Читаем От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф полностью

В киноверсии «Утэны» это освобождение выражено гораздо прямолинейнее. В сюрреалистической кульминации Утэна фактически превращается в машину, стремящуюся к побегу в «реальный мир». Взяв ключ, Анфи вскакивает и заявляет, что больше не будет убегать и хочет «произвести революцию в мире». В захватывающей последовательности кадров автомобиль мчится по бесконечному шоссе, заполненному знаками «стоп» и «опасно», и его преследуют орды других транспортных средств. Как только становится понятно, что их остановят, их старые друзья и соперники появляются в другой машине, чтобы помочь им в пути, крича: «Мы последуем за вами позже!» После этого Акио противостоит им, убеждая Анфи вернуться, но она отказывается и говорит: «Сайонара, мой принц». В этот момент Утэна возвращается к телесной форме, и они вместе лежат обнаженные, пока машина продолжает двигаться к выходу. Утэна говорит Анфи: «Ты знаешь, куда мы шли, это мир без путей, и что-то может не получиться». Анфи отвечает, что реальный мир – это то место, где они родились, и что они возвращаются в свой фурусато[213]. В момент, когда машина врезается в последний барьер – замок вечности, – мы видим изображения двух соломенных кукол, одетых в школьную форму, с прикрепленными к воротничкам именами «Утэна» и «Химэмия». Сцена переходит к живым Утэне и Анфи, мчащимся навстречу облачному серому миру, мимо стоящего в отдалении замка. Они обмениваются долгими поцелуями, и лепестки роз начинают заполнять экран.

Из этого описания должно стать понятно, что «Юная революционерка Утэна» объединяет классические атрибуты сказок (замок, принц) с традиционной сёдзё-мангой (прекрасные девочки и мальчики, романтическая интрига), чтобы критически рассмотреть иллюзии, которые они порождают. С точки зрения Утэны ни замок, ни принц больше не дают защиты или хотя бы радостей фантазии. Эти тропы ведут к мрачному миру неполноценных семей и задушенного развития. Акио, правящая миром отеческая фигура, поразительно трансгрессивный. Он направляет сексуальную силу и мужской авторитет только ради своих извращенных целей, также использует притягательность фантазии, не говоря уже о ритуале, чтобы удерживать своих жертв в заточении.

Задача Утэны – разрушить эти заманчивые иллюзии и направиться к реальности. В сериале она делает это одна, но в более оптимистичной киноверсии она буквально становится средством перемен, принося просветление не только Анфи, но и ее одноклассникам. В связи с этим тема гомоэротизма в сериале поднимает интересный вопрос: является ли гомосексуализм трансгрессивным или раскрепощающим?

Учитывая, что Утэна и Анфи обнимаются в конце фильма, кажется разумным сделать вывод, что гомоэротические отношения могут быть частью обретения свободы. Но также глубокие отношения между Анфи и Утэной можно рассматривать как иную метафору: необходимости интеграции двух сторон личности. Несмотря на благородство, храбрость и высокие идеалы Утэны, сама по себе она несколько ограниченная фигура. Ее сильная потребность в защите Анфи может быть результатом скрытого желания взрастить более мягкие, женские черты в ее собственной психике.

Сладость и ориентированность на домашний уют Анфи могут быть утомительными и регрессивными, поэтому ей нужна доза мужской напористости, чтобы стать более полноценным человеком.

(В одной серии Утэна и Анфи фактически меняются личностями, что приводит к очень приятному моменту, когда «Анфи» дает пощечину человеку, который ударил ее.) Когда Анфи наносит удар Утэне в конце телесериала – это больше, чем просто акт предательства. Его также можно рассматривать с той точки зрения, что Анфи наконец обнаруживает в себе ярость по отношению к мужской «защите», выказываемой как Акио, так и Утэной. Хотя отношения с Акио явно токсичны, постоянная защита Утэны также оказывается подавляющей. Только когда Анфи сделает свой выбор (с портфелем в сериале и ключом в фильме), она начинает путь к развитию в более интегрированную личность. Поэтому сцена в конце фильма, когда две девушки целуются, может быть не столько сексуальным заявлением, сколько признанием необходимости взращивания целостной психики, независимо от пола или сексуальной ориентации.

Перейти на страницу:

Все книги серии ANIME. Лучшее для поклонников японской анимации

От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф
От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф

В 2003 году картина «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки получила премию «Оскар». Это событие стало поворотной точкой для мира киноискусства: именитая награда подтвердила, что аниме – гораздо больше, чем просто детские мультфильмы. За красочными картинками и несложными (на первый взгляд) сюжетами зачастую спрятаны серьезные темы и даже глобальные вопросы человечества. От феминизма до защиты окружающей среды, от национальной идентификации до познания самого себя как личности – аниме затрагивает самые разные проблемы нашей реальности, проецируя их на реальность вымышленную.В книге «От "Акиры" до "Ходячего замка"» Сюзан Нейпир, автор нашумевшего издания «Волшебные миры Хаяо Миядзаки», отвечает на множество вопросов, которые касаются создания и истории современной японской анимации. Вам выпала потрясающая возможность узнать, как жанр аниме перевернул мировой кинематограф, установив в нём свои законы и покорив сердца миллионов зрителей.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Сюзан Нейпир

Кино / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее