Читаем Полная история регги: от истоков до наших дней полностью

Выпустив несколько синглов для Ли «Скретча» Перри, включая песню о разбитом сердце Cheating и декларационную Freedom, Эрл Сикстин стал все глубже уходить в религию, что привело его к Огастесу Пабло. «После работы с Перри я стал уходить в курение травы и все больше становился айталом [чистым]. Вот как я сошелся с Пабло, потому что Пабло тоже айтал. Он был занят работой с Хью Манделлом, Делроем Уильямсом, Норрисом Рейдом и группой Tetrack, поэтому мне пришлось подождать. Я сделал только две песни для Огастеса Пабло, Changing World и The Rastaman — мы записали их для парня по имени Максвелл Линч. Я познакомился с Пабло через Хью Манделла, но все, что я делал, шло через Бориса. Борис Гардинер действительно великий человек. Манделл и все эти ребята жили вокруг него, и все продюсеры шли к нему, чтобы поручить Борису управлять сессиями, потому что он один из лучших. Помимо Ллойда Паркса, Борис умел писать музыку на нотах, поэтому он был всем необходим».

Дебютный альбом Эрла Сикстина, достаточно поспешно сделанный Shining Star, был спродюсирован Эрлом Морганом из The Heptones. «Я встретился с Heptones через Перри на его студии. У него было несколько ритмов, которые он получил от Ллойда Паркса и еще от кого-то. Он собрался ехать в Англию и сказал мне: “Если мы сделаем пару песен, мы могли бы попытаться заработать немного денег”».

Второй долгоиграющий выпуск Эрла, спродюсированный Майки Дредом, – Reggae Sounds, в результате также вышел неоднозначным. «Я связался с Майки около 1980 года, когда имел обыкновение тусоваться на Aquarius. Он выпустил пару синглов на Ямайке, которые не сделали особой погоды, потому что люди на Ямайке были еще не готовы к Майки Дреду. Дред работал у Tабби, пытаясь обновить его продукцию, работая с музыкой соул и с большим количеством гитар. Все это не очень годилось для Ямайки, но сработало в Англии».

Цепь событий в итоге привела его на Studio One. «Я начал работать, разрываясь между Пабло и Ябби Ю, потому что я делал бэк-вокалы для Ябби. Я хотел сделать несколько мелодий для Джунджо, потому что Джунджо запускал крутые вещи в восемьдесят втором – восемьдесят третьем, он действительно умел ужалить. Я сходил на Channel One, даже закончил делать несколько песен для Ху-Кима. Но так на самом деле и не сделал ни одной песни для Джунджо, но я был с ним постоянно. Затем появился Линвал Томпсон, и я сделал несколько песен для Линвала. После этого я подумал: пойду-ка я поработаю со Studio One, потому что я должен узнать, как там и что, потому что все треки Channel One — на самом деле ритмы Studio One; они там сделали их, так что я не думаю, что я должен работать с копиями, когда я могу работать с первоисточником».

Таким образом, его самая значительная работа на Ямайке была записана на Studio One.

«Дональд Хоссак, мой школьный товарищ с давних времен, написал песню для меня и говорит: “Давай как-нибудь в воскресенье съездим к Коксону и посмотрим, проявит ли он к ней интерес”. Мы прождали пару воскресений, пока не появился Коксон. Он заметил нас, сидящих под деревом. Я уже спел примерно три куплета, и тут он идет: “Эй, где припев в песне? У тебя нет кульминации. Ты должен переписать эту песню, ты тратишь мое время… но я скажу тебе, мне нравится твой голос”. Он дал мне около десяти пластинок на семь дюймов и сказал: “Слушай эти версии, парень, и напиши на них несколько песен, ведь ты вполне можешь спеть на ритм”. Я практиковался на Fight It To The Top [она же Heptones Gonna Fight], это был один из самых знаменитых риддимов на Ямайке, но никто реально не сделал на него кавер в свое время».

Результатом стала Love Is A Feeling. Песня была написана Каламаном Скоттом, который и спел лидер-вокал на оригинальной версии, записанной у Харри Джи с The Wailers и Эрлом Сикстином и Ричи Макдональдом на бэк-вокале. К сожалению, оригинал так и не был выпущен из-за конфликта между Скоттом и Макдональдом, но вместо того чтобы позволить большой работе пропасть даром, Эрл Сикстин решил озвучить ее сам на Studio One — и создал еще один гимн-бестселлер. «Коксон мне потом признался: “Эрл, я никогда еще не говорил этого никому, но эта песня, Love Is A Feeling, я прессовал ее сам, пока руки не начали отваливаться. Я все свои этикетки на нее истратил, пока ее прессовал».

Также очень популярной на саунд-системах стала No Mash Up The Dance, озвученная Эрлом на ритм Peanut Vendor, которая в свою очередь была основана на ритме кубинского хита El Manisero. Оба хита помогли Коксону сохранить свой статус в начале 1980-х.

* * *

Перейти на страницу:

Все книги серии Плейлист

Голос зверя. Дикая история хеви-метала
Голос зверя. Дикая история хеви-метала

История хеви-метала полна сверхъестественных персонажей от Оззи Осборна и Metallica до известной своей брутальностью норвежской блэк-метал сцены и новой волны британского хеви-метала. Это история о бешеных фанатах, сбегающих от повседневности с помощью музыки, о жестоких корпоративных придурках, которые обдирают и фанатов, и их любимые группы, чтобы набить свои карманы.Обширный пантеон музыкантов хеви-метала включает в себя наркозависимых, сатанистов и убийц, прозревших христиан и трезвенников, миллиардеров и нищих, путешествующих по стадионам и общественным туалетам.Эндрю О'Нил – отмеченный наградами британский стендап-комик, одержимый хеви-металом, отправляет читателя в очень веселое и неполиткорректное путешествие по истории одной из самых диких и громких субкультур в истории музыки.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Эндрю О'Нил

Искусствоведение

Похожие книги

Ньювейв
Ньювейв

Юбилею перестройки в СССР посвящается.Этот уникальный сборник включает более 1000 фотографий из личных архивов участников молодёжных субкультурных движений 1980-х годов. Когда советское общество всерьёз столкнулось с феноменом открытого молодёжного протеста против идеологического и культурного застоя, с одной стороны, и гонениями на «несоветский образ жизни» – с другой. В условиях, когда от зашедшего в тупик и запутавшегося в противоречиях советского социума остались в реальности одни только лозунги, панки, рокеры, ньювейверы и другие тогдашние «маргиналы» сами стали новой идеологией и культурной ориентацией. Их самодеятельное творчество, культурное самовыражение, внешний вид и музыкальные пристрастия вылились в растянувшийся почти на пять лет «праздник непослушания» и публичного неповиновения давлению отмирающей советской идеологии. Давление и гонения на меломанов и модников привели к формированию новой, сложившейся в достаточно жестких условиях, маргинальной коммуникации, опутавшей все социальные этажи многих советских городов уже к концу десятилетия. В настоящем издании представлена первая попытка такого масштабного исследования и попытки артикуляции стилей и направлений этого клубка неформальных взаимоотношений, через хронологически и стилистически выдержанный фотомассив снабженный полифонией мнений из более чем 65-ти экзистенциальных доверительных бесед, состоявшихся в период 2006–2014 года в Москве и Ленинграде.

Миша Бастер

Музыка
Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы
Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы

«Ария» – группа-легенда, группа-колосс, настоящий флагман отечественного хевиметала.Это группа с долгой и непростой историей, не знавшая периодов длительного простоя и затяжных творческих отпусков. Концерты «Арии» – это давно уже встреча целых поколений, а ее новых пластинок ждут почти с сакральным трепетом.«Со стороны история "Арии" может показаться похожей на сказку…» – с таких слов начинается книга о самой известной российской «металлической» группе. Проследив все основные вехи «арийской» истории глазами самих участников легендарного коллектива, вы сможете убедиться сами – так это или нет. Их великолепный подробный рассказ, убийственно точные характеристики и неистощимое чувство юмора наглядно продемонстрируют, как и почему группа «Ария» достигла такой вершины, на которую никто из представителей отечественного хеви-метала никогда не забирался и вряд ли уже заберется.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Денис Олегович Ступников

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное