История моды. С 1850-х годов до наших дней

Тодд Олдхэм (Todd Oldham, род. в 1961 году) вырос в Техасе и создал первую модную коллекцию в 1981 году. Она продавалась в Neiman Marcus. После переезда в Нью-Йорк в 1988 году он запустил линию женской одежды из ярких нарядов с эксцентричными деталями. Пристрастие Олдхэма к притягивающим взгляд, почти сюрреалистическим эффектам обработки ткани, коротким юбкам и игривым деталям обеспечили ему молодую клиентуру. Ярый борец за права животных, Олдхэм отказался использовать в одежде компоненты животного происхождения и стал пионером в использовании синтетического материала, который выглядел и на ощупь был таким, как кожа. Синтия Роули (Cynthia Rowley, род. в 1958 году) открыла собственную модную компанию в 1988 году. Вдохновляясь винтажным стилем, включая дизайны Клэр Маккарделл, она написала руководство по стилю жизни и моде Swell в 1999 году. Родившийся в Нью-Йорке Кристиан Френсис Рот (Christian Francis Roth, род. в 1969 году) славился своими маленькими коллекциями с юмористическим дизайном, с вырезанными деталями и «обманками», такими как фальшивые воротник и манжеты. Он начал показывать свои творения в 1990 году, закрыл ателье индивидуального пошива в 1995-м и реорганизовал бизнес к концу десятилетия, чтобы производить одежду по более низким ценам.

Вера Вонг (Vera Wang, род. в 1949 году) выросла на Манхэттене, в Верхнем Ист-Сайде и в детстве участвовала в соревнованиях по фигурному катанию. После колледжа она работала модным редактором и стилистом в Vogue, затем в Ralph Lauren как дизайн-директор по аксессуарам и открыла свадебный салон Vera Wang bridal Salon в 1990 году. Салон работал по записи и предлагал дорогие свадебные платья от нескольких дизайнеров, включая собственную линию Вонг. Вскоре в салоне можно было приобрести коктейльные и вечерние платья. Вонг так объяснила свой подход к свадебным платьям: она «думала не о свадебных традициях, а о моде»[136]. Майкл Корс (Michael Kors, род. в 1959 году) расширил женскую линию, которую запустил в 1981 году, и включил в нее мужскую одежду с характерной для него сосредоточенностью на хорошо сидящих вещах из качественных материалов, которые продавались в бутиках внутри эксклюзивных универмагов. Французский лейбл Céline нанял Корса в качестве креативного директора, и его элегантная, превосходного качества повседневная одежда имела успех. Рэндольф Дьюк (Randolph Duke, род. примерно в 1955 году), сын бывшей танцовщицы из Лас-Вегаса, начал свою карьеру с дизайна купальников. В 1996 году его наняли для восстановления бренда Halston. В 1998 году в Лос-Анджелесе Дьюк дебютировал с линией вечерней одежды, которая обеспечила ему преданную клиентуру из числа знаменитостей. Памела Деннис (Pamela Dennis, род. в 1966 году) одевала знаменитостей и топ-моделей в узкие прямые вечерние платья, а ее модели «после пяти» можно было приобрести в универмагах и бутиках. Карьера Ричарда Тайлера (Richard Tyler, род. в 1946 году) привела дизайнера из австралийского Мельбурна в Лос-Анджелес, где его отлично сшитая одежда стала фаворитом у музыкантов. С 1993 по 1994 год он был главным дизайнером у Анны Кляйн, а вскоре после этого дизайн-директором в Byblos. Тайлер получил несколько премий за коллекции уровня от-кутюр, созданные в Калифорнии.

Дизайнеры: Италия

Вечный мастер сдержанности Джорджио Армани продолжал показывать обманчиво простую одежду, которая поддерживала «иллюзию невесомости» Армани, столь важную для его интернациональной клиентуры. Он также сохранял независимость бизнеса, отказавшись продать его LVMH. Армани добавил новые линии к своей уже впечатляющей империи: в 1991 году запустил линию A/X Armani Exchange, предлагавшую одежду стиля кэжуал по бюджетным ценам, за ней последовали аксессуары, часы и товары для дома. В 1995 году Армани предложил лыжные костюмы для мужчин и женщин, а в 1998 году открыл магазин в Пекине.

Джанни Версаче продолжал строить свою империю с несколькими лейблами и линиями распространения, с купальниками, денимом, нижним бельем, парфюмом и товарами для дома. В рекламе Версаче по-прежнему участвовали супермодели. Как правило, он использовал одну и ту же женщину и в печатной рекламе, и на подиуме. Его работу 1990-х годов критиковали за отношение к женщинам как к сексуальным объектам и одновременно превозносили за придание силы их сексуальности. Коллекция Версаче 1992 года с кожаными платьями с влиянием садомазохизма и гладиаторов вызвала наибольшие споры. К другим заметным творениям этого периода относятся короткие вечерние платья на основе нижнего белья и корсетов, кожаные жакеты, украшенные кнопками и трапунто, а также христианские образы, включая кресты и Деву Марию. На памятном платье, вдохновленном Энди Уорхолом, были вышитые бисером лица Мэрилин Монро и Джеймса Дина. В коллекции 1994 года Версаче показал широкие прорехи и разрезы, соединенные гигантскими английскими булавками.