Читаем Краткая история театра полностью

«Театральная мастерская» и «Ливинг-Театр» представляют собой типичные примеры свободных театральных объединений, спонтанно возникших и продолжающих возникать по всей Европе, в США и в некоторых странах Южной Америки. Они живут чем бог пошлет, осваивают новые пути, пишут собственные сценарии и выступают там, где находят крышу над головой, а то и обходясь вовсе без нее. Их представления можно увидеть в подвалах, в заброшенных церквях, на складах или, как знаменитую труппу «La MaMa», в кафе, а также в пабах, винных барах и даже в переоборудованном морге в лондонском Нью-Энде. Совместными усилиями они разрушают стереотипную модель классического театра, стремясь преодолеть посредством импровизации и коллективного творчества прежнюю зависимость от драматургов, которым наряду со зрителями они демонстрируют совершенно новую концепцию театра.

Впрочем, продолжают существовать и обычные стационарные театры, которые невозможно обойти вниманием, хотя присущий им внешний лоск далеко не всегда гарантирует соответствующее качество спектаклей.


[255] Распятие. Финальная сцена пьесы Питера Шеффера Королевская охота за солнцем в постановке Национальной театральной компании на сцене театра «Олд Вик». Лондон. 1964. В роли Атахуальпы – Роберт Стивенс (вверху), в роли Писарро – Колин Блейкли (внизу в центре). Режиссеры Джон Декстер и Десмонд О’Донован. Декорации Майкла Энналса. Музыка Марка Уилкинсона

Премьера постановки состоялась на открытой сцене «Фестивального театра» в Чичестере.


[256] Сцена спектакля по пьесе Сэмюэла Беккета В ожидании Годо в лондонском «Артс-Театре». 1955

Впервые эта знаменитая пьеса была поставлена в Париже в 1953 году.


В Германии, ослабленной войной и последующим разделением страны, на месте разрушенных театров во множестве выросли новые роскошные постройки, оборудованные по последнему слову техники. Тем не менее, авторами лучших немецкоязычных пьес 1950-х годов являются швейцарцы Макс Фриш и Фридрих Дюрренматт. Италия подарила Европе пьесы Уго Бетти, тогда как Эдуардо де Филиппо и его брат Пеппино (оба приезжали в Лондон на «Всемирные театральные сезоны») пытались возродить традиции старого неаполитанского фарса. На Западе хорошо приняли пьесы Алексея Арбузова, в частности Старомодную комедию, но больше ничего интересного в Советском Союзе не появлялось. Во Франции Жан Вилар, основатель Национального народного театра, попытался осуществить децентрализацию и демократизацию театральной жизни. Он поколебал многовековое доминирование Парижа, что привело к созданию ряда театральных школ и драматических центров в провинции. Среди последних видное место принадлежало «Городскому театру» Виллербана, который при режиссере-реформаторе Роже Планшоне добился – первым среди провинциальных театров страны – государственного субсидирования, а в 1972 году, вскоре после смерти Вилара, ему был присвоен почетный статус Национального народного театра.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Таиров
Таиров

Имя Александра Яковлевича Таирова (1885–1950) известно каждому, кто знаком с историей российского театрального искусства. Этот выдающийся режиссер отвергал как жизнеподобие реалистического театра, так и абстракцию театра условного, противопоставив им «синтетический театр», соединяющий в себе слово, музыку, танец, цирк. Свои идеи Таиров пытался воплотить в основанном им Камерном театре, воспевая красоту человека и силу его чувств в диапазоне от трагедии до буффонады. Творческий и личный союз Таирова с великой актрисой Алисой Коонен породил лучшие спектакли Камерного, но в их оценке не было единодушия — режиссера упрекали в эстетизме, западничестве, высокомерном отношении к зрителям. В результате в 1949 году театр был закрыт, что привело вскоре к болезни и смерти его основателя. Первая биография Таирова в серии «ЖЗЛ» необычна — это документальный роман о режиссере, созданный его собратом по ремеслу, режиссером и писателем Михаилом Левитиным. Автор книги исследует не только драматический жизненный путь Таирова, но и его творческое наследие, глубоко повлиявшее на современный театр.

Михаил Захарович Левитин , Михаил Левитин

Биографии и Мемуары / Театр / Прочее / Документальное