Музыка боли. Образ травмы в советской и восточноевропейской музыке конца XX века

24. McBurney G. Soviet Music after the Death of Stalin: The Legacy of Shostakovich II Russian Cultural Studies: An Introduction I Ed. by Catriona Kelly and David Shepherd. Oxford: Oxford University Press, 1998. P. 133–137; см. также: Раабен Л. H. О духовном ренессансе в русской музыке 1960-80-х годов. СПб.: Бланка, 1998.

25. McBurney. Soviet Music. Р. 136.

26. Mazo. The Present and the Unpredictable Past. P. 372–377.

27. Kramer J. D. The Nature and Origins of Musical Postmodernism // Postmodern Music/Postmodern Thought I Ed. by Judy Lochhead and Joseph Auner. New York and London: Routledge, 2002. P. 17.

28. Calinescu M. Five Faces of Modernity: Modernism, Avant-Garde, Decadence, Kitsch, Postmodernism. Durham, N.C.: Duke University Press, 1987. P. 13–92.

29. Сериализм – техника композиции, которая предполагает работу с установленным набором заданных музыкальных элементов. Это музыкальное направление восходит к Арнольду Шёнбергу, который в начале 1920-х годов изобрел додекафонию. Композитор составлял произведения на основе заранее выверенных последовательностей тонов. Сериализм получил наибольшее распространение в Западной Европе после Второй мировой войны, а в конце 1950-х и в течение 1960-х годов достиг и Восточной Европы. Такие композиторы, как Милтон Бэббитт, Пьер Булез, Луиджи Ноно и Карлхайнц Штокхаузен, расширили метод за счет дополнения последовательностей тонов такими элементами, как продолжительность, динамика и тембр. Сериализм преимущественно используется при написании атональной или диссонантной музыки, но Альбан Берг и другие композиторы, работая в пределах этой традиции, находили возможности внедрять в произведения и атрибуты тональной музыки.

30. Нуег В. Tonality // Grove Music Online. 2007. URL: http://www.oxfordmu-siconline.com.ezproxy.Lib.usf.edu/subscriber/article/grove/music/28102.

31. Schmelz P. J. Such Freedom, If Only Musical: Unofficial Soviet Music During the Thaw. Oxford and New York: Oxford University Press, 2009. P. 6, 33, 40–41, 274. Мазо делает во многом схожее заявление по поводу советских композиторов в 1970-е годы; см.: Mazo. The Present and the Unpredictable Past. P. 387.

32. Boris Groys. The Total Art of Stalinism: Avant-Garde, Aesthetic Dictatorship and Beyond. Princeton, N.J.: Princeton University Press, 1992.

33. Cm.: Foster H. (ed.). The Anti-Aesthetic: Essays on Postmodern Culture. Port Townsend, Wash.: Bay Press, 1983. См. также: Jameson F. Postmodernism, or, the Cultural Logic of Late Capitalism. Durham, N.C.: Duke University Press, 1991. Все авторы, которые представлены в этом выдающемся сборнике, рассуждают о постмодернизме как атрибуте общества времен позднего капитализма.

34. О восточноевропейском постмодернизме см.: Epstein М. After the Future: On the New Consciousness in Literature // Late Soviet Culture: From Perestroika to Novostroika / Ed. by Thomas Lahusen and Gene Kuperman. Durham, N.C. and London: Duke University Press, 1993. P. 257–287; Clark K. Changing Historical Paradigms in Soviet Culture // Late Soviet Culture: From Perestroika to Novostroika / Ed. by Thomas Lahusen and Gene Kuperman. Durham, N.C. and London: Duke University Press, 1993. P. 289–306; Epstein M. N., Genis A. and Vladiv-Glover S. M. Russian Postmodernism: New Perspectives on Post-Soviet Culture. New York: Berghahn Books, 1999; Chernetsky V. Mapping Postcommunist Cultures: Russia and Ukraine in the Context of Globalization. Montreal: McGill-Queehs University Press, 2007; Erjavec A. (ed.). Postmodernism and the Postsocialist Condition: Politicized Art under Late Socialism. Berkeley: University of California Press, 2003.

35. Постмодернизм и музыка взаимодействовали друг с другом в различных формах. Постмодернизм повлиял на направления работы исследователей, а также отразился в конкретных практиках при написании и исполнении популярной и современной музыки. См.: Lochhead J. and Auner J. (eds). Postmodern Music/Postmodern Thought. New York and London: Routledge, 2002; Kramer L. Classical Music and Postmodern Knowledge. Berkeley: University of California Press, 1995; McClary S. Terminal Prestige: The Case of Avant-Garde Music Composition II Cultural Critique. 1989. Vol. 12. P. 57–81; Lipsitz G. Dangerous Crossroads: Popular Music, Postmodernism and the Poetics of Place. London and New York: Verso, 1994.

36. Eco U. Postcript to “The Name of the Rose”. Trans. William Weaver. New York: Harcourt Brace Jovanovich, 1984. P. 66–67.

37. Calinescu. Five Faces of Modernity. P. 292.

38. Clark. Changing Historical Paradigms. P. 299–302.

39. Cvetkovich A. An Archive of Feelings: Trauma, Sexuality and Lesbian Public Cultures. Durham, N.C.: Duke University Press, 2003. P. 18.

40. Young A. The Harmony of Illusions: Inventing Posttraumatic Stress Disorder. Princeton, N.J.: Princeton University Press, 1995. P. 7.