Формула самой крутой песни на свете

Хороший бридж вызывает похожие ощущения. Он захватывает слушателя и удерживает в состоянии трепетного ожидания вплоть до финального припева. И если композитор сумеет мастерски построить мостик и перевести слушателя на другую сторону, то его песня станет их общей песней, а посторонний наблюдатель превратится в непосредственного участника действия.

Клейкая субстанция

Помимо трех вышеописанных элементов, в каждой песне есть несколько менее значимых составляющих. В отличие от куплета, припева и бриджа, которые почти всегда являются неотъемлемыми частями музыкального произведения и, по сути, являются самой песней, вспомогательные элементы больше выполняют декоративную функцию. Пусть они не столь ярки и заметны, однако без них порой не обойтись. Наравне с любыми другими составляющими они помогают композитору добиться наиболее полной реализации собственных идей, а также сделать произведение максимально красивым, динамичным и, что называется, «слушабельным». Они, словно клей, связывают основные части друг с другом, благодаря чему песня принимает законченный и опрятный вид. В современной музыке есть масса примеров подобных «украшательств», поэтому вряд ли у нас получится рассмотреть каждое из них в отдельности. Тем не менее, есть наиболее часто встречающие элементы, о коих мы и поговорим.

Позвольте представиться

Название «интро» происходит от слова «интродукция» или "introduction”, что переводе на русский язык означает «предисловие». В полном соответствии со своим именем, эта часть композиции является неким вступлением, настраивающим слушателя на нужный лад перед началом основной части.

Внешний вид интро и средства, к которым вы прибегаете для его сочинения, находятся в прямой зависимости от общего настроения песни. Здесь действуют те же самые психологические законы, что и в обычной жизни, когда вам нужно привести собеседника в соответствующее настроение, дабы добиться его расположения.

Каждый из нас в детстве, бывало, шалил. Например, я, когда мне было года четыре, вырезал маникюрными ножницами кружочки в маминых занавесках. Мне казалось, что так они будут выглядеть красивее. Жаль, что когда плоды моего труда увидела мама, мы радикально разошлись в творческих взглядах. Перспективы от общения с папой, как только он вернется с работы, были далеко не туманны, поэтому мне пришлось изрядно потрудиться, чтобы как следует отрепетировать раскаяние. Вечером я был молодцом! Папа сразу обратил внимание на мою подавленность и испуганный взгляд, а когда выяснил причину, то чуть не отругал маму за семейный терроризм. Конечно, занавески было жалко, и я получил-таки строгий указ впредь вещи не портить. Однако папин ремень остался в штанах, и моя первая жертва искусству в тот день так и не состоялась. Зато я понял, как важно уметь создать правильное настроение еще до того, как начнется, какое бы то ни было, действие.

Музыка диктует нам те же условия, что и межличностное общение. Неподготовленный слушатель фактически является неподготовленным собеседником, и если вы начнете дискуссию «с места в карьер», то рискнете натолкнуться на стену непонимания, а то и резкого неприятия с его стороны. Человеку нужно определенное время, чтобы настроиться на нужную волну. Особенно в том случае, если в данный момент он настроен на совершенно другую.

Между вашей песней и слушателем всегда что-то находится. Это может быть другая композиция, отвлекающие внимание звуки, его собственные мысли или что-нибудь еще. Интро же станет тем самым переключателем настроения, который переориентирует его внимание на песню.

Внешне интро всегда выглядит по-разному. Это могут быть какие-то шумы, яркий ритмический рисунок, вступительный рифф или арпеджио, барабанная интерлюдия, речитатив, сэмпл и что угодно еще. В одних случаях в этой роли выступает инструментальная вариация одной из последующих частей композиции (например, пре-хоруса), а в других -некий самостоятельный материал, который больше ни разу не встретится в песне. Бывает, интро длится довольно долго, как, например, в песне Metallica "One", а иногда занимает не более доли секунд, как у Slayer в "Dittohead".

В последние годы из-за доступности любой музыки и возросшей потребности быть услышанным на фоне множества конкурентов, появилась тенденция к укорачиванию интро, а то и вовсе к отказу от него.

Зачастую в качестве интро используется припев или его инструментальная часть. Выражаясь маркетинговым языком, все это помогает слушателю «не тратить много времени на ознакомление со всеми преимуществами товара». Песни становятся короче и концентрированнее, и многие продюсеры выдвигают условия, чтобы припев - то есть, наиболее яркая и запоминающаяся часть - начинался не позднее, чем через минуту после начала композиции. Поэтому учитывайте этот факт, если пишете хит для радио.