Читаем История русского искусства полностью

Из церковных построек XIII века остановимся лишь на двух и прежде всего на храме Ивановского женского монастыря во Пскове, построенном в 1240 г.

Приводимый здесь вид этой церкви уже указывают на особенности ее типа: удлиненная к западу форма прямоугольника, круглые, а не четырехгранные столбы, поддерживающие хоры, устройство на хорах ниш для молящихся.

Наружный вид этого храма не совсем обычен. Прежде всего, на нем три главы: центральная в середине и две меньших над хорами, устроенные без окон. Хотя вопрос о первоначальном числе глав этого храма и недостаточно еще исследован, но трехглавые храмы вообще довольно нередки в новгородско-псковской архитектуре, и, быть может, именно в настоящей церкви следует видеть один из ранних образцов этого типа.

Наружные стены Ивановской церкви украшены углубленными арками, отвечающими внутреннему делению храма. От углубления в стену плоскостей арок, между ними образуются лопатки, как бы заменяющие пилястры.

Часть южной стены храма, у западного угла, возвышается над кровлей, образуя колокольню-звонницу, в виде стенки с двумя арками, в которых подвешены колокола. В строительном материале этого храма интересны четырехугольные кирпичи, похожие по цвету и виду скорее на голландские и английские, чем на местные псковские. При частых и постоянных сношениях псковичей с Ганзой, факт привоза строительного материала из-за границы представляется, в сущности, вполне возможным, хотя этот вопрос и требует еще более тщательного обследования.


Рождественский собор Антониева монастыря (1127) – предполагаемый образец Ивановского собора


Ивановский женский монастырь во Пскове. Декор собора: аркатурный пояс под главами, двухступенчатые ниши в закомарах западного фасада и раскреповки в закомарных арках


Церковь Николы на Липне. Конец XIII века


Другой памятник зодчества XIII века – церковь св. Николая на Липне близ Новгорода, построенная в 1 292 году.

Это маленький храм кубического типа с четырьмя столбами внутри и одною алтарною абсидой, по общему виду очень напоминающий деревянные постройки. Стены алтаря чуть не на половину ниже стен самого храма, так что алтарь кажется пристройкой к кубическому телу храма, как бы «прирубом» к основной церковной клети деревянного зодчества.

Над кровлею храма (ныне перестроенной) возвышается глава с обычным пояском из арочек вверху.

Внешняя обделка фасада отличается новизной. Строитель не стремится уже обозначить на фасаде внутренние деления храма. Он довольствуется двумя угловыми пилястрами, от которых поднимаются вверх арочные пояски, завершающиеся в центре стены трехлопастною аркой.

Хотя такой прием обделки фасада, по-видимому, и не удерживается в новгородско-псковском зодчестве, но формы обработки фасада, встречаемые в Спасо-Преображенской церкви XIV века, как будто ведут свое начало именно от оригинального приема неведомого строителя настоящего храма.

Церкви XIV века

Шаг за шагом строители все более удаляются от освященного византийским авторитетом церковного типа и вводят в него все новые детали. Четырнадцатый век дает новые усовершенствования, свидетельствующие о более глубоком проникновении в зодчество местных эстетических воззрений.

В построенной в 1310 г. церкви псковского Снетогорского монастыря[4], в общем сильно напоминающей по своим массам и плану мирожский храм XI века, интересны украшения церковной главы.

Обычный поясок из арочек здесь сменяется более сложным пояском из четырех рядов впадинок различной формы.

В Михаило-Архангельской псковской церкви 1339 года, похожей по плану на новгородскую Липенскую церковь, встречаемся со «ступенчатою» системой подкупольных арок, устроенных выше церковных сводов и уже поддерживающих их столбов. Эта система подкупольных арок, придававшая внутренности храмов более стройный вид, вошла впоследствии во всеобщее употребление и даже перешла в московскую архитектуру.


Церковь Спаса Преображения на Ильине улице. Новгород. 1374 г.


Построенная в Новгороде в 1374 г. церковь Спаса на Торговой стороне представляет собою уже вполне законченный тип местной архитектуры.

Это небольшая одноглавая церковь кубического типа с одною алтарной абсидой. Все четыре стены храма образуют фронтоны, на которых и лежит восьмискатная крыша, столь часто встречающаяся в зданиях романского стиля.

Поверхность стен по фасаду разделена пилястрами-лопатками на три части – широкую среднюю, завершающуюся у кровли трехлопастною аркой, и более узкие боковые, завершающиеся закруглениями, обрисовывающими половину средней трехлопастной арки. По алтарной абсиде протянуты вертикальные полувалики, вверху сходящиеся в двойные арочки. В стенах проделан ряд углублений в виде ниш, как бы заменяющих окна. Верхняя часть окон полукруглая или стрельчатая, при чем на стене над полукруглыми окнами устроены выпуклые наличники. Барабан купола украшен узорчатым пояском, представляющим собою вариант пояса на главе Снетогорского храма.

Особенности новгородско-псковского зодчества

Перейти на страницу:

Все книги серии Всеобщая история искусств (АСТ)

История русского искусства
История русского искусства

Судьба русского историка искусства и литературы Виктора Александровича Никольского (1875–1934) была непростой. Двухтомный труд В. А. Никольского о русском искусстве планировали издать в одной из лучших типографий И. Д. Сытина в 1915 году. Но если автор и сумел закончить свою рукопись, когда пожар Первой мировой войны уже разгорался по всему миру, русские издатели не смогли ее выпустить в полном объеме. Революция 1917 года расставила свои приоритеты. В. Н. Никольский не стал сторонником новой власти, его заключили в Бутырки, затем сослали в Сибирь, а после на поселение в Саратов. В предисловии к Берлинскому изданию 1921 года искусствовед П. П. Муратов писал: «Россия, даже эта четвертая, рождающаяся в муках, индустриальная Россия, не Америка. И мы, русские люди, – не люди без прошлого. Возраст наших искусств безмерен, а дух очень древних творчеств реет над нашей древней страной. История русского искусства, не ведомая Европе и до сих пор мало известная нам самим, изображает нас верными наследниками Византии, хранителями навсегда исчезнувших на Западе черт эллинизма, владетелями сказочных кладов, таящихся в нашей земле и обнаруживающих себя на протяжении всех веков в народном искусстве. Закрывая эту небольшую книгу, мы восклицаем с законной гордостью: barbari non sumus!».

Виктор Александрович Никольский

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
Античное искусство
Античное искусство

Интересна ли современному человеку история искусства, написанная почти полтора века назад? Выиграет ли сегодня издатель, предложив читателям эту книгу? Да, если автор «Всеобщей истории искусств» П.П. Гнедич. Прочтите текст на любой странице, всмотритесь в восстановленные гравюры и признайте: лучше об искусстве и не скажешь. В книге нет скучного перечисления артефактов с описанием их стилистических особенностей. В книге нет строгого хронометража. Однако в ней присутствуют – увлеченный рассказ автора о предмете исследования, влюбленность в его детали, совершенное владение ритмом повествования и умелое обращение к визуальному ряду. Познакомившись с трудом П.П. Гнедича однажды, читатель навсегда останется инфицирован искусством, по мнению современных издателей, это одна из прекрасных инфекций.

Петр Петрович Гнедич

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
Искусство Средних веков
Искусство Средних веков

Интересна ли современному человеку история искусства, написанная почти полтора века назад? Выиграет ли сегодня издатель, предложив читателям эту книгу? Да, если автор «Всеобщей истории искусств» П.П. Гнедич. Прочтите текст на любой странице, всмотритесь в восстановленные гравюры и признайте: лучше об искусстве и не скажешь. В книге нет скучного перечисления артефактов с описанием их стилистических особенностей. В книге нет строгого хронометража. Однако в ней присутствуют – увлеченный рассказ автора о предмете исследования, влюбленность в его детали, совершенное владение ритмом повествования и умелое обращение к визуальному ряду. Познакомившись с трудом П.П. Гнедича однажды, читатель навсегда останется инфицирован искусством, по мнению современных издателей, это одна из прекрасных инфекций.

Петр Петрович Гнедич

Искусствоведение

Похожие книги

12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения
12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения

Как Чайковский всего за несколько лет превратился из дилетанта в композитора-виртуоза? Какие произведения слушали Джованни Боккаччо и Микеланджело? Что за судьба была уготована женам великих композиторов? И почему музыка Гайдна может стать аналогом любого витамина?Все ответы собраны в книге «12 вечеров с классической музыкой». Под обложкой этой книги собраны любопытные факты, курьезные случаи и просто рассказы о музыкальных гениях самых разных временных эпох. Если вы всегда думали, как подступиться к изучению классической музыки, но не знали, с чего начать и как продолжить, – дайте шанс этому изданию.Юлия Казанцева, пианистка и автор этой книги, занимается музыкой уже 35 лет. Она готова поделиться самыми интересными историями из жизни любимых композиторов – вам предстоит лишь налить себе бокал белого (или чашечку чая – что больше по душе), устроиться поудобнее и взять в руки это издание. На его страницах вы и повстречаетесь с великими, после чего любовь к классике постепенно, вечер за вечером, будет становить всё сильнее и в конце концов станет бесповоротной.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Юлия Александровна Казанцева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение