История искусств. Все, что вам нужно знать, – в одной книге

Художники-символисты теперь смотрели внутрь себя – «доведя до крайности анализ своего Я», как выразился Гюстав Кан (1859–1936) – чувства и идеи стали отправной точкой их произведений¹². Символистов можно условно разделить на две противоположные группы в зависимости от того, были ли они в основном оптимистами или пессимистами в отношении человеческой природы и будущего человечества. Впоследствии этих художников классифицировали как «идеалистов» и «декадентов». Художники-символисты обычно выражали глубокую тоску по прошлому, где воображаемые идеальные общества жили в радости и гармонии – в «состоянии природы», как выразился философ эпохи Просвещения Ж.-Ж. Руссо.

Винсент Ван Гог. «Звездная ночь» (1889). Ныне одно из самых известных произведений искусства в мире. Ван Гог писал, что это вид из окна комнаты в сумасшедшем доме в Сен-Реми-де-Прованс, где он находился после того, как отрезал левое ухо. Ван Гог описал эту работу своему коллеге-художнику Эмилю Бернару как «провальную»

«Я уезжаю [на Таити], чтобы обрести мир и покой, удалиться от цивилизации. Я должен погрузиться в девственную природу, не видеть никого, кроме дикарей, жить их жизнью, не имея в голове никаких других мыслей, кроме как просто изображать эти представления подобно ребенку», – писал Гоген (1848–1903)¹³.

Декаденты противоречиво выражали мрачное, разрушительное и фаталистическое мировоззрение. Так, если Винсент Ван Гог (1853–1890) в картине «Звездная ночь» (1889) надеялся показать в изображении природы красоту и божественные истины, наполняющие Вселенную, то Эдвард Мунк (1863–1944) в полотне «Крик» (1893) отразил упадок, отчаяние и в конечном итоге безумие. Таких художников и скульпторов, как Мунк, Гоген, Август Роден (1847–1917) и других творцов конца XIX в., в основном занимали аллегории современной жизни. Грандиозная картина Гогена «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?» (1897) – это в высшей степени субъективное высказывание, символистская притча о пути человека от рождения до смерти. Работа Родена «Врата ада» (1887–1917), 20-летний проект, оставшийся незавершенным, наполнен пессимизмом, тревогой и страхом перед будущим человечества.

Символисты-декаденты считали человека в корне порочным, корыстным и мелочным существом, несущим неизбежный вред и разрушение цивилизации. Ван Гог, который часто цитировал Вольтера, считал, что общество мало изменилось со времен жизни французского писателя. Действительно, фундаментальную природу самого Ван Гога, возможно, лучше всего выразил Джеймс Анабаптист, персонаж «Кандида» Вольтера: «Люди, – говорил Анабаптист, – должны были как-то изменить ход природы; ведь они не родились волками. Бог не дал им двадцатичетырехфунтовые ружья или штыки. И все же они сделали себе штыки и ружья, чтобы уничтожать самих себя».

Огюст Роден. «Врата ада» (1887–1917). Тема взята из первой части «Божественной комедии» Данте. Скульптура осталась незавершенной из-за смерти Родена

На пути в XX век

Гоген, Сезанн, Ван Гог и Роден подчеркивали всю сложность жизни современного художника в период fin de siècle (конца века), а также поиск собственного места в мире. Художники-символисты часто экспериментировали с новыми или нетрадиционными техниками и материалами, такими как литография и пастель, а в случае с «Криком» Мунка – с радикально авангардным приемом – включением в картину письменного текста. Символисты также изображали весьма нетрадиционные места, использовали насыщенные цвета, нанося краску очень густо или очень тонко, а также применяли двухмерные графические техники, которые подчеркивали плоскую природу рисунка.

Эдвард Мунк. «Крик» (1893). Художник создал четыре версии, используя сочетание масляной краски, темперы, пастели и мелков