Постепенно узы, связывавшие его с «Journal des voyages», становились все крепче, и он вполне довольствовался одним рисунком в неделю; ибо, несмотря на легкость, с которой он работал, у Кастелли было творческое самолюбие, и он не пренебрегал ничем, чтобы совершенствовать свое мастерство. Его основными качествами были пунктуальность в выполнении задания, искренность чувства, скрупулезная добросовестность в проработке мельчайших деталей своих работ, представлявших собой сценки, вызывающие животрепещущий интерес.
За годы успеха ему удалось трудом и экономией скопить небольшое состояние, которое он потратил на покупку домика в Шату. В этом скромном, но уютном жилище Кастелли собрал кучу безделушек, произведений искусства Античности и Средневековья, предметов экзотического быта, работ современников, которые могли служить ему моделями для рисунков и в то же время тешили вкус коллекционера и антиквара.
Но внезапно на востоке загрохотали пушки.
Пришел Страшный год[56]
, враг быстро подобрался к воротам столицы. Началась осада, кольцо которой смыкалось все теснее.Пригороды Парижа были подвергнуты разграблению, захватчики не пощадили и жилища Кастелли: старинную мебель они порубили на дрова и унесли изящные безделушки вместе с часами – вероятно, чтобы не забыть точное время, когда они свершили сей великий подвиг.
С войной пришла и безработица, она продолжалась вплоть до второй осады Парижа. Однако нужно было жить дальше, и Кастелли начал трудиться с удвоенным усердием, жертвуя настоящим во имя будущего. Благодаря своей энергии и упорству он оправился и от этого удара судьбы и пять лет назад уединился в очаровательной мастерской, оборудованной в его доме в Аньер-Курбевуа, на берегу Сены.
Именно там смерть и настигла неутомимого иллюстратора, снискавшего уважение своих коллег-художников и симпатии всех, кто его знал.
Добавим, что до последнего часа с Кастелли была его супруга Анаис Шану, на которой он женился в 1854 году. У той уже была четырехлетняя дочь Клементина от внебрачной связи. Двое их общих детей умерли во младенчестве, а дочь Валентина унаследовала творческие наклонности отца и стала драматической актрисой. Выдавая ее замуж в 1884 году, Кастелли пригласил в свидетели директора «Журнала путешествий» Жоржа Деко…
Как и все иллюстраторы периодической печати, «король обложки» Кастелли был обречен на скорое забвение. И тем не менее его имя до сих пор помнят во Франции благодаря иллюстрациям к детским повестям графини де Сегюр. Ну а нам Орас Кастелли дорог прежде всего как первый иллюстратор романов Луи Буссенара…
Творческая манера Жюля Фера, автора внутренних иллюстраций к роману «Похитители бриллиантов», кардинальным образом отличается от стиля творца журнальных обложек и разворотов.
Вместо присущей Кастелли упорядоченности, стройности, разумности, «уютности» окружающего мира (пусть даже и жестокого) – царство хаоса, разрушительной стихии, торжество неопределенности, незавершенности, спутанных, причудливо изогнутых линий…
Вместо лакированного, статичного, «паркового» пейзажа Кастелли мы видим фантастическое буйство тропической растительности, чью условность мы уже не замечаем, настолько она живая, трепещущая, торжествующая, подавляющая своей мощью, стихийностью, своим роскошным великолепием.
Ну а где же человек, который у Кастелли был центром вселенной? Да похоже, что и он стал частью этой дикой, опасной окружающей среды. Вдохновение Фера неистощимо, если речь идет о белых негодяях или простодушных аборигенах. Кровожадная толпа в грязных лохмотьях, с перекошенными от злобы лицами, дикари в экзотических нарядах – это конек нашего иллюстратора.
Что же до положительных героев – то художник словно из кожи вон лезет, чтобы увильнуть от необходимости рисовать буссенаровских красавцев-французов. Ладно, если сюжет позволяет ограничиться парой фигур на заднем плане. Но если без изображения протагониста никак не обойтись – рисовальщик непременно опустит пониже козырек его колониального шлема или надвинет ему шляпу на глаза, чтобы скрыть пол-лица, а то и вовсе изобразит персонажа со спины.
Но не будем на него за это сердиться. Ведь никто лучше Фера не смог бы передать эту атмосферу тропических джунглей, тройного торжества дикости – дикости природы, местных племен и белых варваров, признающих только закон Линча!
Иллюстратор нашел прекрасного союзника в лице гравера по дереву Дезире Дюмона – стиль их дуэта узнаваемый и совершенно неповторимый.
Скажем несколько слов о жизненном и творческом пути художника.
Жюль Фера происходил из ремесленников, мастеров высочайшего класса.