Читаем История балета. Ангелы Аполлона полностью

Bournonville, Études Chorégraphiques, 1848, 7–8; балетмейстер, рекомендовавший сладости, – Труссо-Дювивье. См.: Traité d’education sur la danse, ou méthode simple et facile pour apprendre sans maître les elemens de cet art, 1821, AN, AJ13 1037, dossier IV. О машинах см. также: Adice, Théorie de la Gymnastique, 59–60.

“Perrot”: Galerie Biographique des Artistes Dramatiques de Paris, 1846, Bibliothèque de l’Arsenal, Collection Rondel, 1798.

Милон открыл класс пантомимы в 1817 году. См.: AN, AJ13 110, I, II; AN, AJ13 109, I.

Journal des Débats, Dec. 20, 1823, 1–3.


Глава четвертая.

Романтические иллюзии и возвышение балерины

Charles de Boigne, цит. по: Levinson, André Levinson on Dance, 85.

Эта музыка была позже использована Михаилом Фокиным в его чувственном балете «Видение розы», показанном «Русским балетом Дягилева» в 1911 году.

Возможно, Бруньоли была не первой. Женевьев Госслен, одна из немногих француженок, осмелившихся повторить «грубые» мужские движения школы Вестриса, попробовала исполнить этот трюк, от которого захватывало дух, в 1815 году, однако он не запомнился надолго.

Souvenirs de Marie Taglioni, Vienne, 1822–1824, Débuts de théâtre, version 3; Bibliothèque de l’Opéra de Paris; Fonds Taglioni, R21.

Туфельки Тальони хранятся в Театральном музее в Копенгагене и в Библиотеке Парижской оперы. Возможные травмы в результате танца на высоких полупальцах ярко описаны в Adice, Théorie de la Gymnastique de la Danse Théâtrale, 180–200.

Figaro, Aug. 13, 1827 («эпохально»); Merle, Mademoiselle Taglioni, 14, 55 («Радикалная революция»); Jules Janin in Journal des Débats, Aug. 24, 1832, 1–3 («повержены одним ударом»), Sep. 30, 1833, 2–3 («идеальная балерина Реставрации»); Anonyme, “L’ancien et le nouvel opéra”, Bibliothèque de l’Opéra de Paris, C. 6695(10), n.d., 398 (возможно, глава из François Adolphe Loève-Veimars, Le Nepenthes: contes, nouvelles, et critiques, 1833).

Figaro, Aug. 13, 1827.

Гейне, цит. по: Guest, Jules Perrot, 21; Véron, Mémoires d’un Bourgeois, 3:171.

Crosten, French Grand Opera, 45–46.

Pendle, Eugène Scribe, 444.

В Библиотеке Парижской оперы есть зарисовки: Robert le Diable, Scènes-Estampes (Dé corations par Branche, № 16, Lithograph, № 30; отдельные мизансцены: архив Библиотеки Парижской оперы, B397(4)). Сцены из балета запечатлены в гравюрах Андреаса Гейгера (1833), см.: M. Guyot, E. Blaze, et A. Debacq, eds., Album des Théâtres, Robert le Diable, 1837. Цитаты из Mise en Scène: Robert le Diable.

La Gazette de France, Dec. 4, 1831, 1–4; Journal des Débats, Nov. 23, 1831, 2 («преступные женщины»).

Le Globe, Nov. 27, 1831, 1323; Kahane, Robertle Diable: Catalogue del’Exposition, 58 («рука смерти»).

Pendle, Eugène Scribe, 429.

Kahane, Robertle Diable: Catalogue del’Exposition, 58, 64 («вульгарный» и «отталкивающий»); Journal de Paris, Nov. 25, 1831, 2.

Мое описание взято из оригинального сценария к балету: Filippo Taglioni, La Sylphide, ballet en deux actes, musique de Schneitzhoeffer (Библиотека Парижской оперы», C559); см. также: Castil-Blaze, La Danse, 346.

См.: Bénichou, L’école du désenchantement.

Journal des Débats, Mar. 1, 1833, 3.

Rogers, Adolphe Nourrit; Macaulay, The Author of “La Sylphide”, 141.

Сильфиды на проволоке могли бы разрушать ту иллюзию, которую должны были создать. В 1838 году Готье жаловался, что «мы не находим ничего привлекательного в том, что пять или шесть несчастных, трясущихся от страха девушек подвешивают на железной проволоке, которая может в любой момент лопнуть. Эти бедные создания отчаянно болтали руками и ногами, как лягушки, вынутые из воды, невольно напоминая чучела крокодилов, которых иногда вывешивают под потолком. На бенефисе мадемуазель Тальони две сильфиды застряли в воздухе, и никто не мог сдвинуть их ни вверх, ни вниз. В результате один из рабочих сцены спустился по веревке с колосников и освободил их». Gautier on Dance, 55.

Restif de la Bretonne, Monument du Costume Physique et Moral, 34; Delaporte, Du Merveilleux, 121.

Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

Таиров
Таиров

Имя Александра Яковлевича Таирова (1885–1950) известно каждому, кто знаком с историей российского театрального искусства. Этот выдающийся режиссер отвергал как жизнеподобие реалистического театра, так и абстракцию театра условного, противопоставив им «синтетический театр», соединяющий в себе слово, музыку, танец, цирк. Свои идеи Таиров пытался воплотить в основанном им Камерном театре, воспевая красоту человека и силу его чувств в диапазоне от трагедии до буффонады. Творческий и личный союз Таирова с великой актрисой Алисой Коонен породил лучшие спектакли Камерного, но в их оценке не было единодушия — режиссера упрекали в эстетизме, западничестве, высокомерном отношении к зрителям. В результате в 1949 году театр был закрыт, что привело вскоре к болезни и смерти его основателя. Первая биография Таирова в серии «ЖЗЛ» необычна — это документальный роман о режиссере, созданный его собратом по ремеслу, режиссером и писателем Михаилом Левитиным. Автор книги исследует не только драматический жизненный путь Таирова, но и его творческое наследие, глубоко повлиявшее на современный театр.

Михаил Захарович Левитин , Михаил Левитин

Биографии и Мемуары / Театр / Прочее / Документальное