Образ и стиль. Влияние психотипов на эволюцию моды

Отличие английского стиля от континентального рококо проявляется в большей лаконичности костюмов. Они не были столь воздушны и кокетливы, как французские. Необходимо оговориться, что платье в стиле рококо (mantua) зародилось в 1680-х годах, но в тот период в Англии оно не завоевало популярности, поскольку в моде были более романтичные и свободолюбивые образы женщин и асимметричные формы их костюмов. Только в начале XVIII века это платье завоевывает свое место при дворе. В парадных костюмах, при этом, оно становится тяжеловесным за счет огромной бархатной мантии, шлейфа и крупной вышивки золотом (рис. 74). Порой, чтобы сбалансировать вес мантии, ее завязывали спереди золотыми шнурами с увесистыми кистями на концах. Парадный костюм стал похож на портьеры, а облик леди в таком костюме уже не внушал игривых мыслей.

а)

б)

74. а) 1710 г. Элизабет Колиер, герцогиня Дорсетская. Ганс Хисинг. Ноуль, Кент, Великобритания;б) 1700 г. Летиция Изабелла Смит, графиня Раднор. Питер Лели. Энтони, Корнуолл, Великобритания

75. Ок. 1708 г. Английское платье, мантуя. Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк, США

Также и в повседневном варианте английский костюм не отличался легкостью (рис. 75). Заимствованный у французов костюм состоял из верхнего платья, накрывающего лиф с рукавами в сборку и юбку, которую часто делали с горизонтальным декором. Все верхнее платье состояло из двух полотен: на спинку и перед (2 полочки), которые были заложены в глубокие складки на плечах. Рукавов в нем не было. Складки, спускающиеся по переду, подчеркивали треугольную вставку нижнего платья и визуально смягчали жесткость лифа. На талии в точке схода полочек верхнее платье фиксировалось поясом и затем драпировки по бедрам уводили на спинку, переплетая их с полотном спинки. Есть версия о том, что название платья «mantua» произошло от названия итальянского города Мантуя, где производили дорогой шелк. Чтобы продемонстрировать лучшие качества этого шелка, верхнее платье искусно драпировали на спинке таким образом, чтобы создать впечатление огромного пышного банта сзади, спускающегося вниз шлейфом. Этот бант как нельзя лучше отвечал настроениям стиля рококо, но даже он в английском варианте выглядел скульптурно сухо и сурово. Такие платья не очень прижились в Англии. Крайне редко их можно увидеть на портретируемых дамах.

а)

б)

в)

76. а) 1725 г. Леди Рэйчел Рассел, герцогиня Бриджуотер. Чарльз Джервас. Ланхайдрок, Корнуолл, Великобритания;б) 1729 г. Достопочтенная София Мордаунт, позднее г-жа Джеймс Гамильтон II из Бангора. Чарльз Джервас. Замок Уорд, графство Даун, Великобритания;в) 1730 г. Френсис Блэкетт, миссис Роберт Брюс, Уоллингтон, Нортамберленд, Великобритания

Предпочтительнее здесь были платья рококо с элементами английского романтизма. Они заметно отличались от романтических костюмов Английской революции, которые были в моде в предыдущий психастенический период. Дизайн английского платья ювенильного периода был более консервативный и сдержанный. Одновременно в нем присутствовала некая сентиментальность образа, имитирующего то ли лесную нимфу, то ли пастушку (рис. 76). Это платье было минималистично, что резко его отличало от континентального. Плотно посаженный лиф нередко имел застежку спереди, в которую были видны белые складки нижнего платья. Если во Франции были распространены букетики цветов в миниатюрных колбочках, которые помещались в ложбинку на груди по центру декольте, то в Англии здесь деликатно и романтично выглядывали оборки кружев. Но особенно остромодно и новаторски здесь выглядели запашные варианты платьев, которые были созданы под впечатлением восточных халатов. Однако англичане не скопировали их, а создали вариации сложнейших конструкций, в которых запах гармонично перетекал в драпировки юбок. Асимметричную запашную линию часто подчеркивали яркой подкладкой, видневшейся в драпировках отворота и перечеркивающей весь силуэт по диагонали. Декора тканей в таких платьях практически не было, а цвет полностью заливал весь силуэт. Если во французских платьях превалировали живописные пастельные цвета в орнаменте тканей, то здесь доминировали оттенки белого гладкоокрашенной ткани.

Германский костюм

Стиль рококо в Германии отличался отсутствием той легкости, воздушности и кокетливости, что была во французских костюмах того же времени. Если французский идеал женской красоты носил характер неустойчивого капризного настроения, а портретное искусство впервые столкнулось с недосказанностью изображаемых персонажей, то в Германии присутствовала определенная мужественность и жесткость как в женских образах, так и в костюме. Например, невероятно тугой без морщинок корсет здесь нередко сочетался с пышностью тяжелых драпировок мантии (рис. 77).

77. 1727 г. Императрица Мария Терезия. Андреас Меллер. Музей истории искусств, картинная галерея, Вена, Австрия

Справа: Портрет Марии Терезии, эрцгерцогини Австрии, королевы Венгрии и Богемии. Иоганн Готфрид Ауэрбах. Вена, Австрия