Памятники русской архитектуры и монументального зодчества

Схемы пятиглавых храмов.

Схемы одноглавых храмов.

Схемы одноглавых храмов.

Схемы храмов с широким восьмериком над несущим объемом.

Схемы храмов с широким восьмериком над несущим объемом.

Схемы храмов с широким восьмериком над несущим объемом.

Схемы деревянных храмов с малым восьмериком в завершении.

Схемы храмов с ротондой над несущим объемом.

Схемы храмов с ротондой над несущим объемом.

Схемы храмов с шатровым верхом.

Схемы колоколен.

Схемы храмов с мотивами украинской архитектуры.

Аксонометрические разрезы.

Аксонометрические разрезы.

Аксонометрические разрезы.

Иконостасы XVIII—первой половины XIX в. в храмах верхневолжских областей В. М. Рудченко

Новые веяния в русской архитектуре XVIII в. коренным образом изменили не только внешность зданий, но и их интерьер. Это касается как гражданского, так и церковного зодчества. В новой пространственной структуре храма вряд ли мог остаться неизменным иконостас — важнейший смысловой и художественный элемент интерьера русского храма. Иконостас, в котором архитектура, изобразительное и прикладное искусства существуют в своеобразном синтезе, остается, к сожалению, слабо изученным видом художественного творчества. Между тем сохранилось немало произведений этого яркого жанра, заслуживающего систематизации и выяснения типологической эволюции.

Из всех областей РСФСР наибольшее количество иконостасов сохранилось в Верхнем Поволжье[340]. Эта зона объединяет Ярославскую, Костромскую, Калининскую и Ивановскую области. Как правило, иконостасы исполнены на высоком художественном уровне и весьма разнообразны по композиции. В произведениях Верхнего Поволжья можно проследить все основные направления в развитии иконостаса на протяжении XVIII—XIX вв. Прочные древнерусские традиции, влияние художественных центров — Москвы и Петербурга — делают эту зону интересной во многих отношениях.

В конце XVII в. иконостас, русский тип которого в основном сложился к концу XIV в., испытал воздействие и иных традиций. В это время в России работало немало резчиков с Украины и Белоруссии. Среди них были такие выдающиеся мастера, как Клим Михайлов и Иван Зарудный, которые оказали огромное влияние на развитие декоративной резьбы по дереву первой половины XVIII в.[341] Она становится объемной и пластически выразительной. Новые архитектурные решения повлекли за собой изменение типа традиционного русского иконостаса. Иконостас начала XVIII в. заметно сокращается в размерах (например, иконостас Петропавловского собора Петропавловской крепости в Петербурге). Благодаря этому он стал более обозримым и по-новому вписывается в архитектуру церкви. Мастер теперь более свободно подходит к иконостасной композиции и размещению обязательных рядов икон. Порой иконостасная резьба как бы растекается по стенам, занимает почти всю их нижнюю, а иногда и верхнюю часть резными киотами (церковь второй половины XVIII в. в с. Андреевском Сусанинского р-на Костромской обл.). Хотя подобный прием встречался и ранее (иконостас Благовещенского собора Московского Кремля[342]), в XVIII в. киотам начинают придавать особое значение. Они как бы дополняют иконостас и объединяют его со сложным декором интерьера. Сам стиль резьбы иконостасов, сложившийся к концу XVII в., окажется настолько живучим, что его можно проследить по отдельным провинциальным памятникам вплоть до конца XVIII в. (церковь в с. Тетеринское Нерехтского р-на Костромской обл.). Он остается как бы общерусским и не исчезает окончательно в период господства иных стилей.

Царские врата из Никольской церкви. 1720—1724 гг. Костромская обл., с. Сидоровское.

Иконостас 1759 г. из Успенского собора середины XVIII в. в Горицком монастыре. Ярославская обл., г. Переславль-Залесский.