Читаем Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры полностью

Боглачева И. А. Мария Суровщикова // Невский альманах: Историко-краеведческий сборник. СПб., 2006. Вып. 7.

Бурнонвиль А. Моя театральная жизнь / Сб.: Классики хореографии / Предисл. К. Н. Державина; Отв. ред. Е. И. Чесноков; Ленингр. гос. хореографич. техникум. Л.; М.: Искусство, 1937.

Вазем Е. О. Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра 1867–1884 / Под ред. и с предисл. Н. А. Шувалова. Л.; М.: Искусство, 1937.

Вальц К. Ф. 65 лет в театре / Материалы обработаны Ю. А. Бахрушиным / Предисловие И. И. Соллертинского. Л.: Academia, 1928.

Волконский С. Мои воспоминания: В 2-х т. Т. 2. М.: Искусство, 1992.

Волынский А. Книга ликований. Азбука классического танца. Л.: Издание хореографического техникума, 1925.

Вольф А. И. Хроника Петербургских театров с конца 1826 до начала 1855 года: В 3 ч. Ч. 1. Годовые обозрения русской и французской драматической сцены, оперы и балета / [Cост. А. И. Вольф]. СПб.: тип. Р. Голике, 1877.

Вольф А. И. Хроника Петербургских театров с конца 1826 до начала 1855 года: В 3 ч. Ч. 2. Статистика драматической, оперной и балетной части / [Сост. А. И. Вольф]. СПб.: тип. Р. Голике, 1877.

Гаевский В. М. Дивертисмент: Судьбы классического балета. М.: Искусство, 1981.

Гаевский В. М. Дом Петипа. М.: Артист. Режиссер. Театр, 2000.

Гете И.-В. Собр. соч. в 10 т. Т. 1. М.: Художественная литература, 1975.

Гнедич П. П. Книга жизни. Л.: Прибой, 1929.

Греч Н. И. Театрал: Карманная книжка для любителей театра. СПБ.: Тип. Н. Греча, 1853.

Достоевский Ф. М. Полн. собр. соч. в 30-ти т. Т. 19.: Статьи и заметки. 1861: Публицистика и письма. Тома 18–30. Л.: Наука. Ленингр. отд-ние, 1979.

Дружинин А. В. Повести. Дневник / Серия «Литературные памятники» / Изд. подгот. Б. Ф. Егоров, В. А. Жданов. М.: Наука, 1986.

Ильичева М. Неизвестный Петипа: Истоки творчества. СПб.: Композитор, 2015.

Карсавина Т. П. Театральная улица. Л.: Искусство, 1971.

Красовская В. М. Русский балетный театр второй половины XIX века / В. М. Красовская; Ленингр. ин-т театра, музыки и кинематографии. Л.; М., 1963.

Красовская В. М. Русский балетный театр второй половины XIX века. СПб.; М.; Краснодар: Планета музыки. 2008.

Левинсон А. Мастера балета. Очерки истории и теории танца. СПб.: Изд. Н. В. Соловьева, 1914.

Лопухов Ф. В. Хореографические откровенности. М.: Искусство, 1972.

Малютин Я. О. Актеры моего поколения. Л.; М.: Искусство, 1959.

Мариус Петипа. Материалы. Воспоминания. Статьи. Л.: Искусство, 1971.

Мариус Петипа. «Мемуары» и документы / Вступ. ст., коммент. — С. А. Конаев. М.: Государственный центральный театральный музей имени А. А. Бахрушина, 2018.

Минаев Д. Д. Стихотворения и поэмы. Л.: Советский писатель, 1960.

Мифы народов мира: Энциклопедия. В 2-х т. Т. 1 / ред. С. А. Токарев. М.: Российская энциклопедия, 1994.

Музыкальное наследие Чайковского: Из истории его произведений. М.: АН СССР, 1958.

Нижинская Б. Ф. Ранние воспоминания: В 2-х ч. Ч 1. М.: АРТ, 1999.

Нильский А. А. Закулисная хроника. 1856–1894. 2-е изд. СПб.: Издание Товарищества «Общественная Польза», 1900.

Носилов Н. И. Балеты П. И. Чайковского на сцене Театра оперы и балета им. С. М. Кирова (б. Мариинский). Л.: Изд-во театра, 1941.

Петров О. Русская балетная критика конца XVIII — первой половины XIX века. М.: Искусство, 1982.

Плещеев А. Наш балет (1673–1899). Балет в России до начала XIX столетия и балет в С.-Петербурге до 1899 года. СПб.: Издание Ф. А. Переяславцева и А. А. Плещеева, 1899.

Погожев В. Проект законоположений об Императорских театрах. Составлен по поручению Министра Императорского Двора. Т. 3. СПб., 1900.

Пушкарев И. Описание Санкт-Петербурга и уездных городов Санкт-Петербургской губернии. СПб.: Тип. Санкт-Петербургского губернского правления, 1839–1842: В IV ч. Ч. III. 1841.

Светлов В. Терпсихора. Статьи. Очерки. Заметки. СПб.: Изд-во А. Ф. Маркса, 1906.

Свешникова А. Петербургские сезоны Артура Сен-Леона. СПб.: Балтийские сезоны, 2008.

Скальковский К. Танцы, балет: Их история и место в ряду изящных искусств. 2-е изд. СПб.: Издание А. С. Суворина, 1886.

Слонимский Ю. И. Драматургия балетного театра XIX века: Очерки, либретто, сценарии / Ю. И. Слонимский; [Предисл. П. Гусева, с. 6–22]. М.: Искусство, 1977.

Слонимский Ю. П. И. Чайковский и балетный театр его времени. М.: Государственное музыкальное издательство (МУЗГИЗ), 1956.

Танеев С. И. Материалы и документы: В 2-х т. Т. 1. Переписка и воспоминания. М.: АН СССР, 1952.

Теляковский В. А. Воспоминания. Л.; М.: Искусство, 1965.

Толстой А. Н. Полн. собр. соч. в XV т. Т. XIV. М.: Гослитиздат, 1950.

Худеков С. Н. История танцев: В 4 ч. Ч. IV. Пг.: Тип. «Петербургской газеты», 1918.

Перейти на страницу:

Все книги серии Театральная серия

Польский театр Катастрофы
Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши.Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр. Критическому анализу в ней подвергается игра, идущая как на сцене, так и за ее пределами, — игра памяти и беспамятства, знания и его отсутствия. Автор тщательно исследует проблему «слепоты» театра по отношению к Катастрофе, но еще больше внимания уделяет примерам, когда драматурги и режиссеры хотя бы подспудно касались этой темы. Именно формы иносказательного разговора о Катастрофе, по мнению исследователя, лежат в основе самых выдающихся явлений польского послевоенного театра, в числе которых спектакли Леона Шиллера, Ежи Гротовского, Юзефа Шайны, Эрвина Аксера, Тадеуша Кантора, Анджея Вайды и др.Гжегож Низёлек — заведующий кафедрой театра и драмы на факультете полонистики Ягеллонского университета в Кракове.

Гжегож Низёлек

Искусствоведение / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры
Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры

Основанная на богатом документальном и критическом материале, книга представляет читателю широкую панораму развития русского балета второй половины XIX века. Автор подробно рассказывает о театральном процессе того времени: как происходило обновление репертуара, кто были ведущими танцовщиками, музыкантами и художниками. В центре повествования — история легендарного Мариуса Петипа. Француз по происхождению, он приехал в молодом возрасте в Россию с целью поступить на службу танцовщиком в дирекцию императорских театров и стал выдающимся хореографом, ключевой фигурой своей культурной эпохи, чье наследие до сих пор занимает важное место в репертуаре многих театров мира.Наталия Дмитриевна Мельник (литературный псевдоним — Наталия Чернышова-Мельник) — журналист, редактор и литературный переводчик, кандидат филологических наук, доцент Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения. Член Союза журналистов Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Автор книг о великих князьях Дома Романовых и о знаменитом антрепренере С. П. Дягилеве.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Искусствоведение
Современный танец в Швейцарии. 1960–2010
Современный танец в Швейцарии. 1960–2010

Как в Швейцарии появился современный танец, как он развивался и достиг признания? Исследовательницы Анн Давье и Анни Сюке побеседовали с представителями нескольких поколений швейцарских танцоров, хореографов и зрителей, проследив все этапы становления современного танца – от школ классического балета до перформансов последних десятилетий. В этой книге мы попадаем в Кьяссо, Цюрих, Женеву, Невшатель, Базель и другие швейцарские города, где знакомимся с разными направлениями современной танцевальной культуры – от классического танца во французской Швейцарии до «аусдрукстанца» в немецкой. Современный танец кардинально изменил консервативную швейцарскую культуру прошлого, и, судя по всему, процесс художественной модернизации продолжает набирать обороты. Анн Давье – искусствовед, директор Ассоциации современного танца (ADC), главный редактор журнала ADC. Анни Сюке – историк танца, независимый исследователь, в прошлом – преподаватель истории и эстетики танца в Школе изящных искусств Женевы и университете Париж VIII.

Анн Давье , Анни Сюке

Культурология

Похожие книги

Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение