О Чарли Паркере написаны книги, Хулио Кортасар сделал Паркера героем своей повести «Преследователь»; в 1988 г. Клинт Иствуд снял о Паркере фильм под названием «Берд». В России переведена книга Роберта Джорджа Рейзнера «Пташка: Легенда о Чарли Паркере», в которой автор собрал воспоминания о выдающемся музыканте друзей-джазменов, менеджеров, критиков, близких людей и просто тех, кому довелось быть рядом с Паркером.
А неутомимый Диззи Гиллеспи продолжал утверждать на сценах мира бибоп, с большим успехом гастролировал, расширяя круг слушателей, стремящихся послушать джазового виртуоза, которого считали в джазовом мире вторым трубачом после Луиса Армстронга. В 1955—1959 гг. Гиллеспи ездил на гастроли в Азию, Африку и на Ближний Восток, записывал пластинки с малыми и большими составами, экспериментировал с музыкантами разных стилей и направлений в джазе, был пионером латин-джаза, соединив впервые джазовую оркестровку бибоповую импровизацию и афрокубинские ритмы. И сочинял восхитительную музыку. Самые известные произведения Гиллеспи — «Night in Tunisia», «Manteca», «Con Alma», «Bebop», «Salt Peanuts», «Dizzy Atmosphere», «Groovin’ High», «Woody’n You», «Blue N’Boogie».
У Гиллеспи была активная жизнь, полная встреч, событий и любимой музыки. Музыкант побывал во многих странах как «посол джаза», принимал участие в джазовых фестивалях. Джазмену удалось два раза побывать в СССР. Впервые Гиллеспи побывал в Ленинграде в начале 1980-х гг., когда лайнер их музыкального круиза пришвартовался в порту города на Неве. Но выступления не были запланированы, поэтому Гиллеспи только познакомился с достопримечательностями нашей северной столицы. Выступление прославленного трубача состоялось позже, в 1990 г. в Москве.
Диззи Гиллеспи прожил невероятно насыщенную жизнь. За свои 75 лет он успел невероятно много. В самом начале своей «головокружительной» карьеры, в 1940-е гг., музыкант вместе с соратниками Чарли Паркером и Телониусом Монком произвели революцию в джазе, открыв его новую эпоху — бибоп. Гиллеспи записал десятки альбомов, вошедших в сокровищницу джазового наследия, создал несколько малых составов и больших бэндов, музыканты которых по праву считаются мировыми «звездами». Многие достижения джазмена можно считать рекордными. Гиллеспи 32 раза выступал в престижном концертном зале «Carnegie Hall» в Нью-Йорке, неоднократно приглашали джазмена и в Белый дом в Вашингтоне. Только в 1989 г. Диззи Гиллеспи и его оркестр дали 300 концертов в 27 странах мира и 31 штате США и получил премию «Grammy» за заслуги в течение всей жизни. Музыкант был прекрасным педагогом и был оценен по достоинству, степень почетного доктора университета джазмен получил в 14 американских учебных заведениях. Во Франции Гиллеспи была присвоена степень командора Ордена изящных искусств и словесности. В Лос-Анджелесе, на «Аллее Славы» есть звезда Диззи Гиллеспи.
С 1970 г. Гиллеспи принадлежал к неомусульманскому религиозному культу Вера Бахаи, который утверждает единство всех людей без различия рас и народов. Поэтому в 1993 г., когда великого джазмена не стало, согласно его завещанию, было две похоронные церемонии: одна по бахаистскому обряду для самых близких родственников, другая — открытая церемония для публики в принадлежавшем епископальной церкви соборе Святого апостола Иоанна Богослова, в котором проводятся не только церковные службы, но и регулярно выступают джазовые музыканты.
Однажды Гиллеспи спросили, что он думает о джазменах и музыке, возникшей после бибопа. Музыкант, в котором навсегда соединились чудачества и гениальность, простодушие и мудрость, ответил, что последующие поколения молоды и идут дальше своих предшественников. Диззи не хотел, чтобы это движение останавливалось.
12. Телониус Монк — «верховный жрец бопа»
Телониус Монк был одним из величайших новаторов современного джаза. Это был яркий джазовый композитор и пианист с оригинальной техникой игры. Оригинален и самобытен Телониус был во всем: начиная от музыкального мышления и заканчивая пристрастием к нелепым разнообразным шляпам и темным очкам. Монк, внешне угловатый и неотесанный, был мудр, как старик, и простодушен, как ребенок. Это был искренний человек, с потрясающим чувством юмора, как о нем отзывались музыканты, но и самый непредсказуемый бибопер. В музыке Монка была какая-то таинственность. Манера его игры на фортепиано была сродни колдовству. Можно было подумать, что он играл только для себя самого, когда музыкант низко склонялся над клавиатурой и улыбался своим ритмическим фокусам, то иронично, то одобрительно, в зависимости от того, какая музыка получалась.