Читаем Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» полностью

Если вы видели хоть один фильм, то наверняка видели костюм от Черрути. Они действительно настолько вездесущие. Благодаря Нино, главному стилисту, владельцу и внуку основателей компании, бренд Cerruti стал частью кинематографа. С первых появлений в шестидесятые и семидесятые годы до пика славы в восьмидесятые и девяностые пиджачный костюм от Черрути носили практически все легендарные актеры Голливуда. Вероятно, у Черрути больше упоминаний в титрах в благодарность за помощь, чем у штата Нью-Йорк.

Когда Нино встал у руля семейного бизнеса в пятидесятых годах, он начал одевать самых популярных парижских актеров. Жан-Поль Бельмондо попросил Черрути сшить для него костюмы Викторианской эпохи для фильма «Злоключения китайца в Китае» (1965). Затем были созданы гангстерские костюмы в стиле тридцатых годов для Алена Делона в фильме «Борсалино» (1970), в котором также снялся Бельмондо. После этого процесс пошел по нарастающей. До 1967 года Черрути не выпускал официальной мужской коллекции. В том же году бренд основал собственную вспомогательную линию «1881». Художники по костюмам любят Cerruti, потому что образ бренда не настолько явный, чтобы поддаваться датировке. К тому же Cerruti может быстро и в больших объемах сшить костюмы из хорошей ткани. Это идеальный поставщик одежды для киноиндустрии.

Так каков же все-таки образ Cerruti? Если говорить о мужских костюмах (бренд славится именно ими, несмотря на процветающую женскую линию), то они относительно мало изменились с пятидесятых годов. Но когда Нино Черрути запустил коллекцию для мужчин «Hitman» в 1957 году, ее сочли радикальной. Нино сохранил V-образный силуэт, который был популярен в течение 20 лет. Этот стиль предполагает визуальное удлинение торса за счет увеличения линии плеч и сужения пиджака в области талии. Потом дизайнер убрал бо́льшую часть внутренних прокладочных материалов, смягчив общий силуэт костюма. Пиджак был достаточно свободным и с тех пор таким и остается, просто без жесткой структуры. Важно, чтобы он элегантно ниспадал с плеч. Характерный образ Cerruti, отражающий стиль бренда, – костюмы Ричарда Гира в «Красотке» (1990). Гир играет Эдварда Льюиса, успешного бизнесмена с Западного побережья. Самой запоминающейся вещью из его гардероба стал серый двубортный костюм «4 на 1» с остроконечными лацканами. После сороковых годов такой костюм никогда не был на пике моды, но его импозантность позволяет ему до сих пор оставаться королем в корпоративном мире. Ансамбль, который в Cerruti создали для Гира, настолько понравился публике, что это привело к краткосрочному возвращению популярности двубортных костюмов. Этот стиль дизайнер настойчиво продвигал на подиумах в 1983 году. Двубортный костюм вернулся ненадолго, и его современный вариант пользуется спросом только в том случае, если пиджак скроен у́же в области груди и запахивается выше.

Ричард Гир связан с Черрути еще и благодаря долговременной ассоциации с Джорджио Армани. Гир сделал Армани имя в фильме «Американский жиголо» и с тех пор остается его верным клиентом. Разумеется, Гир носит и Cerruti, как на экране, так и вне его. А ведь свой первый прорыв молодой Армани совершил, работая дизайнером в модном доме Cerruti. Он пришел туда в 1961 году, занимался линией «Hitman» и проработал в Cerruti до конца десятилетия. Модели Черрути и французского дизайнера Даниэля Эштера вдохновляли Армани, когда он создавал костюмы мягкого силуэта для «Американского жиголо» (смотрите страницу 80).

Несмотря на не всегда оправданные претензии на авторство ряда работ в кино, таких как белый костюм Шэрон Стоун в «Основном инстинкте» (его придумала художник по костюмам Элен Мирожник) и образы в телесериале «Полиция Майами. Отдел нравов» (их создала художник по костюмам Джоди Тиллен), Нино Черрути понимает роль костюма в кино лучше, чем большинство модных дизайнеров. Нино хотел, чтобы гардероб Роберта Редфорда в фильме «Непристойное предложение» (1993), который предоставил бренд Cerruti, был максимально роскошным и элегантным. В конце концов, актер играет человека, который предлагает миллион долларов за ночь с чужой женой. Но все-таки герой Редфорда Джон Гейдж – это человек из низов, всего добившийся сам. Поэтому Черрути согласился, что изысканные двойные манжеты и запонки у сорочки, которые он изначально предлагал, не подходят этому персонажу. Для модных дизайнеров важнее всего сделать так, чтобы клиент выглядел наилучшим образом. Но у художников по костюмам другая задача: одежда должна прежде всего соответствовать персонажу.

Перейти на страницу:

Все книги серии История моды в деталях

Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века
Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века

Если вы любите ароматы и духи для вас не просто парфюмерная композиция, а нечто большее – настроение, воспоминания, вдохновение, – то эта потрясающе красивая книга с великолепными иллюстрациями – для вас. Ее автор, Елена Селестин, эксперт в области парфюмерии и искусства, рассказывает о том, как создавались лучшие ароматы ХХ века. Вы узнаете, почему мадемуазель Шанель была недовольна успехом Chanel №5; в чем драма создателя «Красной Москвы»; почему Diorissimo пахнут ландышами; каким образом парфюм спас «высокую моду» Парижа; в каких странах запрещен Opium YSL и многое другое. Легендарные духи – это не только портрет эпохи, но и судьбы, полные драм, озарений, это истории успеха с почти детективными сюжетами.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Елена Селестин

Домоводство

Похожие книги

История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино