Миры Пон Джун-хо. Культовый режиссер и его работы

Ли:

В корейской кухне есть блюдо, напоминающее «протеиновые батончики» из «Сквозь снег», называется «янген»[147]. Вы его пробовали? (Смеется.)

Легран:

Пробовали. Он оказался очень сладким! (Смеется.)

Ли:

После просмотра фильма «Сквозь снег» я впервые за пять лет перечитал оригинальный графический роман и обнаружил много новых деталей, которые меня поразили. Помимо основного концепта, многие детально изображенные в комиксе моменты, такие как вагон с оранжереей или вагон-тюрьма, были перенесены на большой экран. В то же время в процессе экранизации очень многое изменилось, к примеру, совершенно отсутствует романтическая линия и все сопутствующие элементы, а главные герои полностью изменены.

Пон:

Оригинальный комикс, безусловно, является шедевром. И тем не менее графическому роману свойственны определенные структура и течение истории. У кинофильма, который длится два часа, свой собственный мир и стиль повествования, поэтому пришлось реорганизовать и перестроить буквально все согласно особенностям жанра. Сама фундаментальная идея, созданная Жаком Лобом, уникальна: мир погрузился в новый ледниковый период, а выжившие представители человечества находятся внутри мчащегося поезда. Более того, вагоны поезда распределены по социальным классам, и эти люди сражаются между собой. Это же удивительная идея! Именно этот момент подтолкнул меня экранизировать комикс, и именно от этой установки мы отталкивались в начале работы над фильмом. В основу сюжета легла история из первой части о пути главного героя от хвоста поезда к первому вагону.

Ли:

Что вас вдохновило во второй и третьей частях?

Пон:

Во второй и третьей частях, над которыми работал господин Легран, замечательно изложена история политической лжи и правды. Меня очень впечатлили такие темы, как обман людей посредством идеологии или ложь во имя сохранения системы. Фильм повествует о пути Кёртиса, направляющегося от Гиллиама к Уилфорду, и весь процесс представляет собой клубок из политической лжи и правды. Посланный Гиллиамом, он наконец доходит до Уилфорда, и в конце понимает, что на самом-то деле они были заодно! Внутренний коллапс, который переживает Кёртис, был вдохновлен второй и третьей частями авторства Леграна. Как вы уже отметили, многое я взял из детальных иллюстраций Рошетта. Наглядный пример – вагон-тюрьма. Во второй части оригинала есть детали, из-за которых тюрьма ощущается как морг. Это такая удивительная и в то же время реалистичная идея, мне так хотелось воплотить ее в жизнь, визуализировать в кино. Сопоставив размер пространства в реальном мире, в котором мы живем, и тюрьмы, я понял, что если рассматривать «поезд» как мир будущего, то размер тюрьмы, представленный в комиксе, наиболее реалистичен. Что касается аквариума, в оригинале он изображен не так детально, но я подумал, что будет очень красиво, если его максимально визуализировать. Идея с «кронолом» в фильме также была вдохновлена оригинальной работой. То, что в финале выясняется, что из кронола можно изготовить взрывчатку, придумал я. В первой части оригинала есть эпизод, в котором люди используют антисептик для туалета в качестве наркотиков. Так родилась идея о кроноле. Я также много размышлял о профессиях главных героев, хоть об этом и нет речи в оригинале. Прежде чем оказаться на поезде, старшее поколение вело обычную жизнь на Земле, поэтому было важно, чем они занимались раньше. Кажется, легче было бы избавиться от людей в хвостовом вагоне или просто уничтожить его, но их по какой-то причине продолжали возить с собой и кормить, хоть и дешевыми батончиками из тараканов. К людям из хвостового вагона относились как к рынку рабов, источнику человеческих ресурсов. Мол, если среди вас есть скрипачи, выйдите вперед! Если вспомнить фильмы о Второй мировой войне, даже в Аушвице людей, обладавших какой-либо квалификацией, не гнали в газовые камеры, а, например, заставляли чинить ботинки нацистским офицерам. Таким образом, их жизнь немного продлевалась. В фильме действует тот же механизм.

Ли:

Каким человеком был Кёртис?

Пон: