Читаем О природе голоса полностью

Почти все вокалисты убеждены, что пение – это очень глубокий вид деятельности, требующий чувствительности, некой внутренней погруженности в себя во время пения. Но есть существенная разница между слушанием пения и ее выражением. Чувствует тот, кто в данный момент слушает, ощущает тот, кто в данный момент воспринимает музыку, переживает тот, кто сопереживает музыке при ее прослушивании. Не нужно путать свои ощущения, когда вы слушаете пение и когда вы созидаете пение сами. Это абсолютно разные вещи. Если вы хотите научиться петь так же, как исполнители, которых вы слушаете, не нужно брать за основу свои чувства и ощущения, которые вы испытываете при прослушивании. То, что вы испытываете, – это всего лишь результат того, что достиг хороший исполнитель через свое пение, а не то, что он чувствовал и ощущал при пении.

Разделите для себя два понятия «выражать» и «воспринимать» – это две разные от природы явления, как мужчина и женщина, как вода и огонь, как день и ночь. Пение – это активный процесс, предполагающий выражение. А прослушивание или восприятие песни – обратно этому процессу. И чем быстрее для себя вы решите переключиться на выражение песни, а не только чувствовать и переживать песню, тем быстрее вы научитесь петь, вне зависимости от избранной техники вокала.

Следующий пункт – голос создается всем телом снаружи. Главная техническая цель исполнителя – заставить вибрировать воздух вокруг своего тела, при этом используя все свое тело, а не только связки и глотку. Ваша карта телесных и ментальных ощущений помогает создавать вокруг тела тот образ, который вы выражаете через свое пение.

Голос – это физическое звуковое явление, наполненное вашим ментальным «Я» (сознанием, мыслями, интуицией, состоянием и т. д.), хотите вы этого или нет. Чем меньше будете переживать, страдать, волноваться за себя, тем больше в вашем же голосе будете отражаться вы сами. Чем больше вы будете волноваться за себя, за то, как вы выглядите, что подумают о вас другие, тем меньше будете отражаться в своем же голосе. Привыкнуть логически к этому очень сложно, особенно для тех, кто привык думать, что пение предполагает думание, анализ внутреннюю погруженность в себя.

Очень важен целостный подход в восприятии собственного голоса, как исходящего из всего тела, а не только изо рта, из глотки. Внимание должно выйти из глотки и быть направлено на весь организм.

Природа голоса удивительна, как сама природа. Она имеет удивительные закономерности, которые сложно поддаются нашей логике.

<p>ЗАКОНЫ ГОЛОСА</p>

В наблюдении за вокалистами и учениками на протяжении нескольких лет были выявлены основные свойства голоса, которые можно назвать законами голоса. За каждым сформулированным законом стоят многократные практические проверки. Каждый закон необходимо понять и проверить на себе.

Законы голоса:

1. Голос течет за вашим вниманием. Куда внимание, туда и голос. О чем думается, то и поется. Если во время пения вы погружаетесь мыслями в технические особенности вокала, то зрители услышат только технику вокального искусства.

2. Голос мгновенно отзывается на ваши мысли и ощущения. Потому очень важно уметь осознавать свое состояние и принимать себя в разных ситуациях. Если вы перед выступлением или во время его будете пытаться избавиться от чувства стеснения, у вас ничего не выйдет до того момента, когда вы примете свое состояние стеснения и перестанете этому сопротивляться. Чувство стеснения убирается очень легко. Достаточно подвигать вытянутыми руками в разные стороны. Голос сразу же станет послушнее и увереннее.

3. Что ощущается и чувствуется внутри тела, то не выражается вовне. Иными словами, чтобы спеть произведение с грустью, ее нельзя ощущать внутри. Если, во время пения вы будете ощущать грусть и при этом вам кажется, что полностью погружены в это ощущение, запомните – выражаться она не будет до тех пор, пока вы не начнете выражать грусть вовне. Поначалу это очень сложно сделать и понять, но это очень важный закон голоса, который в большинстве своем становится камнем преткновения для большинства поющих.

4. Ментальные границы вашего сознания – создают границы вашего голоса. Мысли, которые посещают вас во время пения (как взять ноту, получится ли у меня, правильно ли я пою и т. д.), являются не чем иным, как ментальными зажимами. Вы не тем заняты, пение предполагает полную отдачу исполнителя этому процессу посредствам самонаблюдения и некой мысленной пустоты.

5. Воображение уводит голос в иное пространство. Если во время пения вы мысленно полностью ушли в воспоминания и представили себе объект обращения, то ваше пение сразу же потеряет выразительность. Пение должно происходит здесь и сейчас, только так вы сможете воздействовать на зрителей, передав художественный образ.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее