Популярность этих групп означала, что панковская система ценностей наконец просочилась в американский мейнстрим, и все главные герои этой музыки ссылались на Игги Попа. Jane’s Addiction и Red Hot Chili Peppers начинали свою карьеру в Лос-Анджелесе, а там в клубах часто играли каверы на песни Stooges (например, “Search And Destroy” или “I Got A Right”), Перри Фаррелл в гримерке слушал Fun House
, а гитарист Chili Peppers Джон Фрусчанте говорил про Stooges: «Все их записи – я балдею. Сейчас не умеют делать такую бескомпромиссную музыку».
В июне 1987 года на концерте Sonic Youth в лондонском зале “Town & Country Club” Игги спел с ними “I Wanna Be Your Dog”. «Это был ключевой момент, подтвердивший, что Игги стал богом для нового поколения американских панков, – говорит Кит Кэмерон, автор журнала NME
, один из главных летописцев Nirvana и других групп с лейбла Sub Pop. – До этого, мне кажется, Игги уважали за прошлые заслуги, но его влияние на современную музыку было минимальным». The Stooges действительно были очень важны для нарождавшегося нового мейнстрима: два года спустя Nirvana сыграют ту же песню с музыкантами групп Tad и Mudhoney в крошечном лондонском клубе “Astoria”; Курт Кобейн в дневниках несколько раз назовет Raw Power своим самым любимым альбомом и посвятит Игги песню “Talk To Me”, а Тёрстон Мур из Sonic Youth мечтательно скажет: «Если бы Nirvana стала аккомпанирующим составом Игги, это было бы просто классно». Конечно, упоминать Игги стало модно, но влияние Stooges проникло гораздо глубже: в звенящих гитарах Sonic Youth и Dinosaur Jr. Легко расслышать гитарное жужжание из “I Wanna Be Your Dog”, а в игре Джона Фрусчанте узнается агрессивная, лаконичная манера Джеймса Уильямсона. Не менее вездесущим было влияние текстов Игги и его внешнего образа: достаточно вспомнить тему скуки и отчуждения в грандже (“oh well, whatever, nevermind” у Кобейна), оголенный торс Энтони Кидиса, как у Игги на обложке Fun House (и заявление «мы умеем танцевать, как Игги Поп»), рваные джинсы большинства сиэтлских музыкантов или то, как крауд-серфинг и уничтожение барьеров между артистом и публикой – изобретение Игги – стали неотъемлемой частью рок-концертов. К середине 90-х практически все основные элементы стиля Игги и The Stooges вошли в плоть и кровь американского мейнстрима.Особенно важно, что почти все главные представители американской альтернативы и гранджа 90-х видели в Игги человека, который прямо сейчас делает важную музыку и играет потрясающие концерты: он не был объектом ностальгии. На роль духовного отца нового поколения кроме Игги претендовал разве что Лу Рид, но Лу Рида тогда часто критиковали за безжизненные и скучные концерты; как сказал Блэк Фрэнсис из Pixies (один из главных предтеч гранджа): «Если мне нужен самый настоящий, беспримесный рок-н-ролл, сделанный в то время, где-то между 1968-м и 1977-м, – то это Игги. Лу Рида тоже люблю, но в ком из них больше рок-н-ролла? В Игги. Он у него чище». Как Джон Фрусчанте и Тёрстон Мур, Фрэнсис проштудировал музыку Stooges вплоть до редких и неофициальных записей, которые они делали с маниакальным упорством и без всякой надежды, что кто-нибудь когда-нибудь это услышит, – теперь эти записи нашли свою аудиторию. Уже хорошо зная Lust For Life
и The Idiot, Фрэнсис особенно полюбил изданный лейблом Bomp! сборник демозаписей, в том числе “I Got A Right” и “Johanna”: «Лично для меня это самый крутой, адреналиновый, мощный альбом… потому что на нем никого нет. Никого, кроме них самих. Колдовская (haunting) вещь, иначе не скажешь».Теперь для Virgin (а с 1992 года – и для EMI) Игги Поп был уже не каким-то тотемом олдскульного панк-рока, а одним из их самых актуальных артистов, выступающих на международных фестивалях на равных с Sonic Youth и Ником Кейвом. В 1993 году, выпуская новый альбом American Caesar
, Virgin снабдила его небывало лихим пресс-релизом: «Родившийся в 1862 году в хижине у реки Детройт, панк-пионер Игги Поп расчистил землю, истребил акул и медведей и при помощи могучего топора и группы придурков (Stooges) изменил звучание американской музыки».