Читаем История моды. С 1850-х годов до наших дней полностью

Родившийся в Филадельфии Ральф Руччи (Ralph Rucci, род. в 1957 году) учился в университете Темпл и Институте моды и технологии. Некоторое время он работал на Halston, потом начал собственное дело с женской коллекции, вдохновленной мадам Грэ. Это помогло упрочить его бизнес созданных на заказ моделей. В 1984 году он запустил компанию прет-а-порте. В 1994 году Руччи реорганизовал бизнес, назвав его Chado Ralph Rucci (отсылая к японской чайной церемонии). Его работы хвалили за техническое совершенство и сдержанный стиль. В 2002 году Руччи пригласили показать дизайны от-кутюр в Париже; он стал первым американцем со времен Мейнбохера, удостоенным такой чести. Его линия от-кутюр включала в себя новаторскую конструкцию, такую как техника «подвешивания», при которой куски ткани крепились вместе с помощью завязанных узлами нитей, создавая видимые отверстия на поверхности одежды. В коллекциях Руччи использовались роскошные материалы, включая кашемир и кожу рептилий, некоторые наряды были украшены полудрагоценными камнями. Его работы были показаны на нескольких выставках и в документальном фильме 2008 года.

Сестры Кейт (род. в 1972 году) и Лора Малливи (род. в 1974 году) назвали свою компанию Rodarte в честь девичьей фамилии матери. Они росли в Калифорнии, обе посещали Беркли и не получили никакого специального образования в области моды. Обосновавшись в Пасадене, они показали свою первую коллекцию в 2005 году. Их уникальный подход к материалам привлек внимание прессы и модных клиентов. После этого они открыли мастерскую в Лос-Анджелесе и начали проводить показы в Нью-Йорке. Марка Rodarte стала известной своим творческим, подчас дерзким обращением с материалами, в результате которого создавался эффект паутины, и неожиданными сочетаниями текстур, великолепно смотревшимися на подиуме, но куда менее удачными в носке. Сестры Малливи после нескольких лет в моде расширили бренд, уделив больше внимания отдельным предметам гардероба. Коллекция для Target повысила узнавание имени и репутацию на рынке.


Питер Сом, один из молодых дизайнеров, продвигавших изысканный городской стиль, часто в духе ретро, предложил это пальто на осень 2005 года.


Мягкое креповое платье с пышной юбкой от Thakoon на весну 2009-го меняет свой силуэт благодаря акценту в виде черных лент крест-накрест.


Бандажный топ с черной муаровой юбкой на весну 2007 года демонстрирует необычное сочетание тканей, характерное для марки Proenza Schouler.


Перейти на страницу:

Похожие книги

Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение