Гораций

Ателлана появилась в Риме во второй половине III века до н. э.; в начале I века до н. э. она получила литературную обработку. Ателлана представляла собой одноактную комедию, с традиционными действующими лицами (масками): хвастун-глупец Буккон, дурак-обжора Макк, старик-простофиля Папп и хитрец-горбун Доссен. Своим происхождением ателлана обязана, очевидно, оскскому городу Ателла (современная Аверса). Сюжеты ателлан в основном были связаны с городской или деревенской жизнью. Не менее популярным являлся мим, пришедший в Рим из греческих колоний Южной Италии в конце III века до н. э. Мим также представлял собой комедию, но еще более короткую, чем ателлана, и не имеющую традиционных масок, так как актеры (мужчины и женщины) выступали с открытыми лицами. Основную смысловую нагрузку несли танец и жест, смешная жестикуляция и потешные гримасы. По сути, это были сценки из реальной городской жизни, иногда с острым политическим подтекстом, с грубыми и непристойными шутками.

В I веке до н. э. в Риме получила распространение пантомима — сценическое представление, содержание которого выражалось только танцами и жестами солиста, без слов, а о ходе действия возвещал хор. Знаменитыми актерами пантомимы были Пилад, Гилас, Батилл Александрийский. Ювенал с большим юмором описывает поведение римских женщин во время выступлений популярных актеров-пантомимов:

Видя Бафилла, как он изнеженно Леду танцует,
Тукция вовсе собой не владеет, а Апула с визгом,
Будто в объятиях, вдруг издает протяжные стоны,
Млеет Тимела (она, деревенщина, учится только);
Прочие всякий раз, когда занавес убран, пустынно
В долго закрытом театре и только на улицах шумно
(После Плебейских игр — перерыв до игр Мегалезских),—
Грустно мечтают о маске, о тирсе, переднике Акка[973].

Как и в Греции, в Риме существовали труппы актеров, во главе каждой из которых стоял своего рода «художественный руководитель» — директор, режиссер и главный актер в одном лице. Он сам набирал актеров в свою труппу, выплачивал им вознаграждение, наказывал за неповиновение, часто сам обучал новичков актерскому мастерству. Именно с ним договаривались о проведении представлений эдилы, отвечавшие за программу празднеств и оплачивавшие текущие расходы, или же частные лица. За театральный реквизит, костюмы, декорации и всю бутафорию отвечал «помощник режиссера» — хораг, который вдобавок следил еще и за своевременным выходом актеров на сцену. Кроме актеров, в труппу также входили профессиональные певцы, музыканты, статисты и машинисты сцены.

Женские роли в пьесах играли мужчины; женщины-актрисы, как правило, принимали участие лишь в мимах. Для римского гражданина играть на сцене за деньги было не только позорно, но и чревато потерей гражданских прав, поэтому в актеры в основном шли рабы и чужеземцы. Со временем, благодаря своему таланту и щедрости поклонников, некоторые актеры-рабы могли выкупиться на свободу и стать вольноотпущенниками.

Римские актеры первоначально выступали на временных деревянных подмостках или во временных же деревянных театрах, которые разбирали по окончании представлений. Театральные представления проводились ежегодно и приурочивались, как правило, к определенным религиозным празднествам в период с апреля по ноябрь. Это были, прежде всего, Мегалезии — игры в честь Великой матери богов Кибелы (апрель), Флоралии — игры в честь богини Флоры (апрель-май), Аполлинарии — игры в честь Аполлона (июль), Римские игры (сентябрь) и Плебейские игры (ноябрь). Кроме того, театральные представления часто устраивали по случаю празднования триумфа какого-либо полководца, победы политика на выборах, похорон знатного лица или освящения общественного здания, например, храма. Устроителями представлений могли быть как государственные магистраты, так и частные лица.

Римский сенат очень долгое время противился возведению в городе больших и тем более постоянных театральных зданий, считая, что сценическое искусство развращает нравы граждан. Ситуация изменилась только в середине I века до н. э. Первый большой деревянный театр в Риме был возведен по инициативе Марка Эмилия Скавра в 58 году до н. э., а уже в 55-м был торжественно освящен и открыт первый каменный театр, сооруженный по приказу Гнея Помпея Магна и вмещавший около сорока тысяч зрителей. Образцом для последнего стал театр греческого города Митилены на острове Лесбос[974]. В 13 году до н. э. был открыт великолепный каменный театр Бальба, построенный на средства Луция Корнелия Бальба, а в 11 году до н. э. окончательно завершен и освящен театр Марцелла, заложенный еще при Юлии Цезаре[975].