Читаем История костюма и гендерные сюжеты моды полностью

Коллекция «Степные кочевницы» (ателье «Силуэт») сделана на органичном слиянии традиций и современности. Асимметрично расположенные меховые шкуры с рваными краями и облегающий трикотаж прикрывают бедра и грудь девушек, смело оставляя открытыми остальные части тела: ноги, полоски живота и бока, голые руки — все это дань современности. Национальный колорит прослеживается в головных уборах, овчинных шкурках и шкурках пушного зверя. Сочетание шкурок и трикотажа создает необычную фактуру, которая ассоциируется с самыми разными впечатлениями из мира природы: листьями, корой деревьев, воздухом и т. п. Образы смелых «кочевниц» подтверждают, что «новое» существует благодаря «старому», произрастает из него.

Словарь терминов

Терлик — длинное платье с невысоким стоячим воротником и с рукавом, широким в сборку (типа буф) со складками у плеча и узким — у кисти.

Берзе — длинное и широкое платье, у которого воротник и грудь вырезаны шалью и которое отделывается так же, как терлик.

Бешмет(тюрк?) — традиционная верхняя мужская распашная одежда типа архалука у ряда народов Северного Кавказа, Сибири, Средней Азии и др. В талии собирается в складки и подпоясывается.

Манишка — имитация блузки или рубашки, носится только под костюм, жакет, платье. Может быть украшена кружевом, жабо, рюшами и др. отделкой,

Позумент — золотая, серебряная или мишурная (медная, оловянная) тесьма; золототканая лента, оторочка; галун.

Цегдык — длинное, сшитое в талию платье-безрукавка с разрезами. Вместо воротника — вырез, который сходится у талии и застегивается только у пояса, плетеные концы пояса с кистями разного цвета свободно спускаются вниз. Края вырезов груди и безрукавки, разрезы полы и подола отделываются вышивкой. Особенностью калмыцкой вышивки является то, что она изготавливается отдельно, а затем нашивается на платье, кроме вышивки гладью на девичьих шапках и мужских манишках.

Практическое задание

Подготовьте вопросы для дискуссии о взаимовлиянии моды Европы и моды Востока.

Контрольные вопросы

1. Опишите бесправное положение женщин в Калмыкии в прошлом.

2. Какую роль призван был играть тугой камзол в костюме девушки-калмычки?

3. Опишите традиционную одежду девушки и женщины-калмычки.

4. Как менялся гендерный статус и образ женщины-калмычки в XX веке?

5. Существует ли, по вашему мнению, возможность возврата к прежнему положению женщины в Калмыкии и если нет, что является гарантией этого?

6. Почему нам важно знать культуру Востока, в чем, по вашему мнению, ее влияние на Россию и как оно проявляется, например, в моде?

7. Как в современном дизайне одежды проявляются восточные традиции?

Приложения

Методика обучения

Методика предназначена для обучения старших школьников. Она легко может быть адаптирована для учащихся профессиональных лицеев и колледжей, готовящих специалистов в области индустрии моды. Кроме того, она может быть использована при обучении студентов педагогических вузов.

Говоря об исходных посылках создания данной методики, следует подчеркнуть, что ее теоретическим фундаментом служат труды педагогов-социологов, понимавших человека как продукт «среды». К педагогам-социологам мы относим социологов, писавших о воспитании и образовании и педагогов, профессионально занимавшихся социологией. Во взаимодействии индивида и общества искали они ответы на вопросы о природе человека как субъекта и объекта воспитания. Э. Дюркгейм был основоположником процесса социализации личности. М. Вебер дал ряд образцов сравнительного анализа социальных структур как факторов воспитания. Он же одновременно открыл новую перспективу для изучения гендерных отношений.

По нашему мнению, гендерный аспект обучения должен учитываться прежде всего в общетехнологическом компоненте содержания через социокультурный, исторический контекст обучения и воспитания. Мы исходим из понимания того, что условия и факторы развития включают в себя обучение и воспитание как приобщение к исторически накопленной культуре. Такое приобщение определяется не как цель, а как средство обогащения личности учащегося через понимание смысла явлений или предметов в процессе развития цивилизации. Для учащихся очень важно научиться оценивать «интегральный» смысл происходящих технологических перемен в связи с различными периодами развития общества. Видение глубинных взаимосвязей технологического и социального аспектов жизни является основой социализации. Гендерный подход в обучении призван обратить внимание на трансформацию социальных ролей мужчины и женщины в ходе технологических и общественных преобразований, показать взаимосвязь и взаимообусловленность этих процессов. Необходимо подчеркнуть направленность этих изменений прежде всего на развитие равноправия и социального партнерства полов. В выбранном нами направлении (история костюма, изучение швейного дела) обозначенные изменения хорошо прослеживаются через анализ таких понятий, как одежда, костюм, мода.

Перейти на страницу:

Все книги серии Гендерные исследования

Кинорежиссерки в современном мире
Кинорежиссерки в современном мире

В последние десятилетия ситуация с гендерным неравенством в мировой киноиндустрии серьезно изменилась: женщины все активнее осваивают различные кинопрофессии, достигая больших успехов в том числе и на режиссерском поприще. В фокусе внимания критиков и исследователей в основном остается женское кино Европы и Америки, хотя в России можно наблюдать сходные гендерные сдвиги. Книга киноведа Анжелики Артюх — первая работа о современных российских кинорежиссерках. В ней она суммирует свои «полевые исследования», анализируя впечатления от российского женского кино, беседуя с его создательницами и показывая, с какими трудностями им приходится сталкиваться. Героини этой книги — Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян, Наталья Мещанинова и другие талантливые женщины, создающие фильмы здесь и сейчас. Анжелика Артюх — доктор искусствоведения, профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения, член Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), куратор Московского международного кинофестиваля (ММКФ), лауреат премии Российской гильдии кинокритиков.

Анжелика Артюх

Кино / Прочее / Культура и искусство
Инфернальный феминизм
Инфернальный феминизм

В христианской культуре женщин часто называли «сосудом греха». Виной тому прародительница Ева, вкусившая плод древа познания по наущению Сатаны. Богословы сделали жену Адама ответственной за все последовавшие страдания человечества, а представление о женщине как пособнице дьявола узаконивало патриархальную власть над ней и необходимость ее подчинения. Но в XIX веке в культуре намечается пересмотр этого постулата: под влиянием романтизма фигуру дьявола и образ грехопадения начинают связывать с идеей освобождения, в первую очередь, освобождения от христианской патриархальной тирании и мизогинии в контексте левых, антиклерикальных, эзотерических и художественных течений того времени. В своей книге Пер Факснельд исследует образ Люцифера как освободителя женщин в «долгом XIX столетии», используя обширный материал: от литературных произведений, научных трудов и газетных обзоров до ранних кинофильмов, живописи и даже ювелирных украшений. Работа Факснельда помогает проследить, как различные эмансипаторные дискурсы, сформировавшиеся в то время, сочетаются друг с другом в борьбе с консервативными силами, выступающими под знаменем христианства. Пер Факснельд — историк религии из Стокгольмского университета, специализирующийся на западном эзотеризме, «альтернативной духовности» и новых религиозных течениях.

Пер Факснельд

Публицистика
Гендер в советском неофициальном искусстве
Гендер в советском неофициальном искусстве

Что такое гендер в среде, где почти не артикулировалась гендерная идентичность? Как в неподцензурном искусстве отражались сексуальность, телесность, брак, рождение и воспитание детей? В этой книге история советского художественного андеграунда впервые показана сквозь призму гендерных исследований. С помощью этой оптики искусствовед Олеся Авраменко выстраивает новые принципы сравнительного анализа произведений западных и советских художников, начиная с процесса формирования в СССР параллельной культуры, ее бытования во времена застоя и заканчивая ее расщеплением в годы перестройки. Особое внимание в монографии уделено истории советской гендерной политики, ее влиянию на общество и искусство. Исследование Авраменко ценно не только глубиной проработки поставленных проблем, но и уникальным материалом – серией интервью с участниками художественного процесса и его очевидцами: Иосифом Бакштейном, Ириной Наховой, Верой Митурич-Хлебниковой, Андреем Монастырским, Георгием Кизевальтером и другими.

Олеся Авраменко

Искусствоведение

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение