мгновение теряет равновесие под действием огромного стресса, связанного с профессиональной нагрузкой и личными переживаниями в процессе подготовки коллекции, в 2015 году заставившего его по своей воле покинуть модный дом. Симонс изначально предстает перед сотрудниками модного дома как человек, отличающийся непринужденностью в общении, но сдержанный. Он является полной противоположностью своему предшественнику, артистичному и обаятельному Джону Гальяно, взявшему на себя ту роль, которой от него ожидали, – одаренного художника и звездного дизайнера, но зашедшему в ее исполнении слишком далеко. Лаконизм Симонса дополняет Питер Мюлье, его более коммуникабельный ассистент, для которого французский язык является родным. Как мы видим в фильме, он выполняет функцию переводчика и посредника в переговорах между модельером и руководительницами ателье Флоранс Шеэ и Моник Бэлли (первая отвечает за изготовление платьев, вторая – костюмов). В этом плане заслуга Ченга заключается том, что он показал процесс совместной работы, в том числе обдумывание творческих стратегий и художественные просчеты, например неудачную попытку Симонса воспроизвести на ткани платьев графические фантазии Стерлинга Руби.