В костюмах появилась знаковость, отличающаяся в Германии своей прямолинейностью и содержанием. Например, пуговицы к XIV веку стали до такой степени модными в этой стране, что «иной франт имел их до 300–360 штук»[35]
. Апогеем чудачества здесь стали мелкие и довольно массивные бубенчики в костюме, которые крепились на поясах, на съемных воротниках, головных уборах и низе изделий в праздничные дни. В зависимости от сплава металлов, формы и размера, они звучали мелодично и разнообразно при движении или ходьбе. Эта мода была во всей Европе и даже в Новгороде находят разнообразные бубенцы. Но в таком количестве в костюме они встречались только в Германии, поскольку были дорогостоящей фурнитурой. Если в Англии орнаментом костюма были гербовые знаки, как мера ответственности человека за благородное происхождение, то в Германии больше ценились заслуженный материальный достаток и хозяйственность владельца.Знаками добропорядочного образа жизни женщины здесь стали новые функциональные детали костюма – фартуки и нарукавники, которые даже светские дамы одевали во время рукоделия. В Германии в среде среднего слоя населения особая мода была на хозяйственно подоткнутые на бедрах юбки. Цвета верхнего платья, его подклада и нижнего платья выбирались таким образом, чтобы стать акцентным пятном (рис. 27
). Ключи также были традиционным спутником немецкой женщины, являясь знаком домашнего женского права. Настоящая хозяйка не отдавала ключей и после смерти – их нередко клали в гроб вместе с усопшей[36].28 а.
1390-1400-е гг. Мадонна апокалиптическая. Неизвестный мастер, Кельн. Картинная галерея Государственного музея, Берлин (Берлинская картинная галерея), Германия28.
1334 г. Кодекс Виллельхальма. Библиотека университета г. Кассель / Земельная библиотека и библиотека им Мурхарда г. Кассель, ГерманияВ целом женский германский костюм был более цельным и монолитным, чем в других странах. Сверху фигуру полностью укрывал невзрачный плащ, плотно застегивающийся на груди на несколько пуговиц или фибулу. Под ним можно было разглядеть более яркое богато декорированное платье, контрастирующее с подкладом плаща. Верхнее платье приоткрывало еще более яркое нижнее. Плотность посадки платьев по фигуре подчеркивал массивный металлический пояс на бедрах. Он был знаком женской добропорядочности и одновременно привлекал внимание к животу как символу материнства. В германском женском костюме плащ-покрывало как бы приоткрывает таинство материнства. Композиция всего костюма богатством декора и яркостью цвета создает акцент как раз на уровне живота. Образ мадонны в картинах этого времени здесь нередко напоминает рыбу со вспоротым животом. Это ощущение усиливалось обнаженными младенцами на руках, изображенными на фоне яркого пятна красного платья.
Светские дамы уподоблялись иконописным образам. Они укутывались в складки плаща, распахнутого руками, на которых вместо младенцев покоились вошедшие в моду домашние питомцы (рис. 28, а-б
).В испанских костюмах, более чем в других, обращают на себя внимание утрированность форм и активный декор всего костюма. Здесь также на бельевую рубашку женщины надевали туникообразное нижнее платье (saya). А вот верхнее платье заметно отличалось от других европейских. Для средних социальных слоев это платье (gonela) было с удлиненной выразительной шнуровкой по бокам, почти полностью приоткрывающей нижнее платье (рис. 29
). Аристократия же носила верхнее платье с огромными проймами (pellote). Оно напоминало юбку на одной центральной бретеле (рис. 30). Кроме того, здесь появился новый вид сильно укороченной до груди и богато декорированной вдоль рук рубахи, которую надевали под верхнее платье на нижнее. Сверху драпировки мантии еще более усложняли и без того яркий дизайн костюма.29.
Конец XIII – начало XIV в. Росписи кафедрального собора Санта-Мария де Теруэль, Испания30.
1251–1282 гг. Книга игр. Альфонсо X Мудрый.Королевская академия истории, Мадрид, Испания
а)
б)
31.
а) Конец XIII в. Резные доки алтаря;б) 1295 г. Плакальщицы. Национальный музей искусства Каталонии, Барселона, Испания
Орнамент этого шизотимического периода в Испании становится активным не только в рамках одного костюма, но теперь он еще превращает и толпу в единую орнаментальную систему, скрывая плоть человека и полностью уничтожая его индивидуальность (рис. 31
).1400–1480-е годы. Сангвинический период
Стиль: Фламандское Возрождение (Flemish Renaissance)