Полная история регги: от истоков до наших дней

После неудачного периода, проведенного им в певческих группах, Мозес стал сольным артистом, записав I Man a Grasshoper, необычную вещь, рассказывающую о его конфликте с окружающим миром и курении травы. «Большинство парней, с которыми я был в группе, не хотели быть оригинальными. Может быть, они хотели сделать быстрые деньги, копируя других, но я говорил им, что тут дело не только в деньгах – нам нужно создать фундамент. Группа распалась, и я стал солистом.

Меня при рождении записали Паблито Генри, но это не африканское имя, так что оно не может быть моим именем: фактически, это имя было дано мне рабовладельцами, и вот почему я называю себя Пабло Мозес.

В 1975 году я записал свою первую песню I Man A Grasshopper на студии The Black Ark, Ли Перри был звукорежиссером, а Джеффри Чанг – продюсером.

В Виньярде я встретился с Майки, братом Джеффри Чанга, он был первый человек, который познакомил меня с некоторыми аккордами на гитаре. Мы обычно зависали вместе, он был опытным музыкантом, и быть рядом с ним для меня было большой честью. Видеть, как он играет, слушать музыку и наблюдать, как парни делают эти вещи, – я просто впитывал в себя все это. Я познакомился с Джеффри Чангом, и мы начали двигаться вместе. Ему понравилась песня. Он сказал: “Это что-то новое, уникальное”. Майки Чанг играл на ритм-гитаре, Майкл Мюррей из In Crowd играл на лидер-гитаре, Клайв Хант – на басу, Робби Лин и Джеффри Чанг играли на клавишных. У нас были синтезатор, орган и фортепиано. Был настоящий джем-сейшн – и они все наслаждались типом изменения аккорда в этой песне, и это был огромный кайф».

Песня оказала влияние по обе стороны Атлантики и привела к дальнейшим записям Пабло Мозеса. Его изысканный дебютный альбом имеет очень специфический звук, отмеченный рок-гитарой, синтезаторными партиями и джазовыми духовыми.

«Компания Sound Tracks захотела от меня альбом, поэтому я стал писать песни. На каждую новую аккордную прогрессию я писал новые слова, и вот как получился Revolutionary Dream. Песня We Should Be In Angola была сделана на студии Aquarius, a остальные песни, Give I Fe I Name и Blood Money, у Джо Гиббса».

* * *

Хотя записи Мозеса поразили многих за рубежом (альбомы Revolutionary Dream (1975) и A Song (1980) – это еще одна вершина музыки регги), дома, на Ямайке, в середине 1970-х безраздельно царили звук «рокерс» и студия Channel One. Однако один трагический инцидент временно внес смятение в ряды студии.

«Что выбило нас из седла на самом деле – это когда мой брат Пол был убит в семьдесят седьмом, – удрученно говорит Джозеф Ху-Ким. – Он продавал мотоциклы и запчасти от них в том же помещении, где располагалась наша студия, и, конечно, был вовлечен в работу саунд-системы; Кеннет, еще один наш брат, тоже участвовал в мотоциклетных делах. Однажды мы играли в домино в три часа ночи на пляже в Гринвич-таун… Это было ограбление – они ограбили и убили его из-за пистолета. Когда Пола убили – мы долго ничего не делали. И это была главная причина, почему я уехал за границу – отправился в Бруклин и открыл магазин грампластинок на Ютика-авеню с парнем по имени Лоуэлл».

Другим лидером в бизнесе была 16-дорожечная студия Джо Гиббса на Ретаймент Крессент. Гиббс последовал примеру Channel One и также стал возвращать к жизни хиты Studio One и Treasure Isle времен рокстеди с помощью певцов и диджеев; и он выпустил серию альбомов достаточно деликатного даба. Различные составы музыкантов, как правило, состоявшие из членов The Morwells и The Soul Syndicate, создавали ритмы для Гиббса; завсегдатаи студии, такие как Слай Данбар, Осси Хибберт, Вин Гордон, Херман Маркиз, Томми Маккук и Ричард «Грязный Гарри» Холл вносили в музыку стилистическое сходство со звучанием Channel One. К концу 1976-го студийным бэндом Джо Гиббса становятся The Profeccionals с Ллойдом Парксом на басу. Франклин «Бабблер» Уол, занявший место за клавишными, внес разнообразие в этот звук за счет «бабблинговой» игры на клавинете и различных синтезаторных подкладок. Ему помогали такие музыканты, как Эррол «Тарзан» Нельсон. С 1977-го продукция Гиббса получила международный промоушен благодаря Lightning, дочерней компании корпорации Warner-Electra-Atlantic. Поздний материал Гиббса выходил уже на Laser, еще одном лейбле WEA. Дабовые альбомы Гиббса, тонко смикшированные Эрролом Томпсоном, были очень популярны в Британии. African Dub Almighty Chapter Three был особенно успешным; первые два выпуска серии – довольно ровные дабы The Soul Syndicate, но третий выпуск содержал в себе такие саунд-эффекты, как громкие дверные звонки, удары гонгов и множество других «3D-примочек».