Читаем Исторический центр Рима полностью

Гениальному мастеру в то время было уже далеко за семьдесят. Остаток жизни он посвятил работе над сооружением самого грандиозного собора, но не получал за свой труд ничего. Микеланджело умер в 1564 г. в возрасте 89 лет и был похоронен во Флоренции.

Согласно проекту, огромное здание собора Святого Петра должен был увенчать грандиозный купол, который возводил архитектор Джакомо делла Порта уже после смерти Микеланджело.

Глава VI

Новый Рим

Исследователи противопоставляют первый период развития барокко второму. Первый отличается необыкновенной пластичностью и скульптурным оформлением зданий, второй привлекает внимание живописными фасадами.

В начале XVI в. в Риме было выстроено лишь несколько соборов и церквей. Во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио архитектор Браманте возвел капеллу Темпьетто. Это небольшой круглый храм, увенчанный куполом, высоко поднятым над круговой колоннадой.


Капелла Темпьетто


Этот архитектурный замысел, несомненно, был навеян Браманте античными круглыми храмами, но окончательное решение построения здания совершенно оригинально.

В этот период над католицизмом нависла серьезная угроза. Мартин Лютер (1483–1546) в Германии и француз Жан Кальвин (1509–1564) стали во главе нового религиозного движения – Реформации, связанного с переменой политического строя во многих странах. Первый удар реформаторы нанесли оплоту феодального строя – Католической церкви.

Папская власть стала искать новые меры воздействия на верующих. В области архитектуры и искусства это привело к использованию деталей, насыщенных декором, а по сути, к рождению нового стиля архитектуры – барокко.

Весомой страницей истории итальянской архитектуры эпохи барокко стали дворцы и роскошные виллы римской аристократии в окрестностях столицы.

Палаццо Фарнезе

Палаццо Фарнезе в Риме – одно из самых значительных сооружений итальянского Возрождения. Его создание считается важным этапом в развитии римского зодчества. Здание дворца еще в 1511 г. начал строить Антонио да Сангалло Младший (1485–1546), а после его смерти дворец достраивал Микеланджело. Он спроектировал карниз и балкон над парадным входом, а также третий ярус внутреннего двора.

Дворец расположен в глубине одноименной площади, украшенной двумя красивейшими фонтанами. Монументальный фасад здания вызывает ощущение величия и торжественного покоя. Поэтажные членения и редкие, ритмично расположенные окна создают необычайно пластичную скульптурную композицию фасада.

Внутренний двор окружен массивными аркадами и колоннами. Если внимательно всмотреться в архитектуру фасада и аркад, становится очевидна завершенность и цельность нижних деталей, их подчеркнутая пластичность в контрасте с формами верхнего этажа, разорванными оконными карнизами на центральном фасаде.


Палаццо Фарнезе


Эта явная разница в деталях объясняется тем, что здание строили разные архитекторы. Микеланджело предвосхитил барочный стиль созданием необычного карниза и скульптурно разработанного верхнего яруса дворца.

Здание палаццо Фарнезе построено из кирпича и оштукатурено. Его план представляет собой замкнутый прямоугольник, с квадратным внутренним двором. С художественной точки зрения дворец принадлежит к типу флорентийского трехъярусного дворцового комплекса.

Прямые оси, проходящие через все помещения, объединяют их и создают торжественную последовательность парадных залов и гостиных. Во дворцах барочного стиля важную роль играла галерея (центральный зал дворца), украшенная богатейшими коллекциями живописи.

Дворцовая площадь своими внушительными размерами символизирует могущество и состоятельность семьи Фарнезе. До этого ни один дворец не имел такого огромного пространства перед фасадом.

С 1547 г. в строительстве принимал участие архитектор Джакомо Виньола (1507–1573), который впоследствии руководил всем ходом стройки. Возведение палаццо Фарнезе было закончено в 1589 г. под наблюдением Джакомо делла Порты.

В 1731 г. дворцом завладели неаполитанские короли и вывезли из него самые ценные античные скульптуры (Флору, Геркулеса и Фарнезского быка). В 1911 г. палаццо Фарнезе был продан французским монархам за 3 млн франков.

Наружная композиция дворцов долгое время оставалась относительно невзрачной, и только в конце XVII в. архитекторы начали оформлять фасады дворцов с неслыханной роскошью.

Большую роль в Риме продолжала играть в ту эпоху церковная архитектура. Римские соборы во второй половине XVII – XVIII в. оформлялись все более пышно, как снаружи, так и внутри.

В разработку стен архитекторы внесли пространственность и глубину. Колонны и другие декоративные формы превратились в средство оформления интерьера.

Получили широкое распространение криволинейные очертания стен. Это повлияло на повышение пластики рельефа стен и оформление пространства перед стеной.

Иная постановка проблемы ансамбля в римском барокко привела архитекторов к совершенно новому решению фасада. С этого времени уличное движение стало подчеркиваться и усиливаться динамически разработанными фасадами.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Москва при Романовых. К 400-летию царской династии Романовых
Москва при Романовых. К 400-летию царской династии Романовых

Впервые за последние сто лет выходит книга, посвященная такой важной теме в истории России, как «Москва и Романовы». Влияние царей и императоров из династии Романовых на развитие Москвы трудно переоценить. В то же время не менее решающую роль сыграла Первопрестольная и в судьбе самих Романовых, став для них, по сути, родовой вотчиной. Здесь родился и венчался на царство первый царь династии – Михаил Федорович, затем его сын Алексей Михайлович, а следом и его венценосные потомки – Федор, Петр, Елизавета, Александр… Все самодержцы Романовы короновались в Москве, а ряд из них нашли здесь свое последнее пристанище.Читатель узнает интереснейшие исторические подробности: как проходило избрание на царство Михаила Федоровича, за что Петр I лишил Москву столичного статуса, как отразилась на Москве просвещенная эпоха Екатерины II, какова была политика Александра I по отношению к Москве в 1812 году, как Николай I пытался затушить оппозиционность Москвы и какими глазами смотрело на город его Третье отделение, как отмечалось 300-летие дома Романовых и т. д.В книге повествуется и о знаковых московских зданиях и достопримечательностях, связанных с династией Романовых, а таковых немало: Успенский собор, Новоспасский монастырь, боярские палаты на Варварке, Триумфальная арка, Храм Христа Спасителя, Московский университет, Большой театр, Благородное собрание, Английский клуб, Николаевский вокзал, Музей изящных искусств имени Александра III, Манеж и многое другое…Книга написана на основе изучения большого числа исторических источников и снабжена именным указателем.Автор – известный писатель и историк Александр Васькин.

Александр Анатольевич Васькин

Биографии и Мемуары / Культурология / Скульптура и архитектура / История / Техника / Архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура

Знали ли вы, что в Петербурге жил брат французского революционера Марата? Чем примечательна дама, изображенная на одном из лучших портретов кисти Репина? Какова судьба продававшихся в городе мумий? Это лишь капля в море малоизвестных реалий, в которое будет невероятно интересно окунуться и обитателям Северной столицы и жителям других городов.Эта книга – сборник популярно написанных очерков о неизвестных или прочно забытых людях, зданиях, событиях и фактах из истории Петербурга.В книге четыре раздела, каждый из которых посвящен соответственно историческим зданиям, освещая их создание, владельцев, секреты, происходившие в них события и облик; памятным личностям, их жизни в городе, их роли в истории, занимательным фактам их биографии; отдельный раздел в честь прошедшего Года Италии отведен творчеству итальянских зодчих и мастеров в Петербурге и пригородах и четвертая часть посвящена различным необычным происшествиям.Издание отлично иллюстрировано портретами, пейзажами, рисунками и фотографиями, а все представленные вниманию читателей сведения основаны на многолетних архивных изысканиях.

Виктор Васильевич Антонов

Скульптура и архитектура / История / Образование и наука
Искусство Востока. Курс лекций
Искусство Востока. Курс лекций

Настоящий курс лекций представляет собой своего рода введение в изучение сложной проблематики, связанной с традиционным искусством Востока.В книге искусство Востока исследуется на примере всего лишь некоторых, но весьма представительных образцов – искусства индуизма, буддизма, ислама, а также искусства Китая и Японии. Внутри каждой из этих больших тем особо выделяются наиболее значимые сферы, демонстрирующие в полной мере специфические особенности того или иного искусства. В случае искусства индуизма, например, основное внимание сосредоточено на сакральной архитектуре, а при рассмотрении китайского искусства речь преимущественно идет о пейзажной живописи. Искусство Востока находится в прямой соотнесенности с системой религиозных мифологических представлений, поэтому сакральная архитектура индуизма, являющегося религией, складывавшейся в течение тысячелетий и характеризующейся значительной устойчивостью, в наибольшей степени отражает основополагающие принципы мировосприятия, нашедшие свое отражение в искусстве индуизма. Аналогично и в случае с китайской пейзажной живописью, неразрывно связанной с концепциями даосизма и конфуцианства, именно данный вид искусства с наибольшей полнотой демонстрирует взгляд средневековых китайцев на Мироздание.В процессе рассмотрения искусства разных народов Востока проводятся определенные параллели и сопоставления с ключевыми принципами, на которых основывается искусство Запада.

Галина Васильевна Зубко

Скульптура и архитектура