Читаем Профессия режиссер монтажа. Мастер-классы полностью

Халлфиш: Йоб, как сильно саунд-дизайн и эффекты влияют на твой монтаж или насколько помогают «продать» его?

Йоб тер Бург, «Она»: Я добавляю какие-нибудь звуковые эффекты и фоны еще до того, как начну работать с диалогами и звуком, записанным на площадке. Если сцена действительно шумная, пытаюсь почистить звук вручную или, если понадобится, с помощью чего-нибудь вроде iZotope RX. С точки зрения обработки звука я склонен идти все дальше и дальше, ведь мне очень нравится смотреть сцену с максимально хорошим звуком. Разумеется, это помогает и на показах. Так что часто в фильтре RTAS на моих диалоговых дорожках лежит эквалайзер с низкими частотами и мягкий компрессор, чтобы их сгладить. В смысле, это не идеальный микс, зато весьма хороший способ сбалансировать все вместе, чтобы было легче смотреть сцену, не отвлекаясь на звук.

RTAS: расшифровывается как Real Time AudioSuite. Это фильтры специальных аудиоэффектов, которые можно применить к аудиоканалу в микшере Avid или ProTools.

Я довольно требователен к этому. Как по мне, очень сложно смотреть сцену с сырым звуком. Когда слышишь склейку звуковой дорожки, нарушенный баланс, слишком громкую речь одного из персонажей или нечто в этом роде, то это режет слух. Аудиомониторинг в моей монтажной комнате откалиброван, и я всегда могу работать на стандартном уровне. Что позволяет в любой момент представить мой монтаж в просмотровый зал без необходимости делать микширование или постоянно тянуться к ручке регулировки громкости.

«Предпочитаю центральную аудиоколонку, что помогает привязать звук к экрану»

И я монтирую в 5.1 или в основном LCR (левый-центральный-правый), но иногда ничего не могу с собой поделать и немного играю с объемным звучанием. Предпочитаю центральную аудиоколонку, что помогает привязать звук к экрану, особенно, конечно, для диалогов. И именно так все будет звучать при воспроизведении в просмотровом зале, поэтому работа только с левым и правым динамиками не повредит.

Конрад Бафф, «Белоснежка и Охотник 2»: Саунд-дизайн, в частности, может содержать ключевые звуковые эффекты, влияющие на ритм, поэтому для меня важно их расположение и характер звучания. Фон же, самый простой звуковой фон, важен для меня лишь иногда. Мне всегда интересно работать с эффектами.

Халлфиш: Брент, в «Охотниках за привидениями» великолепный звук. Считаешь ли ты, что он имеет решающее значение для «продажи» визуальной картинки?

Брент Уайт, «Охотники за привидениями»: Да, сверхважное значение. Мы всегда отстаиваем шутки. Привлекаем звукорежиссеров к работе очень рано и взаимодействуем на протяжении всего процесса предварительного просмотра. Это способ, которым мы можем создать фильм совместно, чтобы, достигнув финальной стадии дубляжа, не пришлось пробовать кучу новых вещей, которых никогда раньше не видели. Мы просто тонко настраиваем то, над чем трудились последние три месяца, пока проходили тестовые показы. Они делают временное дублирование для каждого из них. Участие звукорежиссеров – неотъемлемая часть процесса создания фильма: вот правильный звук автомобиля или правильный выстрел и тому подобное, так что мы находим их достаточно рано. Мы не наполняем фильм в последний момент чем-то непроверенным или тем, в чем не уверены, и таким образом способны отстоять шутки и идеи. Одна из особенностей «Охотников за привидениями» в изобилии технологий и возможностей сделать отличную работу над звуком! Там были и призраки, и город, и снаряжение, и протонные пушки, и все они максимально конкретны и точны. Это был настоящий танец, заставивший вещи работать так, как нам хотелось, чтобы они стали захватывающими, но не препятствовали шутке и эмоциям.

Халлфиш: Джейк, я заметил, что в «Бруклине» саунд-дизайн помогал зрителям в понимании некоторых временных скачков.

Джейк Робертс, «Бруклин»: Весь звук был сделан Гленном Фримантле (звукорежиссер) и его командой. Не могу присвоить себе заслуги за финальный звук, однако общая концепция была создана в процессе монтажа. Мне нравится саунд-дизайн. Стараюсь работать над ним как можно больше, даже на самом раннем этапе. У меня солидная библиотека звуковых эффектов, и уже в первый день работы над черновым монтажом я начинаю экспериментировать с окружающей средой и эффектами.

«Фоновый звук помогает сгладить монтажные склейки»

Халлфиш: Майк, как много ты работаешь над саунд-дизайном в самом начале, чтобы придать сценам должный вид? Или же ты поручаешь это ассистенту или ребятам из звукового цеха?

Перейти на страницу:

Похожие книги

Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете
Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете

Работа над сценарием, как и всякое творчество, по большей части происходит по наитию, и многие профессионалы кинематографа считают, что художественная свобода и анализ несовместимы. Уильям Индик категорически с этим не согласен. Анализируя теории психоанализа — от Зигмунда Фрейда и Эрика Эриксона до Морин Мердок и Ролло Мэя, автор подкрепляет концепции знаменитых ученых примерами из известных фильмов с их вечными темами: любовь и секс, смерть и разрушение, страх и гнев, месть и ненависть. Рассматривая мотивы, подспудные желания, комплексы, движущие героями, Индик оценивает победы и просчеты авторов, которые в конечном счете нельзя скрыть от зрителя. Ведь зритель сопереживает герою, идентифицирует себя с ним, проходит вместе с ним путь трансформации и достигает катарсиса. Ценное практическое пособие для кинематографистов — сценаристов, режиссеров, студентов, кинокритиков. Увлекательное чтение для всех любителей кино и тех, кто интересуется психологией.

Уильям Индик

Кино / Психология и психотерапия / Психология / Учебники / Образование и наука
Мартин Скорсезе. Ретроспектива
Мартин Скорсезе. Ретроспектива

Мартин Скорсезе: ретроспектива – книга, которая должна быть в библиотеке каждого любителя кинематографа. Дело не только в ее герое – легендарном режиссере Мартине Скорсезе, лидере «Нового Голливуда» в 70-е и патриархе мирового кино сейчас, но и в не менее легендарном авторе. Роджер Эберт – культовый кинокритик, первый обладатель Пулитцеровской премии в области художественной критики. Именно Эберт написал первую рецензию на дебютный фильм Скорсезе «Кто стучится в дверь мою?» в 1969 году. С тех самых пор рецензии Эберта, отличающиеся уникальной проницательностью, сопровождали все взлеты и падения Скорсезе.Эберт и Скорсезе оба родились в Нью-Йорке, ходили в католическую школу и были очарованы кино. Возможно, именно эти факторы сыграли важную роль в интуитивном понимании Эбертом ключевых мотивов и идей творчества знаменитого режиссера. Скорсезе и сам признавал, что Эберт был наиболее пристальным и точным аналитиком его работ.В книгу вошли рецензии Роджера Эберта на фильмы Мартина Скорсезе, снятые в период с 1967 по 2008 год, а также интервью и беседы критика и режиссера, в которых они рефлексируют над дилеммой работы в американском кинематографе и жизни с католическим воспитанием – главными темами в судьбах двух величайших представителей кино. Это издание – первая публикация книги Роджера Эберта на русском языке.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Роджер Эберт

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное