Читаем Краткая история театра полностью

Гравюра дает прекрасное представление о «Друри-Лейне» в 1777 году. Открытый в 1672 году, в 1775-м театр был перестроен братьями Адам. Его характерными чертами были в то время живописный задник c кулисами, широкая авансцена и ложи, поднимающиеся прямо от нее (см. также ил. 116). Луч света, падающий из-за кулис с правой стороны, лишний раз свидетельствует о том, что в это время уже использовалось боковое освещение.


Единственным соперником Гаррика был Маклин, больше всего запомнившийся тем, что он освободил шекспировского еврея Шейлока от комедийных штампов и сыграл его трагической и благородной фигурой [123]. По этому поводу Поуп сочинил известные строки: «Это в точности такой еврей, каким нарисовал его Шекспир», – хотя едва ли они соответсвуют истине. Кроме того Маклин, отказавшись от алой королевской мантии, в которой Гаррик играл Макбета, впервые вышел на сцену в настоящем «старинном каледонском одеянии». В ответ Гаррик одел своего Лира в «старинный английский наряд», каким он его себе представлял. Увы, ни тому, ни другому не удалось приблизиться к исторической правде.

Успехи Гаррика с неизбежностью породили вокруг него множество врагов, и злейшим из них был Сэмюэл Фут. Возглавив «Хеймаркет-Театр» в 1747 году, этот выдающийся актер посредством различных махинаций умудрился обойти Акт о цензуре 1737 года. Об этом незамедлительно было доложено Уолполу, дабы пресечь антиправительственные сатирические выпады Генри Филдинга, звучавшие со сцены этого театра. Результатом стало перерождение Филдинга-драматурга в Филдинга-романиста. Эта история закрепила монополию за театрами «Друри-Лейн» и «Ковент-Гарден», затормозив развитие остальных театров, не имевших лицензии. Однако Футу в итоге удалось выбить для своего театра разрешение на показ спектаклей в летние месяцы, когда были закрыты театры, обладавшие патентом. Помимо прочего, Фут был несравненным сатириком: своим едким умом и жесткими пародиями он умел внушить публике восхищение, а противникам – страх. Обладая легким пером, Фут писал наряду с пьесами, в которых затем играл, блестящие, хотя и не отличавшиеся глубиной заметки о современных нравах, за что его прозвали «английским Аристофаном».


[126] Рыбаки возле театра «Сэдлерс-Уэллс». Офорт Айзека Крукшенка по рисунку Джорджа Вудварда. Около 1796

Первое здание этого театра, который позднее прославился под руководством Фелпса (см. ил. 191), было построено Томасом Росоманом возле целебного источника [англ. Sadler’s Wells – Источники Сэдлера. – Пер.], на месте бывшего концертного зала. Новый «Сэдлерс-Уэллс» был открыт в 1931 году на том же месте Лилиан Бейлис. В 1996 году здание театра было снесено, а в 1997-м началось очередное строительство [театр «Сэдлерс-Уэллс» вновь открылся в 1998 году. – Пер.].


После Гаррика «Друри-Лейн» возглавил Шеридан, который, невзирая на свою занятость в политической сфере, отдавал театру много времени. Пьесы Шеридана и Голдсмита воплощают бунт здравомыслия против избыточной чувствительности. Грубоватый юмор Ночи ошибок Голдсмита [124] восходит к Шекспиру и елизаветинцам, а комизм Соперников и сатира Школы злословия Шеридана – к Конгриву и комедии нравов конца XVII века. Нимало не уступая ей в остроумии, они лишены ее цинизма. Обе пьесы Шеридана по-прежнему входят в репертуар английских театров. Боб Акр из Соперников – отличная фарсовая роль, которую первым исполнил Куик в «Ковент-Гардене» в 1775 году, а сэр Питер и леди Тизл из Школы злословия [125] – две равно прекрасные роли высокой комедии, впервые сыгранные в «Друри-Лейне» Томом Кингом и Фанни Абингтон в 1777-м.

Голдсмит больше ничего не написал для театра, хотя инсценировка его романа Векфильдский священник, осуществленная сто лет спустя, чудесно послужила раскрытию таланта Эллен Терри. Помимо Школы злословия, список поздних пьес Шеридана включает Поездку в Скарборо (переработка Неисправимого Ванбру, рассчитанная на вкус более разборчивой публики; знаменитая миссис Джордан сыграла в ней мисс Хойден), Критику (пародия на героическую драму, которая неплохо смотрится на современной сцене) и пантомиму Робинзон Крузо. В 1794 году на месте многократно перестраивавшегося театра, который окончательно пришел в негодность, Шеридан возвел более вместительное здание, спроектированное Холландом. Затем, потакая жадному пристрастию публики к эффектным зрелищам и пантомиме, он повел дела настольно расточительно, что чуть не привел свое заведение к банкротству, вынудив лучших актеров перейти в «Ковент-Гарден». Шеридан регулярно судился с директорами нелицензированных театров, чьи успехи приносили ему немало тревог, в частности с директором «Эстли», который обрел широкую известность благодаря своим блестящим конным шоу – в «Сэдлерс-Уэллсе» [126] с Томом Кингом и в «Роялти» с Джоном Палмером. Оба актера сбежали ранее из «Друри-Лейна».

Перейти на страницу:

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Таиров
Таиров

Имя Александра Яковлевича Таирова (1885–1950) известно каждому, кто знаком с историей российского театрального искусства. Этот выдающийся режиссер отвергал как жизнеподобие реалистического театра, так и абстракцию театра условного, противопоставив им «синтетический театр», соединяющий в себе слово, музыку, танец, цирк. Свои идеи Таиров пытался воплотить в основанном им Камерном театре, воспевая красоту человека и силу его чувств в диапазоне от трагедии до буффонады. Творческий и личный союз Таирова с великой актрисой Алисой Коонен породил лучшие спектакли Камерного, но в их оценке не было единодушия — режиссера упрекали в эстетизме, западничестве, высокомерном отношении к зрителям. В результате в 1949 году театр был закрыт, что привело вскоре к болезни и смерти его основателя. Первая биография Таирова в серии «ЖЗЛ» необычна — это документальный роман о режиссере, созданный его собратом по ремеслу, режиссером и писателем Михаилом Левитиным. Автор книги исследует не только драматический жизненный путь Таирова, но и его творческое наследие, глубоко повлиявшее на современный театр.

Михаил Захарович Левитин , Михаил Левитин

Биографии и Мемуары / Театр / Прочее / Документальное