Читаем Профессия режиссер монтажа. Мастер-классы полностью

Маргарет Сиксел: Зрителям, плохо знакомым с фильмами о Безумном Максе, интересно узнать, что с ним стряслось, почему он безумный. Почему не разговаривает? Какое-то время оказывалось давление, чтобы сделать краткий пересказ предыдущих фильмов о Безумном Максе и дать его в начале, но я была против. Зато мы сделали начальные титры/аудиоряд о падении мира и добавили вступительный закадровый голос Макса. А также, чтобы расширить его личную предысторию, добавили такую деталь, как «маленькая девочка». Экспериментировали с флешбэками, чтобы намекнуть на пережитую Максом травму.

Любопытно, что в изменениях нуждалась сравнительно простая сцена, в которой персонажи решают повернуть назад. В первых версиях монтажа акцент был на двух персонажах, Способной (Райли Кио) и Наксе (Николас Холт), но не на Максе. За счет незначительных изменений в сцене мне удалось сместить акцент обратно на Макса. Для этого не понадобилось переснимать сцену, только перезаписать аудио. Зрителям казалось, что мы готовим их к большой битве по возвращении в Цитадель, и они разочаровывались, не получив ее, поэтому мы снизили ожидания, слегка переписав диалог.

Халлфиш: «Первый мститель: Противостояние» – масштабный фильм. Я склонен думать, что не обошлось без каких-то структурных изменений.

«Чтобы заставить это работать, пришлось многое держать под контролем»

Джеффри Форд: В процессе монтажа мы внесли очень мало изменений в общую структуру фильма, ибо, понятное дело, когда его видишь, трудно реорганизовать много материала. Мы слегка переупорядочили раздел о рекрутировании, который в сценарии, как я полагаю, был позже вербовки Питера Паркера. Мы немного переместили это и, я считаю, слегка принизили возвращение Соколиного Глаза. Все сделанное нами тасование направлено на сохранение ритмичности и поддержание работающего темпа, потому что в результате получилась гораздо более длинная секвенция с материалами про Тони и Питера Паркера, чем мы рассчитывали предварительно. Мы захотели сохранить все, поскольку вышел отличный материал. Ты снимаешь-снимаешь, а потом все понемногу меняется. Мы также консолидировали сцену, в которой Баки рассказывает историю других зимних солдат, находящихся на объекте, и зритель видит немного обратных кадров с Карповым, суперсолдатами и Баки, которые словно ведут боевой матч в клетке. Обычно эту секвенцию делили на две части. Мы покинули Кэпа, Сокола и Баки и отправились к Тони, Вдове и генералу Россу в Центр Оперативной группы, а затем вернулись к Баки, Кэпу и Соколу и завершили этот сюжет, но кое-что из этого перестроили, чтобы немного упростить. Фильм очень сильно зависел от модуляции тональности, так что мы смогли начать захватывающим образом, затем немного утяжелили сцены, а потом все становится довольно темным и напряженным. Следом идет более светлый кусочек посередине, затем мы опять переходим в более темную тональность. Чтобы заставить это работать, пришлось многое держать под контролем. А последняя и важнейшая вещь в монтаже – бдительность в отношении точки зрения, потому что именно она ведет от одной сюжетной линии к другой. И это должно быть сделано невидимой склейкой, и каждый раз переход должен быть идеальным. Иначе почувствуешь, что переходы накапливаются и становятся случайными. Так что запланированные переходы, которые сделали Джо и Энтони, плюс созданные позже Мэттом и мной, чтобы достичь своего рода бесшовного перехода точки зрения от персонажа к персонажу, получились золотыми. Вот за создание чего мы боролись, и это было сложнее всего выстроить в фильме. Но это для меня самое приятное глазу, когда я смотрю теперь кинокартину.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете
Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете

Работа над сценарием, как и всякое творчество, по большей части происходит по наитию, и многие профессионалы кинематографа считают, что художественная свобода и анализ несовместимы. Уильям Индик категорически с этим не согласен. Анализируя теории психоанализа — от Зигмунда Фрейда и Эрика Эриксона до Морин Мердок и Ролло Мэя, автор подкрепляет концепции знаменитых ученых примерами из известных фильмов с их вечными темами: любовь и секс, смерть и разрушение, страх и гнев, месть и ненависть. Рассматривая мотивы, подспудные желания, комплексы, движущие героями, Индик оценивает победы и просчеты авторов, которые в конечном счете нельзя скрыть от зрителя. Ведь зритель сопереживает герою, идентифицирует себя с ним, проходит вместе с ним путь трансформации и достигает катарсиса. Ценное практическое пособие для кинематографистов — сценаристов, режиссеров, студентов, кинокритиков. Увлекательное чтение для всех любителей кино и тех, кто интересуется психологией.

Уильям Индик

Кино / Психология и психотерапия / Психология / Учебники / Образование и наука
Мартин Скорсезе. Ретроспектива
Мартин Скорсезе. Ретроспектива

Мартин Скорсезе: ретроспектива – книга, которая должна быть в библиотеке каждого любителя кинематографа. Дело не только в ее герое – легендарном режиссере Мартине Скорсезе, лидере «Нового Голливуда» в 70-е и патриархе мирового кино сейчас, но и в не менее легендарном авторе. Роджер Эберт – культовый кинокритик, первый обладатель Пулитцеровской премии в области художественной критики. Именно Эберт написал первую рецензию на дебютный фильм Скорсезе «Кто стучится в дверь мою?» в 1969 году. С тех самых пор рецензии Эберта, отличающиеся уникальной проницательностью, сопровождали все взлеты и падения Скорсезе.Эберт и Скорсезе оба родились в Нью-Йорке, ходили в католическую школу и были очарованы кино. Возможно, именно эти факторы сыграли важную роль в интуитивном понимании Эбертом ключевых мотивов и идей творчества знаменитого режиссера. Скорсезе и сам признавал, что Эберт был наиболее пристальным и точным аналитиком его работ.В книгу вошли рецензии Роджера Эберта на фильмы Мартина Скорсезе, снятые в период с 1967 по 2008 год, а также интервью и беседы критика и режиссера, в которых они рефлексируют над дилеммой работы в американском кинематографе и жизни с католическим воспитанием – главными темами в судьбах двух величайших представителей кино. Это издание – первая публикация книги Роджера Эберта на русском языке.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Роджер Эберт

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное