Культуры городов

Поддержка морских исследований в Диснеймире являет собой соединение материальных продуктов и визуальных символов. Как и сам Диснеймир, символическая экономика допускает несоответствия в исторических материальных проявлениях, как экономических, так и экологических. Купите «свежий стейк из форели, откормленной на ферме отменным зерном», – гласит рекламный плакат в нью-йоркском супермаркете. В символической экономике работодатели нанимают персонал с культурным капиталом или высшим образованием, чтобы он продуктивно трудился и оказывал весьма трудоемкую услугу – удовольствие. Из-за высоких требований к уровню владения языком для непосредственного контакта с клиентом используется «европейский» персонал, «меньшинства» же трудятся в подсобках. Модель Диснеймира предполагает, что местная или региональная экономика может строиться исключительно на сфере услуг, а это, в свою очередь, стимулирует развитие в сфере недвижимости, привлекает другие «чистые» бизнесы и обеспечивает рост предприятий таких творческих направлений, как реклама и развлечения (Zukin 1990).

В этой модели символической экономики создается своя внутренняя стратификация, в рамках которой низкооплачиваемые, временные и состоящие в профсоюзе работники выполняют непрестижные функции, связанные с обслуживанием, охраной и приготовлением еды. Одна из наиболее важных социальных проблем состоит в том, как эта модель справляется с неравенством. Корпоративная культура и гарантированная работа во многом решают эту проблему, однако ценой этого решения может быть физическое истощение, ограничение инициативы уровнем предоставляемых компанией благ и уязвимость для корпоративной пропаганды. Создает ли производство «веселья» тип индивидуальной идентичности, отличный от того, что формирует производство сувениров?

Корпоративные управленцы, завладевшие семейным предприятием Диснеев в 1985 году, сделали ставку на развитие и многообразие новых продуктов массовой культуры, а имеенно на голливудские фильмы, телевизионные программы и видеокассеты со старыми диснеевскими мультиками. Они также занялись развитием гостиниц в Диснеймире и дополнили этот тематический парк новыми аттракционами, привязав каждый из них к таким высокодоходным персонажам шоу-бизнеса, как Майкл Джексон, Стивен Спилберг и Джордж Лукас. Были также подписаны новые «соглашения об участии» с крупными корпоративными спонсорами. Корпоративное сотрудничество для Диснейленда не новость – еще в 1950-х годах Уолт Дисней получил на строительство Диснейленда инвестиции в 500 тысяч долларов и гарантии по кредиту в 4,5 миллиона от телевизионной сети АВС.

В обмен на это сеть получила во владение треть парка и возможность показывать первую еженедельную диснеевскую телепрограмму. Кроме того, «Уолт Дисней» продал «Кока-Коле» исключительное право на продажу прохладительных напитков в Диснейленде, а «Кодак» приобрел исключительные права на продажу пленки. По диснеевской лицензии компания «Голливуд-Максвелл» продавала белье в магазине корсетов на Главной улице, а в соседнем помещении строительная компания продавала недвижимость. В Городе Будущего крупные корпорации, спонсирующие различные павильоны, вложили по 75 миллионов долларов каждая в строительство и гарантированное обслуживание в течение десяти лет.

Под руководством генерального директора Майкла Эйснера (Michael Eisner) и финансового директора Франка Уэллса (Frank Wells) новый менеджмент «Диснея» подготовил новый договор с «Кодаком», по которому последний покрыл часть расходов по строительству аттракциона Майкла Джексона и реконструкции кинотеатров в Диснейленде и Диснеймире. Компания «Дженерал Моторз», которая содержит в парке свой павильон «Мир движения» и предоставляет «официальный автомобиль» Диснеймиру, покрыла часть стоимости совместной рекламной кампании. Новый спонсор – страховая компания «Метрополитен» согласилась потратить более 90 миллионов долларов на посвященный охране здоровья павильон в парке Город Будущего.

К концу 1988 года канал «Дисней» был уже близок к поставленной Эйснером цели по перекрестному продвижению различных продуктов компании. Дети, которые смотрят Винни-Пуха или Микки-Мауса, стали потенциальными покупателями производимых компанией игрушек. Трансляция эпизодов «Клуба Микки-Мауса», снятых в тематическом парке «Disney-MGM», подвигала подростков оказывать давление на родителей, чтоб они поскорее отвезли их в Орландо (Grover 1991, 150).