Читаем Homo Revolution: образ нового человека в живописи 1917-1920-х годов полностью

Надолго запоминается изображенное на картине заседание комитета бедноты, в котором председатель, руководствуясь установками Большевистской партии, вдохновенно убеждает крестьян в открывшихся для них перспективах. Собравшиеся члены комитета бедноты слушаю его речь внимательно, выражения их лиц крайне настороженны по отношению к председателю. Художник ярко и убедительно, психологически характеризует всех членов комитета – этих новых хозяев земли. Одни из них, более «передовые» люди деревни, полны убежденности в правоте и значительности совершаемого ими дела. Другие, слушающие с меньшим интересом, чувствуют себя скорее растерянно, словно не совсем уверенно в этом новом, непривычном для них положении. Каждая деталь картины появилась на ней не случайно. Например, красиво стоявшее прежде где-нибудь в дворянской усадьбе кресло, в котором сидит один из членов комитета, словно немой свидетель страшных переворотов и бесчинств, происходящих во время ликвидаций помещичьих землевладений. Газета «Беднота», лежащая на суконной скатерти перед председателем, указывает на повышенное, пристальное внимание, которое новая власть уделяет деятельности комитетов для борьбы с контрреволюционной кулачеством. Даже такая, на первый взгляд, непримечательная деталь, как перевязанный палец руки одного из заседающих, оправданна, она показывает зрителю, что перед ним обыкновенный крестьянин, который прямо с поля пришел сюда, будучи прельщенным тем, что отныне он может решать важные общественные дела, до которых ранее не допускался.

Самым ярким в картине Моравова является образ председателя. Это тип нового, советского крестьянина, на которого партией и сделана ставка, так как он становится главным инструментом пропаганды нового строя. Воодушевленное вседозволенностью лицо, свободная, уверенная поза, твёрдый властный жест правой руки – всё это дало возможность художнику нарисовать типичный образ крестьянского организатора периода военного коммунизма.

Картина Моравова была крайне актуальна тому времени и с большим успехом была принята на многих выставках новой властью25.

Основываясь на опыте своих послереволюционных полотен, Моравов понял, что дальнейшее развитие искусства в новой эпохе требует принципиально другой идейной направленности, нежели это было ранее, во времена его работы с передвижниками. Предчувствие абсолютно новой художественной традиции, главным героем которой станут они – строители новой жизни, и центром которой станет образ нового человека – все это воплотилось в его картине «Заседание Комитета бедноты».

Профессиональное мастерство, с которым было исполнена картину, говорит о том, насколько глубоко прочувствовал художник значительность порученной ему работы.


Также, одной из наиболее известных картин художника, экспонированной на 11-ой выставке АХР, была картина «В волостном ЗАГСе» 1929-го года (рис. 5).26 Портретное изображение представляет нам момент торжественного вступления в брак. Персонажи картины радостно поздравляют молодых людей, решивших заключить брачный союз. Юноши и девушки смеются, разговаривают, на заднем плане картины девушка читает газету. В этой картине Моравов применяет свой излюбленный композиционный прием – он срезает часть предметов на переднем плане, тем самым, словно делая зрителя непосредственным участником происходящего. Образы картины несколько обобщены, типологизированы. От них веет простонародной удалью, смелостью и здоровьем. Открытое, глуповато – добродушное лицо жениха – демобилизованного красноармейца, расплылось в широкой улыбке. Счастливая улыбка озаряет порозовевшее лицо невесты. Ничто не стало на их пути, уверенные, энергичные, они решают объединиться в новую советскую семью.

Преувеличенно красочно и несколько декоративно-вычурно передан быт советской деревни. Яркие краски свободных живописных мазков передают радостное настроение, царящее в картине. Всё это, словно отражая желаемые реалии, сделала картину популярной и любимой советским зрителем.27




(рис.5)


Одной из главнейших тем творчества Зинаиды Серебряковой в эпоху наступавшей революции оставалась крестьянская деревня. Вернее, труд крестьянок, так как многие мужчины в ту пору покинули деревню и ушли на войну. Полотно «Беление холста» (рис.6) было закончено в 1917 году и в наше время оно выставлено в залах Государственной Третьяковской галереи28. Оно воплотило в себе многие художественные и творческие искания Серебряковой, и является одной из важнейших и монументальных ее работ.



(рис.6)


Перейти на страницу:

Похожие книги

Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение