Читаем Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров полностью

В 1852 году Императорский Эрмитаж последним из крупных королевских галерей Европы открыл свои двери для публики. Свободный вход в музей был введен еще позже, в 1865 году. Хотя идея создания общедоступного учреждения искусства была и привлекательной, и актуальной, Эрмитаж неохотно присоединился к проекту построения нации. Судя по современной периодической печати, публика тогда практически не замечала музей. Такой контраст по сравнению с памятником «Тысячелетие России» говорит сам за себя. Эта невидимость кажется тем более поразительной, что сегодня Эрмитаж является, пожалуй, главным музеем России. Однако в эпоху культурного национализма Эрмитаж мало что мог предложить патриотам русской живописи как в плане произведений искусства, так и с точки зрения их обсуждения. Начиная с 1825 года в музее находилась небольшая коллекция русских картин, но она была неравномерной, случайной, и в ней преобладали неоклассические сюжеты, как в картинах «Последний день Помпеи» Брюллова и «Медный змий» Ф. А. Бруни. Григорович отмечал, что для тех, кто заинтересован в русском искусстве, любая церковь или частная коллекция может предложить больше и лучше, чем две комнаты Эрмитажа [Григорович 1865: 134–135]. В целом развитию русской коллекции Эрмитажа уделялось очень мало внимания вплоть до 1897 года, когда ее совсем убрали из экспозиции и она стала частью Русского музея. Славу музею приносила и продолжает приносить его превосходная коллекция западноевропейского искусства.

Первые 100 лет своего существования Эрмитаж, соседствующий с официальной резиденцией русских царей в Зимнем дворце, был довольно странным учреждением. Начало музея восходит к 1764 году, когда Екатерина Великая приобрела первую крупную коллекцию у берлинского купца И. Э. Гоцковского. В следующие два десятилетия русская императрица собрала впечатляющую коллекцию западноевропейского искусства, которая могла соперничать с более старыми и более прославленными музеями в Европе. Помимо западноевропейской живописи, «просветительский проект» Екатерины охватывал гравюры, естественнонаучные редкости и впечатляющую коллекцию из 10 000 резных камней. Музей возник как маленький павильон, называемый «приют отшельника», но вскоре он стал местом проведения так называемых эрмитажных собраний, состоящих из игр, театральных представлений и роскошных пиров. В этом сценарии картины, по сути, служили театральным фоном екатерининского Эрмитажа; ее художественная галерея, расположенная по соседству, стала еще одной сценой для демонстрации культурного капитала России. Эрмитаж, таким образом, служил витриной просвещения, в выгодном свете представлявшей Россию иностранным гостям.

В первой половине XIX века Эрмитаж начал постепенно превращаться из эксклюзивной частной коллекции в публичный музей. Поскольку это пространство было, по сути, продолжением Зимнего дворца, до 1850-х годов доступ к его богатствам имели немногие избранные, включая любителей искусства из дворянского сословия, иностранцев и студентов Академии художеств, и то только в то время, когда императорская семья была в отъезде. Когда двор находился в Зимнем дворце, доступ к коллекции могли получить только придворное общество и особые высокопоставленные лица из зарубежных государств [Cahn 1999: 38]. Один иностранный посетитель, немецкий путешественник И. Г. Коль, заметил по этому поводу:

Посетителей [sic] в Эрмитаже не очень много, потому что гости, как и иностранцы, должны получать особые билеты, которые, правда, выдаются без труда; и все же этого небольшого препятствия достаточно, чтобы отпугнуть большое количество людей <…> В Петербурге много хорошо образованных семей, которые никогда еще не были в Эрмитаже [Kohl 1980, 1: 282][375].

В 1826 году, например, было напечатано всего 600 билетов. Поскольку Эрмитаж относился к ведомству Министерства императорского двора, современные путеводители по городу причисляли музей к царским дворцам, а не учреждениям культуры [Starr 1983: 96].

Перейти на страницу:

Все книги серии Современная западная русистика / Contemporary Western Rusistika

Феномен ГУЛАГа. Интерпретации, сравнения, исторический контекст
Феномен ГУЛАГа. Интерпретации, сравнения, исторический контекст

В этой книге исследователи из США, Франции, Германии и Великобритании рассматривают ГУЛАГ как особый исторический и культурный феномен. Советская лагерная система предстает в большом разнообразии ее конкретных проявлений и сопоставляется с подобными системами разных стран и эпох – от Индии и Африки в XIX столетии до Германии и Северной Кореи в XX веке. Читатели смогут ознакомиться с историями заключенных и охранников, узнают, как была организована система распределения продовольствия, окунутся в визуальную историю лагерей и убедятся в том, что ГУЛАГ имеет не только глубокие исторические истоки и множественные типологические параллели, но и долгосрочные последствия. Помещая советскую лагерную систему в широкий исторический, географический и культурный контекст, авторы этой книги представляют русскому читателю новый, сторонний взгляд на множество социальных, юридических, нравственных и иных явлений советской жизни, тем самым открывая новые горизонты для осмысления истории XX века.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Коллектив авторов , Сборник статей

Альтернативные науки и научные теории / Зарубежная публицистика / Документальное
Ружья для царя. Американские технологии и индустрия стрелкового огнестрельного оружия в России XIX века
Ружья для царя. Американские технологии и индустрия стрелкового огнестрельного оружия в России XIX века

Технологическое отставание России ко второй половине XIX века стало очевидным: максимально наглядно это было продемонстрировано ходом и итогами Крымской войны. В поисках вариантов быстрой модернизации оружейной промышленности – и армии в целом – власти империи обратились ко многим производителям современных образцов пехотного оружия, но ключевую роль в обновлении российской военной сферы сыграло сотрудничество с американскими производителями. Книга Джозефа Брэдли повествует о трудных, не всегда успешных, но в конечном счете продуктивных взаимоотношениях американских и российских оружейников и исторической роли, которую сыграло это партнерство.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Джозеф Брэдли

Публицистика / Документальное

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография