Образ и стиль. Влияние психотипов на эволюцию моды

138. а) 1836 г. Тереза Лёффлер. Фердинанд Георг Вальдмюллер. Новая Пинакотека, Мюнхен, Германия; б) 1838 г. Портрет дочери барона фон Гечи. Фердинанд Георг Вальдмюллер. Аукционный дом Сотбис, Нью Йорк, США

Если силуэт платьев пушкинских времен германцы создавали за счет агрессивно топорщащихся рукавов-фонариков, придававших вызывающе бодрый и юный вид женскому образу, то в этот период рукава стали более рыхлыми и от предплечья их объем сполз на локоть. Весь силуэт женщины стал томно оплывший, как будто она, утомленная балами, присела у камина. В дальнейшем это платье окончательно потеряло объем рукавов и весь акцент оказался на линии декора, который шел от плеч к груди и вниз. Обращает на себя внимание, что в германском костюме был особенно акцентирован ритм декора, будь то складки, оборки или рюши на груди (рис. 138, а).

139. 1839 г. Портрет женщины в амазонке со своей борзой. Фердинанд Георг Вальдмюллер. Лувр, Париж, Франция

Необходимо заметить, что именно в этот период здесь возник стиль бидермейер. Полностью он расцвел и был популяризирован позже, в период влияния авторитарного психотипа, близкого национальному характеру германцев. В костюмах бидермейер видна тенденция использования крупных контрастирующих блоков, из которых состоит вся композиция костюма. Новый дизайн был особенно хорошо виден в платьях-амазонках, с контрастным белым треугольником по центру (рис. 139). Аскетизм этого платья и резкий тональный контраст напоминают мужской фрачный костюм или милитаристические костюмы времен Фредерика. Это впечатление еще более усиливает символика контрастного банта на шее и бутон розы в петлице, напоминающий медаль.

Испанский костюм

Испанская мода отражала национальный характер, близкий демонстративному психотипу. Типичные для испанцев контрастирующие элементы дизайна, создающие свою неповторимую гармонию, были во всем: тяжелый вельвет и воздушное кружево, гладкокрашеные ткани и тончайшая вышивка, глубокие темные цвета и ослепительно белые. Здесь также интересно решен весь силуэт. Казалось бы, он повторяет кукольный силуэт ювенильного времени (рис. 140, а). Однако у испанцев четко виден повтор форм, где треугольник прически повторяется в треугольнике платья, усиливая эффект. Также и белизна кожи здесь подчеркнута белой шалью, которая цветом как бы соединяет лицо и руки, также акцентированные белым шелком перчаток. Весь костюм, таким образом, приобретает удивительно лаконичную графичность.

а)

б)

140. а) 1836 г. Сеньора Деоисадо де Имаз. Висенте Лопес-и-Портанья. Национальный музей Прадо, Мадрид, Испания;б) 1849 г. Портрет дамы с сыном. Карлос Луис де Рибера. Национальный музей Прадо, Мадрид, Испания

Позже в этот период, как и везде в Европе, здесь распространилась викторианская мода. При кажущемся заимствовании моды из Англии испанцы сумели внести в нее свое видение. В этом смысле показателен портрет, представленный на рис. 140, б. На нем хорошо видно, что здесь стали носить подчеркнуто упрощенные платья. Драму этих платьев передавали контрастом темного бархата и светлого кружева. Вспоминаются испанские письма Средневековья, когда их писали по определенному рисунку и даже по спирали. Так же и здесь не столь привлекателен образ дамы на портрете, сколько ее окружение – красный интерьер и обнаженный ребенок. То есть антураж костюма работает как эффектное продолжение его. В этом сила демонстративного характера испанцев, сумевших даже концепцию спокойного и уютного викторианского костюма преподнести эпатажно, драматично, театрально.

Русский костюм

Русский костюм этого времени визуально похож на испанский. Однако незначительные нюансы дизайна костюма, вошедшая в моду пластика фигуры и выражение лиц создают здесь совершенно иной образ.

Это время, как и во всей Европе, известно как период становления зрелого капитализма и возникновения новых идей социального обустройства общества. Если в начале рассматриваемого периода здесь еще звучат романтические ноты в поэмах Пушкина, ранних произведениях Гоголя и Лермонтова, в операх Глинки, то к завершению этого шизотимического периода появляются бунтарские мотивы в произведениях первых революционеров: Чаадаева, Белинского, Герцена. Так этот сравнительно короткий срок стал периодом переосмысления, который позже вылился в революцию.

Русский светский костюм соединяет в себе эти противоречивые тенденции. Если в европейской моде этого периода господствует устойчивый образ пуританки и жены-опоры мелкого бизнесмена, то в России превалирует образ обеспеченной элегантной и эрудированной женщины. С одной стороны, в нем присутствует романтичность, с другой – весомость и монолитность. Помпезные шелковые бархаты и плотные шелка придают аристократичность этому образу.

а)

б)

141. а) 1833–1835 гг. Портрет княгини Е.П. Салтыковой, Карл Павлович Брюллов. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург;б) 1840 г. Портрет М.А. Бек с дочерью. Карл Павлович Брюллов. Государственная Третьяковская галерея, Москва