Читаем От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф полностью

Первое произведение, полнометражный фильм 1986 года «Гайвер: Вне контроля», основано на популярной манге Ёсики Такая, по которой также сняли сериал OVA, хотя полнометражка получилась намного мрачнее, чем сериал. В обеих работах есть похожие сюжеты о мальчике по имени Сё, который благодаря случайному открытию сливается с чем-то под названием «биоударное оружие» и становится чудовищной киборгоподобной сущностью, известной как гайвер. Он должен защитить себя от столь же отталкивающих с виду агентов злой корпорации «Кронос», известных как зоаноиды, а также спасти свою девушку и, в сериале OVA, еще отца. Если эпизоды «Гайвера» OVA представляют собой относительно несложные сцены битв между добрым гайвером и злыми зоаноидами, где добро побеждает зло, то в фильме «Гайвер: Вне контроля» мы видим, что в некоторых сценах показаны страх и отвращение к технологиям. Можно сказать, что это весьма консервативная работа. Она возвращает нас, особенно в женских персонажах, к спокойному дотехнологичному миру, в котором утешающая грудь матери явно контрастирует с темным и жестоким технологическим кошмаром, в который погружается главный герой.

«Гайвер: Вне контроля» начинается с традиционной пасторальной сцены: дождливая ночь в горах. В эту сцену врывается земной водитель грузовика, который подбирает захудалого мужчину с таинственной сумкой. Когда водитель грузовика пытается расспросить его о сумке, мужчина отвечает только, что в ней находятся «запчасти», после чего возмущенный водитель выгоняет его из машины, оставив сумку себе. Через несколько секунд в лобовом стекле появляется демоническое лицо (поразительно похожее на чудовище из голливудского сериала «Чужой»), и две руки врываются внутрь кабины, чтобы убить водителя и забрать сумку.

В этой сцене технологии кажутся одновременно мощными и негативными. Грузовик мчится через сельский пейзаж, когда руки монстра пробивают лобовое стекло, чтобы забрать «запчасти». На контрасте следующая сцена вводит нас в мир покоя и порядка, где Сё Фукамати и его подруга Мицуки идут домой из школы. Неожиданно 40-килограммового дохляка Сё чуть не сбил с ног одноклассник на велосипеде. Однако вскоре после этого он и Мицуки находят таинственный механический объект, который, в духе классической мужской научной фантастики, Сё считает «великим открытием», в то время как Мицуки просто хочет оставить находку и отправиться домой. Но слишком поздно.

Сё начинает превращаться в гротескного монстра, а Мицуки беспомощно кричит. Вскоре группа настолько же отвратительных монстров пытается похитить Мицуки, но теперь преобразованный Сё убивает их всех (в нескольких кровавых сценах) и спасает ее. Хотя Сё трансформируется обратно в человеческую форму, это удается ему только временно. Сё бессознательно активировал гайвера, совершенно секретный новый вид «биоударного оружия», которое крепится к телу, чтобы придать ему огромную силу и наделить новыми способностями, например возможностью летать.

Агенты зловещей компании «Кронос» отчаянно пытаются вернуть гайвера. Они похищают Мицуки и следуют за Сё в среднюю школу, где убивают его друзей. Став изгоем, Сё на время прячется, но в конце концов решает перемениться в форму гайвера и спасти Мицуки. Сцена спасения включает в себя чрезвычайно разрушительную схватку с гайвером женского пола по имени Валькирия, которая, как и Сё, раньше была человеком, но не невинным ребенком, а агрессивным сотрудником компании «Кронос». Сё как гайвер уничтожает Валькирию, а также сжигает компанию «Кронос». Хотя он спасает Мицуки, которая узнает его несмотря на броню гайвера, он понимает, что никогда не сможет вернуться к нормальной жизни, и, к сожалению, исчезает (чтобы вернуться вновь в сериале).

В целом более кровавый, жестокий и содержащий гораздо больше наготы, чем американские истории о супергероях, «Гайвер: Вне контроля» по-прежнему является узнаваемой версией универсальной подростковой фантазии о превращении слабака в супергероя.

Однако это очень мрачная фантазия. Сами последовательности преобразований тела кажутся скорее мучительными, чем наделяющими мощью. Что еще хуже, новые способности Сё ведут только к смерти его друзей и навсегда изолируют его от человечества.

В отличие от женских преобразований, которые мы обсуждали выше, метаморфоза Сё рассматривается как боль и отчуждение. Во многих отношениях это перекликается, на более поверхностном уровне, с необычной сценой метаморфозы Тэцуо в «Акире». Как и в «Акире», трансформация носит чрезвычайно гротескный характер, и агония главных героев проявляется очень ярко. Однако, в отличие от Тэцуо, Сё не проявляет никаких признаков ликования по поводу своих новых сил. Сама сцена трансформации намного короче и быстро переходит к сцене боя с девушкой-гайвером, в которой Сё кажется скорее смиренным, чем возбужденным.

Перейти на страницу:

Все книги серии ANIME. Лучшее для поклонников японской анимации

От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф
От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф

В 2003 году картина «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки получила премию «Оскар». Это событие стало поворотной точкой для мира киноискусства: именитая награда подтвердила, что аниме – гораздо больше, чем просто детские мультфильмы. За красочными картинками и несложными (на первый взгляд) сюжетами зачастую спрятаны серьезные темы и даже глобальные вопросы человечества. От феминизма до защиты окружающей среды, от национальной идентификации до познания самого себя как личности – аниме затрагивает самые разные проблемы нашей реальности, проецируя их на реальность вымышленную.В книге «От "Акиры" до "Ходячего замка"» Сюзан Нейпир, автор нашумевшего издания «Волшебные миры Хаяо Миядзаки», отвечает на множество вопросов, которые касаются создания и истории современной японской анимации. Вам выпала потрясающая возможность узнать, как жанр аниме перевернул мировой кинематограф, установив в нём свои законы и покорив сердца миллионов зрителей.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Сюзан Нейпир

Кино / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее