Художники Парижской школы из Беларуси. Эссе, биографии, путеводитель

Хотя в 1910 г. художник обосновался в Париже, его постоянно приглашали для оформления спектаклей в Лондон, Нью-Йорк, Брюссель, Рим. Живя за границей, Бакст не порывал связи с русским искусством. Его произведения в станковой живописи написаны в основном на русские сюжеты. Это портреты Исаака Левитана, Ивана Бунина, Сергея Дягилева, артистов балета Вацлава Нижинского и Иды Рубинштейн, картины «На склоне лет», «Ужин». В 1914 г. он был избран членом Императорской академии художеств. Поэтому можно спорить относительно того, являлся ли Бакст типичным представителем Парижской школы. Тем не менее, парижский период оказал большое влияние на художника, а творческую среду Парижа в 1910–1920 гг. трудно представить без Бакста. В результате даже возникло новое течение в моде. Дамы высшего света облачались в восточные одежды и возлежали на оттоманках в задрапированных под гаремы будуарах. Дом моделей сестер Кайо стал рекламировать дамские шаровары в стиле одеяний наложниц цвета шафрана (одного из излюбленных у Бакста). Для ателье Пакена он создал в 1910 г. целую коллекцию вечерней и дневной одежды, которая успешно продавалась в период с 1911 по 1913 г. Издатели журнала мод «Вог», особенно популярного в те годы, в течение ряда лет уговаривали Бакста сделать обложку для своего издания. Их старания увенчались успехом лишь в 1920 г. Бакст нарисовал для них кукольного вида девочку с марионеткой в руке. Возможно, он хотел этим показать, что делал рисунок либо с неохотой, либо был вынужден подчиниться задумке издателя. Если же это была попытка уйти от прежнего стиля, то предпринята она была поздно. Вскоре, в 1924 г. Бакст умер в Париже от заболевания легких. Однако он успел достичь очень высокого положения в театральной среде, стал уважаемым меценатом. Наверное, не из чувства жалости, а благодаря чутью истинного ценителя искусства летом 1917 г. он пригласил Амедео Модильяни в свои шикарные апартаменты в доме № 12 на бульваре Мальзерб, чтобы сделать заказ на портрет. В это время у него в гостях находился молодой писатель Мишель Жорж-Мишель, который тогда работал над повестью о жизни Монпарнаса. В результате той встречи появился не только портрет Бакста, но и повесть «Монпарнасцы» («Les Montparnos»), где главным героем стал Модильяни под фамилией Модрюло. И если работа Модильяни стала еще одним шедевром художника, то книга, по мнению многих исследователей, исказила историческую правду, в результате чего огромная часть жизни Модильяни и других художников той поры оказалась представленной в виде анекдотов и всевозможных курьезов. Хотя надо отдать должное Жоржу-Мишелю за решимость взяться в качестве очевидца за описание художественной жизни Монпарнаса и закрепление термина «монпарнасцы».

И все же для всего мира имя Бакста осталось неразрывно связанным с «Русскими сезонами», с «Русским балетом» Сергея Дягилева, с которым его до 1918 г. объединяло плодотворное творческое сотрудничество, несмотря на непростые человеческие отношения. Эскизы костюмов и декораций для балетов, созданные Бакстом, и сейчас привлекают внимание тысяч посетителей выставок в самых престижных залах мировых столиц.

Творческий путь земляков Бакста был куда более тернистым. Якову Балглею было труднее, чем Сутину, принять решение посвятить себя искусству. И хотя Брест-Литовск, в котором он родился в 1891 г. в семье раввина, был далеко не «медвежьим углом», окружение было все-таки достаточно ортодоксальным. Яков вначале не решался посвятить себя изобразительному искусству, к которому его влекло с самого детства, хотя его намерение получить медицинское образование, да еще в Петербурге, а значит, за чертой оседлости, тоже было на то время очень смелым. Все же он вскоре понял, что медицина – не его призвание, и поступил в Одесское художественное училище, но, правда, на архитектурное отделение. И в Париже, куда Яков приехал в 1911 г., он продолжал изучать архитектуру и параллельно – философию и историю. Но именно там его мечта сбылась.

Пожалуй, только Евгений Зак в своем желании заняться искусством получил поддержку семьи. Точнее, матери. Его отец, Савелий Зак, инженер по профессии, умер несколько лет спустя после рождения сына в 1884 г. в местечке Могильно Игуменского уезда Минской губернии. В 1892 г. мать – Адалина из Кроненблехов – переехала со своим единственным сыном в Варшаву (корни его отца – в Польше). Благодаря ее стараниям сын учился рисованию сначала в Варшаве, а в шестнадцатилетнем возрасте отправился в Париж, где поступил в Школу изящных искусств. Там он брал уроки у Жана-Леона Жерома, а затем в Академии Коларосси на улице Гранд Шомьер у Альберта Бенара. В 1903 г. Зак уехал в Италию, посетил Рим и Флоренцию, а затем поступил в Королевскую школу изящных искусств в Мюнхене. Правда, его пребывание в Германии оказалось недолгим. В 1904 г. Зак возвратился в Париж, где участвовал в организации объединения художников-авангардистов из Польши.

Евгений Зак в своей студии. 1911 г.